Parets que parlen

Parets que parlen
Parets que parlen

Parets que parlen: Graffitis a Catalunya és un llibre de fotografia de graffitis del fotògraf murcià resident a Catalunya Cristòbal Garcia López. El llibre es va publicar el 2004, durant el boom de llibres de graffitis i captura una mostra d'un moment històric i irrepetible. El llibre està gairebé esgotat però encara es pot trobar. Aquesta entrada tracta aquesta Edició Original en tapa dura (cartoné) i en català, castellà i anglès.

L'autor i el llibre

Cristòbal Garcia López (Lorca, Múrcia 1953) és fotògraf i pintor resident a Reus, Tarragona. Ha publicat diversos llibres de fotografia i exposat la seva obra a diferents mitjans i exposicions individuals i col·lectives. En aquest llibre ens mostra la seva mirada externa al món del graffiti, mirant de preservar obres i transmetre emocions mitjançant multitud de fragments de graffitis de diverses ciutats de Catalunya.

El llibre s'estructurra en tres parts: La primera és la major part del text amb algunes fotografies i després de l'Índex està escrit a tres columnes en català, castellà i anglès, amb els textos: Montana Colors de Jordi Rubio i Rocabert, A la paret amb... de Xavier Amorós, D'homo sàpiens a homo ludens. Misteriosos palimpsests de Manuel Rivera, Escriure imatges. La ciutat tatuada d'Agustí Gutiérrez, La filosofia del graffiti de Maria Teresa Boronat, Impressions de diferents artistes i El graffiti de Manuel Cerecedo. La segona part (la més gran) són les fotografies amb el lloc i l'any de presa a peu de foto, dividides en tres blocs: Personatges, Rostres i +Graffitis. Finalment, la tercera part és la resta del text i un parell de fotos personals, amb els textos Cristòbal Garcia, el fotògraf (propòsit i significat del llibre), els crèdits i la dedicatòria.

Parets que parlen
Bona solució trilingüe amb una de les poques peces senceres
Aquest és un llibre correcte i un crim de llibre

Des d'un punt de vista estrictament de fotografia, d'un autor profà en la matèria del graffiti, seria un bon llibre de fotografia però la major part del text inicial que ocupa 44 de les 168 pàgines li resta valor. Aquest llibre mostra fotografies de graffitis de Catalunya preses des del 1997 fins al 2004, anant més enllà de només Barcelona i arribant fins a les ciutats de Ripollet, Mollet del Vallès, Tarragona, Reus i Girona. Tè unes bones fotografies, un bon disseny gràfic i bona solució al fet de ser trilingüe. Un llibre correcte de fotografia.

Parets que parlen
Bon disseny amb il·lustracions als apartats
Des d'un punt de vista estrictament de graffiti, que és el que se'n pot extreure pel títol, la matèria i el text que precedeix les fotos, és un crim de llibre de graffiti, perquè no cal tanta teoria, dissertació, filosofia i errades històriques i conceptuals per oferir fotos d'obres mutilades. Quan la peça contè lletres amb personatges s'han de mostrar les lletres amb els personatges. Sempre s'han fet apartats de personatges, missatges, etc... però on són les lletres? On és l'autoria? Només unes poques fotos mostren peces senceres, la resta són fragments extrets de context i autoria, un crim.

Parets que parlen
Peces mutilades amb lletres escapçades a doble pàgina
La meva història del llibre

El llibre es va publicar el 2004, quan em vaig començar a documentar sobre els estils actuals i no hi havien tants recursos com ara però hi va haver un boom de llibres... i aquest no el vaig veure mai a les llibreries. No va ser fins molts anys desprès que el vaig veure a SprayPlanet, la botiga en línia de Montana Colors, i em va cridar l'atenció per ser de graffitis de Catalunya (normalment són de Barcelona) i en català (només cal mirar el llistat de llibres del bloc per veure els pocs que hi han en català).

Recentment vaig veure el llibre molt rebaixat i el vaig afegir a la darrera comanda. Malgrat tot el dit anteriorment, no me'n penedeixo d'haver-lo comprat perquè tinc una multitud de fragments de graffitis de diverses ciutats de Catalunya, que donen una mostra del que hi havia en aquella època dins i fora de Barcelona i, a més, em va sortir molt bé de preu i es va esgotar. Dit això, si no el tinguès i l'haguès de comprar al preu original o al que es pugui arribar a pujar, sabent el que se ara, no el compraria.

A qui li pot agradar?

El llibre és correcte per a qualsevol que li agradi la fotografia urbana, deixant-se portar pel que el fotògraf ha volgut capturar i no el que l'artista original de l'obra fotografiada volia mostrar. El llibre és un crim per a pintors d'art de carrer i més encara per a escriptors de graffiti, a menys que siguin massoquistes i es vulguin arriscar a veure si recorden o endevinen de quina peça poden ser els fragments o l'autor per l'estil o zona i època o que no en tinguin ni idea i només vulguin copiar personatges.

Parets que parlen
Una de les poques peces senceres amb escriptors al davant
Barcelona: Present

Com ja he dit anteriorment, surt Barcelona ciutat. Hi han bastantes fotos realitzades a la ciutat comtal, a llocs desapareguts com la zona del MACBA on ara hi ha la Facultat de Geografia i Història al Raval o al Poblenou quan tot just s'havia obert Diagonal Mar i el Fòrum i encara hi havien un munt de naus industrials abandonades on ara hi han oficines, hotels i pisos. Una llàstima que la fragmentació dels graffitis no permetin la correcta preservació d'un moment històric i irrepetible, sobretot a Barcelona però també a la resta de Catalunya.

Fitxa:

Títol: Parets que parlen
Autor: Cristòbal Garcia López
Any: 2004
Versió: Edició Original
Enquadernació: Tapa dura (cartoné)
Número pàgines: 168
Editorial: Pragma Edicions
Llengua: Català, Castellà i Anglès
ISBN: 84-933752-3-3
Dimensions: 24,4 x 30,5 x 2,0 cm
Gènere: Fotografia

Parets que parlen
Edició Original
On trobar-lo:

Si t'ha agradat aquesta entrada i vols comprar el llibre des d'aquí mateix, clica l'enllaç.

Compra Parets que parlen
(tapa dura, edició original, català, castellà i anglès, Casa del Libro)

Entrades relacionades:
📚📚📚
Parets que parlen
Contact High
Spray Nation
Cartograffy - Volume Two
Flamboyant Grey Matter
2 Dozen Years of Egghead by Cheo
Gene Kong (Zona 84)
Hip Hop Family Tree
Cheech Wizard's Book of Me
Vaughn Bodē's Poem Toons
Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps
Friday Foster
Back In The Days
Egostrip - Book 1
One Week with 1UP
Fast or Die
BCN ZNIART
Barcelona Showdown
Classic Hits: New York's Pioneering Subway Graffiti Writers
Street Fonts: Graffiti Alphabets from Around the World
All City Queens
Graffiti Mujer - Arte urbano de los cinco continentes
Street Art
BCN NYC Street Art Revolution
Barcelona 1000 Graffitis
Getting Up Again
Getting Up
La gràfica del hip hop a Barcelona - Els orígens
Hip Hop Files: Photographs 1979-1984
Rap. 25 años de rimas
Wall and Piece
Pioners del graffiti a Espanya
Spraycan Art
Subway Art

Contact High

Contact High
Contact High

Contact High: A Visual History of Hip-Hop és un llibre de fotografia de música de la periodista cultural, comissària independent i productora nord-americana Vikki Tobak. El llibre es va publicar el 2018 als Estats Units en tapa dura i en anglès. Aquesta entrada tracta aquesta Edició Original del 2018 en tapa dura (cartoné) i en anglès.

L'autora i el llibre

La Vikki Tobak va nèixer al Kazakhstan soviètic de l'antiga URSS però la família va emigrar als EUA quan tenia cinc anys, on hi viu des d'aleshores. A Detroit es va introduir a la cultura hip hop i a Nova York va començar a treballar a la indústria musical, que li va proporcionar l'experiència i coneixements interns que li han permés ser periodista cultural, comissària independent i productora. Ha publicat els llibres Contact High: A Visual History of Hip-Hop i Ice Cold: A Hip-Hop Jewelry History. El primer projecte ha esdevingut una exposició itinerant en curs.

Aquest llibre mostra un recorregut per la història de la cultura hip hop a travès dels fulls de contactes de fotos de música reconegudes del 1979 al 2012, on hi aparèixen principalment deejays i emcees però també breakers i alguns tags i peces de fons. Cada foto està acompanyada del corresponent full de contacte i un text on el fotògraf amplia informació. Les fotos han estat portades de discs, de revistes, han acompanyat artícles i algunes han esdevingut icones de la cultura hip hop. Als fulls de contacte hi apareixen moltes altres fotos mai vistes abans, igualment molt interessants.

Contact High
Full de contactes d'en Joe Conzo Jr. de 1979
(amb la mítica foto de Tony Tone i Kool Herc)
Footògrafs: Joe Conzo Jr., Martha Cooper, Jamel Shabazz, Janette Beckman, Sophie Bramly, Ricky Flores, Lawrence Watson, Glen E. Friedman, Ricky Powell, Drew Carolan, Ithaka Darin Pappas, Mike Miller, Al Pereira, Ernie Paniccioli, George Dubose, Danny Clinch, Adger Cowans, Michael Benabib, Matt Gunther, Danny Hastings, Lisa Leone, Jayson Keeling, Mark Humphrey, Alice Arnold, Eddie Otchere, Estevan Oriol, Jamil GS, David Corio, Sheila Pree Bright, Brian "B+" Cross, Delphine A. Fawundu, Sue Kwon, Eric Johnson, Carl Posey, Adger Cowans, Michael Lavine, Barron Claiborne, Marc Baptiste, Jerome Albertini, Jus Ske Salguero, Gordon Parks, Mike Schreiber, Armen Djerrahian, Nabil Elderkin, Eric Coleman, Jeff Jank, Melodie McDaniel, Patrik Hoelck, Trevor Traynor, Ray Lego, Jorge Peniche, Angela Boatwright, Cam Kirk i Phil Knott.

Altres textos i els seus autors: Foreword de Questlove, Introduction de Vikki Tobak, Contact Sheets: Freedom of Choice de Bill Adler, Preserving a National Treasure: Hip-Hop Photography de Rhea L. Combs, Message to The Hip-Hop World: The Imagery of Gang Starr de DJ premiere, Visualizing The Wu d'RZA, Hearing Light de Young Guru, End of the Golden Era de Fab 5 Freddy, The Making of "A Great Day In Hip-Hop" de Michael A. Gonzales, Ackowledgments i Index.

Contact High
Full de contactes d'en Glen E. Friedman de 1988
(amb la portada del segon disc de Public Enemy)
Aquest és un bon llibre

El llibre quasi no mostra graffitis però hi són i mostra molta gent que participaven punxant, cantant, ballant o posant a actuacions, festes, sessions de fotos d'estudi o localitzacions per a portades de discs, revistes o cronistes. Als fulls de contacte podem descobrir l'ambient distès d'escenaris i pistes de ball de festes dels locals més coneguts del moment, llocs tan populars pels veïns del barri com el famós hotel per a cites del Bronx que es corejava a concerts, el centre comunitari on es va crear la Zulu Nation, les galeries d'art on s'organitzaven les festes d'inauguració més de moda, etc...

La meva història del llibre

El primer cop que vaig veure un full de contactes va ser als setanta, quan era petit, un dels que tenia el meu pare i després segurament en veuria d'altres fotògrafs a l'agrupació fotogràfica on som membres tots dos. El meu primer full de contactes va ser al curs 1988-89, quan estudiava a l'Escola Massana, per un treball de l'assignatura taller. Posteriorment en vaig tenir més, sobretot d'un dels llocs on anava a revelar les fotos que els regalava en format reduït però de seguida em vaig passar a la fotografia digital i potser no n'havia vist cap més imprès, fins aquest llibre.

El llibre es va publicar el 2018, el vaig descobrir a Amazon durant la pandèmia i em va semblar original en la forma de plantejar-lo i interessant en el contingut, així que el vaig afegir a la meva llista de desitjos i finalment per Sant Jordi d'enguany me'l vaig autoregalar. Tenia moltes ganes de veure quins solistes i grups i quines fotografies i fotògrafs hi apareixerien, si ja ho coneixeria tot o si descobriria treballs i autors dels que en voldria ampliar coneixements, com així ha estat. Ara m'encantaria que algun dia vinguès a Barcelona l'exposició itinerant i la comissària, autora del llibre.

Contact High
Full de contactes d'en Barron Claiborne de 1997
(amb la reial foto del Notorious B.I.G.)
A qui li pot agradar?

El llibre és molt interessant per a qualsevol que s'estimi l'art de fotografia i la cultura hip hop. Des de membres d'aquesta cultura que vulguin veure fotos molt conegudes acompanyades d'un munt de fotos inèdites, passant pels que els agrada la fotografia i/o la història, fins als fans de molts dels solistes i grups que trobaran fotos que van ser portades de discs o posters, des de la vella escola fins la darrera dècada. Grans fotos de grans fotògrafs de solistes i grups de gran èxit, històries i fotos del context igualment grans i gran idea i execució del que és sens dubte un gran llibre.

Contact High
Full de contactes d'en Gordon Parks de 1998
(amb la històrica foto A Great Day in Hip-Hop)
Fitxa:

Títol: Contact High
Autora: Vikki Tobak
Any: 2018
Versió: Edició Original
Enquadernació: Tapa dura (cartoné)
Número pàgines: 288
Editorial: Clarkson Potter
Llengua: Anglès
ISBN: 978-0-525-57388-3
Dimensions: 26 x 2,7 x 33,5 cm
Gènere: Fotografia

Contact High
On trobar-lo:

Si t'ha agradat aquesta entrada i vols comprar el llibre des d'aquí mateix, clica l'enllaç.

Compra Contact High
(tapa dura, edició original, anglès, Amazon.es)

Compra Contact High
(tapa dura, edició original, anglès, Penguin Random House)

Entrades relacionades:
📚📚📚
Contact High
Spray Nation
Cartograffy - Volume Two
Flamboyant Grey Matter
2 Dozen Years of Egghead by Cheo
Gene Kong (Zona 84)
Hip Hop Family Tree
Cheech Wizard's Book of Me
Vaughn Bodē's Poem Toons
Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps
Friday Foster
Back In The Days
Egostrip - Book 1
One Week with 1UP
Fast or Die
BCN ZNIART
Barcelona Showdown
Classic Hits: New York's Pioneering Subway Graffiti Writers
Street Fonts: Graffiti Alphabets from Around the World
All City Queens
Graffiti Mujer - Arte urbano de los cinco continentes
Street Art
BCN NYC Street Art Revolution
Barcelona 1000 Graffitis
Getting Up Again
Getting Up
La gràfica del hip hop a Barcelona - Els orígens
Graffiti - Arte urbano de los cinco continentes
Hip Hop Files: Photographs 1979-1984
Rap. 25 años de rimas
Wall and Piece
Pioners del graffiti a Espanya
Spraycan Art
Subway Art

Spray Nation

Spray Nation
Spray Nation

Spray Nation: 1980s NYC Graffiti Photographs és un llibre de l'arxiu fotogràfic dels inicis del graffiti de la fotògrafa Martha Cooper, documentat i contextualitzat pel comissari, escriptor, historiador del graffiti i col·leccionista Roger Gastman. El llibre es va publicar el 2022 en tapa dura i en anglès. Hi ha una Edició Especial Limitada Encaixada amb extres però, com que el llibre en sí mateix tè els mateixos continguts excepte la foto de la tapa i la signatura manuscrita de l'autora, no el compto com a diferent. Aquesta entrada tracta l'Edició Original del 2022 en tapa dura (cartoné) i en anglès.

Els autors i el llibre

Martha Cooper és fotògrafa i cronista gràfica de la història del hip hop. Ha publicat altres llibres fotogràfics sobre hip hop, com Subway Art, Hip Hop Files: Photographs 1979-1984, We B*Girlz o One Week with 1UP. Va viure i fotografiar els inicis del hip hop i ho ha continuat fent fins a l'actualitat. Roger Gastman és comissari, escriptor, historiador del graffiti i col·leccionista. Va començar a escriure graffiti a principis dels noranta. Ha realitzat revistes, documentals i sobretot llibres i exposicions. Ha treballat amb reconeguts escriptors de graffiti i d'altres artistes de carrer.

Spray Nation
La Martha Cooper a Londres pel llançament de Subway Art el 1984
El llibre és una col·lecció de centenars de fotos preses als vuitanta, no publicades previament i rescatades de l'immens arxiu de la gran Martha Cooper. Es podria dividir en tres parts. A la primera hi ha la major part del text, amb una Taula de Continguts, un Prefaci del Roger Gastman, Qui és Martha Cooper? de l'Steven P. Harrington, Viure millor a través del graffiti de la Miss Rosen, Tallat de de cabells de Peter Pan del Jayson Edlin i El graffiti com a forma d'art popular de Brian Wallis. A la segona hi ha les fotos, el gruix del llibre. I a la tercera hi han els crèdits, l'Index i una signatura de l'autora impresa sota una foto d'ella. La part de fotos també es podría subdividir en temes. En qualsevol cas, hi han fotos abans, durant i després d'aquestes parts i totes tenen el corresponent peu de foto descriptiu i any de presa.

Spray Nation
Peça de Kaos & Mace el 1983 i rodatge de Beat Street davant la peça el 1984
Aquest és més que un llibre

Una primera incursió als mastodòntics arxius de la Martha Cooper va deixar embadalit a tothom i aquesta segona ha estat igualment impactant. Aquest llibre podria haver estat un nou volum de la bíblia del graffiti si s'haguès publicat a l'època i serà, sens dubte, al podi dels llibres històrics del hip hop. Hi trobem un munt de fotos inèdites de metros, murs i escriptors dels vuitanta, on hi aparèixen peces desconegudes, algunes conegudes però des d'altres perspectives on podem veure el context del lloc i els escriptors i d'altres artistes. Inauguracions, breakers, rodatges, pintades, cantants...

La meva història del llibre

El llibre es va publicar el 2022, es va posar a la venda a Amazon el mateix setembre, el vaig comprar el desembre i va arribar a casa a temps per Reis. Posteriorment em vaig assabentar que hi ha una Edició Especial Limitada Encaixada amb extres com la signatura manuscrita al llibre, un poster, cinc postals i The Outtakes, un altre llibre en tapa tova i en anglès amb més fotos que no van cabre al llibre principal però, com que el llibre en sí mateix tè els mateixos continguts, no el compto com a diferent. El preu de la caixa és força elevat, així que em quedarè amb les ganes del llibre extra.

Nota: El 27 d'octubre de 2015 Martha Cooper em va dedicar i signar el llibre Subway Art, fet que vaig immortalitzar amb les fotos que podeu veure a la següent entrada: Martha Cooper & Jay Edlin - Openwalls Conference 2015.

A qui li pot agradar?

El llibre és una passada per a qualsevol que s'estimi la cultura hip hop i en especial l'art de l'escriptura. Des dels escriptors de graffiti de la vella escola que vulguin rememorar els vells temps, passant pels que simplement els agrada la història de l'art, fins als nous artistes que vulguin trobar inspiració en els originals. Si ets col·leccionista del tema, aquest llibre no pot faltar a la teva col·lecció, ha d'estar a un lloc d'honor, al costat de Subway Art, Hip Hop Files i Style Wars. La Martha Cooper és la millor! Què serà el següent? Ja tinc ganes de veure-ho!!!

Dues edicions, quina és millor?

Les dues edicions tenen els mateixos continguts. Si ets un col·leccionista modest que t'encanta Subway Art, com jo, amb l'Edició Original en tindràs prou (tot i que et fotrà quedar-te sense The Outtakes). Si ets un col·leccionista amb pasta, no t'ho pensis dues vegades, l'Edició Especial Limitada Encaixada amb extres és per a tu (però no siguis especulador i no acaparis per revendre!). Si ets un col·leccionista modest però obsés o no col·leccionista però veneres la bíblia del graffiti i te la saps de memòria, hauràs de fer un esforç o buscar-te la vida, com segurament ja vas fer amb l'altre... Tu tries.

Fitxa:

Títol: Spray Nation: 1980s NYC Graffiti Photographs
Autora: Martha Cooper
Any: 2022
Versió: Edició Original
Enquadernació: Tapa dura (cartoné)
Número pàgines: 288
Editorial: Prestel
Llengua: Anglès
ISBN: 978-3-7913-8874-8
Dimensions: 30,48 x 2,62 x 20,02 cm
Gènere: Fotografia

Spray Nation - Edició Original sobre Edició Especial Limitada Encaixada
On trobar-lo:

Si t'ha agradat aquesta entrada i vols comprar el llibre des d'aquí mateix, clica l'enllaç.

Compra Spray Nation - Edició Original
(tapa dura, anglès, Amazon.es)

Compra Spray Nation - Edició Original
(tapa dura, anglès, SprayPlanet)

Compra Spray Nation Box Set - Edició Especial Limitada Encaixada
(tapa dura, anglès, BEYOND THE STREETS)

Entrades relacionades:
Spray Nation
One Week with 1UP
Estrena Martha: A Picture Story - Americana Film Fest 2020
Martha Cooper & Jay Edlin - Openwalls Conference 2015
Hip Hop Files: Photographs 1979-1984
Subway Art
📚📚📚
Contact High
Spray Nation
Cartograffy - Volume Two
Flamboyant Grey Matter
2 Dozen Years of Egghead by Cheo
Gene Kong (Zona 84)
Hip Hop Family Tree
Cheech Wizard's Book of Me
Vaughn Bodē's Poem Toons
Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps
Friday Foster
Back In The Days
Egostrip - Book 1
One Week with 1UP
Fast or Die
BCN ZNIART
Barcelona Showdown
Classic Hits: New York's Pioneering Subway Graffiti Writers
Street Fonts: Graffiti Alphabets from Around the World
All City Queens
Graffiti Mujer - Arte urbano de los cinco continentes
Street Art
BCN NYC Street Art Revolution
Barcelona 1000 Graffitis
Getting Up Again
Getting Up
La gràfica del hip hop a Barcelona - Els orígens
Graffiti - Arte urbano de los cinco continentes
Hip Hop Files: Photographs 1979-1984
Rap. 25 años de rimas
Wall and Piece
Pioners del graffiti a Espanya
Spraycan Art
Subway Art

Back In The Days

Back In The Days
Back In The Days

Back In The Days és un llibre d'estil de carrer del fotògraf nord-americà Jamel Shabazz. El llibre es va publicar el 2001 i es va tornar a publicar una impressió limitada el 2011 per commemorar el 10è Aniversari. Aquesta entrada tracta l'Edició Original del 2001 en tapa dura (cartoné) i en anglès.

L'autor i el llibre

El Jamel Shabazz va començar a fotografiar als 15 anys i ja no ho ha deixat mai. Ha publicat llibres i a revistes i exposat a galeries i museus. Les seves fotos mostren principalment persones, capturen un instant de les seves vides, el seu posat, la seva actitud, el seu estil... i algunes d'elles han esdevingut icòniques. Aquest llibre reflecteix com eren persones afroamericanes i llatines de Brooklyn de 1980 a 1989. No hi ha cap text (ni índex, ni anècdotes, ni peus de foto), amb l'excepció de la introducció de Fab 5 Freddy al principi, l'assaig d'Ernie Paniccioli pel mig i el text de l'autor al final.

Aquest és un bon llibre

El llibre quasi no mostra graffitis però hi són i mostra moltes persones de Brooklyn que anaven de festa tots mudats, que anaven disposats a lligar o que ja estaven festejant, que bombardejaven per tot arreu, que portaven els lloros amb la música a tot drap llestos per ballar a qualsevol lloc, que anaven a treballar o de compres, que anaven o tornaven de Manhattan en metros bombardejats... Persones que van viure els inicis i la consolidació de la cultura hip hop. Amb els anys unes van tenir èxit i d'altres van acabar fatal però a les fotos totes tenen estil i mostren energia, orgull i actitud.

Back In The Days
Tornant als vuitanta sense frè!
La meva història del llibre

El llibre es va publicar el 2001, poc abans que comencés a comprar llibres relacionats amb la cultura hip hop i quan vaig començar-hi no el vaig veure mai a cap llibreria. Finalment el vaig descobrir per internet i al llarg dels anys m'hi he anat topant però sense acabar de decidir quan comprar-lo. És un llibre que volia tenir algun dia perquè sempre m'havien atret les fotos de l'autor però no el considerava una prioritat i la disponibilitat tampoc ajudava però aquest Sant Jordi el vaig trobar en estoc a la meva llista de desitjos, vaig pensar que era un bon moment i me'l vaig autoregalar.

A qui li pot agradar?

El llibre és molt interessant per a qualsevol que s'estimi l'art de l'estil de carrer i la fotografia social. Des de membres de la vella escola que reconeixeran i s'identificaran amb les aparences, passant pels que no les han viscut però els agradaria o els que simplement els agrada o estudien el retrat humà o la moda i accessoris dels vuitanta. Abstenir-se els que busquin una bona lectura o bons graffitis, no són els subjectes d'aquest llibre, tot i que hi han tres texts i es poden veure algunes peces i bastants tags, quasi sempre en segon terme.

Back In The Days
Aquells meravellosos vuitanta!
Dues edicions, quina és millor?

Hi han dues edicions: L'Edició Original i l'Edició 10è Aniversari. La segona, anomenada Back In The Days: Remix, és d'impressió limitada amb més de 30 fotos mai publicades abans, un nou assaig, una entrevista amb l'autor i una coberta de luxe amb estampat daurat sobre roba negra i, evidentment, ja fa anys que es va esgotar i només es pot trobar ocasionalment de segona ma. La primera, en canvi, de tant en tant n'apareixen uns quants exemplars que desapareixen relativament ràpid però que, en el moment d'escriure aquesta entrada, es pot acosenguir més fàcilment, de primera ma i a un preu correcte. Si quan va sortir la segona l'hagués pogut aconseguir segurament la preferiria perquè hi han més fotos però, com no va ser així i prefereixo nou que de segona ma, jo estic molt content amb la original. Tu tries.

Fitxa:

Títol: Back In The Days
Autors: Jamel Shabazz
Any: 2001
Versió: Edició Original
Enquadernació: Tapa dura (cartoné)
Número pàgines: 128
Editorial: powerHouse Books
Llengua: Anglès
ISBN-10: 1576871061
ISBN-13: 978-1576871065
Dimensions: 18,42 x 2,03 x 24,77 cm
Gènere: Fotografia

Back In The Days i Back In The Days Remix
On trobar-lo:

Si t'ha agradat aquesta entrada i vols comprar el llibre des d'aquí mateix, clica l'enllaç.

Compra Back In The Days
(tapa dura, edició original, anglès, Amazon.es)

Entrades relacionades:
📚📚📚
Contact High
Spray Nation
Cartograffy - Volume Two
Flamboyant Grey Matter
2 Dozen Years of Egghead by Cheo
Gene Kong (Zona 84)
Hip Hop Family Tree
Cheech Wizard's Book of Me
Vaughn Bodē's Poem Toons
Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps
Friday Foster
Egostrip - Book 1
One Week with 1UP
Fast or Die
BCN ZNIART
Barcelona Showdown
Classic Hits: New York's Pioneering Subway Graffiti Writers
Street Fonts: Graffiti Alphabets from Around the World
All City Queens
Graffiti Mujer - Arte urbano de los cinco continentes
Street Art
BCN NYC Street Art Revolution
Barcelona 1000 Graffitis
Getting Up Again
Getting Up
La gràfica del hip hop a Barcelona - Els orígens
Graffiti - Arte urbano de los cinco continentes
Hip Hop Files: Photographs 1979-1984
Rap. 25 años de rimas
Wall and Piece
Pioners del graffiti a Espanya
Spraycan Art
Subway Art

One Week with 1UP

One Week with 1UP
One Week with 1UP

One Week with 1UP és un llibre de graffiti de les fotògrafes Martha Cooper i Ninja K amb el grup de graffiti 1UP (One United Power). El llibre es va publicar el 2018 i sembla que es va reeditar un parell de vegades, almenys una el 2021. Aquesta entrada tracta l'Edició Original del 2018 en tapa dura (cartoné) i en alemany i anglès.

Les autores i el llibre

Martha Cooper és fotògrafa i cronista gràfica de la història del hip hop. Ha publicat altres llibres fotogràfics sobre hip hop, com Subway Art, Hip Hop Files: Photographs 1979-1984 o We B*Girlz. Va viure i fotografiar els inicis del hip hop i ho ha continuat fent fins a l'actualitat. Ninja K és fotògrafa de graffiti alemanya, punt. No n'he trobat res més, segurament per la seva vinculació a 1UP o al graffiti en general. 1UP és un grup de graffiti alemany reconegut mundialment, tant per les seves peces com pels llocs i les maneres triades per a realitzar-les.

Aquest és un gran llibre

El llibre narra i mostra fotos des de quan es van conèixer la Martha Cooper i 1UP, passant per cadascuna de les missions i tècniques emprades, acompanyades de fotos del procés i la peça final, fins a fotos de celebració. Aquest llibre no és un manual però sí mostra perquè trien un lloc i perquè aquest necessita una tècnica determinada per a realitzar la peça amb seguretat. També mostra com d'important és la planificació, la confiança en el treball en equip i la celebració final. Es consideren una família, amb una passió i una unió que els dona la força: One Crew. One Love. One Power.

One Week with 1UP
Martha Cooper amb 1UP
La meva història del llibre

El llibre es va publicar el 2018 i en el seu moment no li vaig parar l'atenció que temps després li pararia. Just una setmana abans del confinament vaig anar a l'estrena de Martha: A Picture Story, gran pel·lícula documental sobre la Martha Cooper on -entre moltes altres coses- hi apareixia anant a missions perilloses de 1UP per fotografiar-los pintant ...amb 75 anys!!! Aquest llibre detalla aquelles i la resta de missions realitzades durant la setmana que van estar junts a Berlin i jo no m'ho podia perdre! Així doncs, el passat octubre de 2021 a la fi el vaig comprar a SprayPlanet.

Nota: El 27 d'octubre de 2015 Martha Cooper em va dedicar i signar el llibre Subway Art, fet que vaig immortalitzar amb les fotos que podeu veure a la següent entrada: Martha Cooper & Jay Edlin - Openwalls Conference 2015.

A qui li pot agradar?

El llibre és una passada per a qualsevol que s'estimi l'art de l'escriptura, la peça i més enllà. Des d'escriptors de graffiti que reconeixeran i s'identificaran amb situacions, passant pels que no les han viscut però els agradaria o els que simplement els agrada la fotografia. Hi han peces de metros, trens i murs, de major i pitjor qualitat, segons el risc i la tècnica corresponent. Cada peça te la seva narració de la missió i tècnica emprada amb fotos de l'execució i foto final de Martha Cooper (el somni de tot grup i escriptor amb un mínim coneixement sobre aquesta cultura).

One Week with 1UP
1UP en acció
Una edició amb un parell de reedicions, quina és millor?

No he pogut veure cap de les dues reedicions que hi han però per les dades que he trobat a internet només es diferencien de l'original en que a una reedició l'anomenen (no titulen) Collector's Edition però és la mateixa edició original amb l'addició de les signatures de Martha Cooper, Ninja K i 1UP, que perd algunes pàgines (segurament les buides d'inici i final), potser el fil de punt de llibre i que és publicada per una editorial alemanya i que a l'altra reedició hi han afegit "1UP x " davant del nom de les fotògrafes a la portada. A priori, prefereixo l'Edició Original, perquè és una edició de gran qualitat autoeditada, perquè és la primera i pel que representa. Tu tries.

Fitxa:

Títol: One Week with 1UP
Autors: Martha Cooper i Ninja K amb 1UP Crew
Any: 2018
Versió: Edició Original
Enquadernació: Tapa dura (cartoné)
Número pàgines: 144
Editor: 1UP
Llengua: Alemany i Anglès
ISBN: 978-3-9819026-1-7
Dimensions: 22,5 x 2 x 30,4 cm
Gènere: Fotografia

One Week with 1UP
On trobar-lo:

Si t'ha agradat aquesta entrada i vols comprar el llibre des d'aquí mateix, clica l'enllaç.

Compra One Week with 1UP
(tapa dura, "edició col·leccionista", alemany i anglès, Amazon.es)

Entrades relacionades:
Spray Nation
One Week with 1UP
Estrena Martha: A Picture Story - Americana Film Fest 2020
Martha Cooper & Jay Edlin - Openwalls Conference 2015
Hip Hop Files: Photographs 1979-1984
Subway Art
📚📚📚
Contact High
Spray Nation
Cartograffy - Volume Two
Flamboyant Grey Matter
2 Dozen Years of Egghead by Cheo
Gene Kong (Zona 84)
Hip Hop Family Tree
Cheech Wizard's Book of Me
Vaughn Bodē's Poem Toons
Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps
Friday Foster
Back In The Days
Egostrip - Book 1
One Week with 1UP
Fast or Die
BCN ZNIART
Barcelona Showdown
Classic Hits: New York's Pioneering Subway Graffiti Writers
Street Fonts: Graffiti Alphabets from Around the World
All City Queens
Graffiti Mujer - Arte urbano de los cinco continentes
Street Art
BCN NYC Street Art Revolution
Barcelona 1000 Graffitis
Getting Up Again
Getting Up
La gràfica del hip hop a Barcelona - Els orígens
Graffiti - Arte urbano de los cinco continentes
Hip Hop Files: Photographs 1979-1984
Rap. 25 años de rimas
Wall and Piece
Pioners del graffiti a Espanya
Spraycan Art
Subway Art

Fast or Die

Fast or Die
Fast or Die

Fast or Die és un llibre de graffiti al metro (no de graffitis) del fotògraf de carrer i artista italià Alex Fakso. El llibre es va publicar el 2010, del que se'n podien trobar cinquanta còpies amb jaqueta i foto numerada i signada. Aquesta entrada tracta l'única Edició Original del 2010 en tapa tova (rústica) i en anglès.

L'autor i el llibre

L'Alex Fakso va començar a fotografiar els seus primers trens com a escriptor de graffiti i va acabar documentant més les escenes que les peces, convertint-se en un fotògraf de carrer pioner en mostrar l'ambient que es viu durant les missions. El llibre és un recull de 148 fotografies, en blanc i negre i color, durant quatre anys viatjant per diferents països. No hi ha cap text (ni anècdotes, ni descripció de les fotos), amb l'excepció de dos comentaris escrits per Alessandro Zuek Simonetti i Andrea Caputo i un índex de les fotografies (número de pàgina, títol, ciutat i any).

Aquest és un bon llibre

El llibre quasi no mostra graffitis però mostra moltes escenes de graffiti al metro. Menys la peça en sí mateixa, veiem tot el que la rodeja abans, durant i després de realitzar-la però sense cap ordre espaitemporal. Les ciutats estan barrejades, com ho estan les escenes i així veiem la multitut de passatgers on camuflar-se, gent que entra o surt d'un lloc prohibit, que espera el moment per arribar al vagó i començar o acabada la peça per marxar. De vegades la imatge transmet pressa, d'altres calma. Hi han cares de preocupació, alegria, monotonía, tapades i fins i tot un parell d'autorretrats!

La meva història del llibre

El llibre es va publicar el 2010 i en el seu moment no li vaig parar l'atenció que temps després li pararia. El Mark Madness un cop va parlar de l'Alex Fakso com a gran referència a la fotografia i després de llegir el seu llibre i assistir en línia a la presentació, el mateix juliol de 2021 vaig buscar l'obra de l'Alex Fakso, en vaig trobar aquest llibre a molt bon preu a SprayPlanet i el vaig comprar. Malgrat no tenir-ne el primer, amb aquest segon ara entenc que l'Alex sigui una gran referència pel Mark però els projectes dels llibres són completament diferents.

A qui li pot agradar?

El llibre és molt interessant per a qualsevol que s'estimi l'art de l'escriptura de metro global més enllà de la peça en sí mateixa i la fotografia artística. Des d'escriptors de graffiti que reconeixeran i s'identificaran amb situacions, passant pels que no les han viscut però els agradaria o els que simplement els agrada la fotografia artística. Abstenir-se els que busquin una bona lectura o bons graffitis, no són els subjectes d'aquest llibre, tot i que hi han dos texts i es poden veure algunes parts de peces i bastants tags, quasi sempre en segon terme.

Fast or Die
Metro de Barcelona
Barcelona: Present

El llibre circula per onze ciutats de tres continents i fa unes quantes parades al metro de Barcelona (pàgines 22-29, 56-57, 68-69, 95 i 97). Entre d'altres coses podem veure alguns metros de la Sèrie 1100 (subsèrie de la 1000) retirats definitivament el mateix any que es va publicar el llibre. Sempre duré la Sèrie 1000 i les cotxeres de Vilapicina dins del meu cor. Veure aquells vells metros, encara que rejovenits amb altres colors, sempre m'emociona. No és un bon llibre per veure molts exemples de Barcelona però és un gran llibre per veure'n de moltes ciutats.

Fast or Die
Metro de Barcelona
Fitxa:

Títol: Fast or Die
Autors: Alex Fakso
Any: 2010
Versió: Edició Original
Enquadernació: Tapa tova (rústica)
Número pàgines: 112
Editorial: Damiani editore
Llengua: Anglès
ISBN: 978-88-6208-164-1
Dimensions: 24 x 1 x 30,90 cm
Gènere: Fotografia

Fast or Die
On trobar-lo:

Si t'ha agradat aquesta entrada i vols comprar el llibre des d'aquí mateix, clica l'enllaç.

Compra Fast or Die
(tapa tova, edició original, anglès, SprayPlanet.es)
o
Compra Fast or Die
(tapa tova, edició original, anglès, Amazon.es)

Entrades relacionades:
📚📚📚
Contact High
Spray Nation
Cartograffy - Volume Two
Flamboyant Grey Matter
2 Dozen Years of Egghead by Cheo
Gene Kong (Zona 84)
Hip Hop Family Tree
Cheech Wizard's Book of Me
Vaughn Bodē's Poem Toons
Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps
Friday Foster
Back In The Days
Egostrip - Book 1
One Week with 1UP
BCN ZNIART
Barcelona Showdown
Classic Hits: New York's Pioneering Subway Graffiti Writers
Street Fonts: Graffiti Alphabets from Around the World
All City Queens
Graffiti Mujer - Arte urbano de los cinco continentes
Street Art
BCN NYC Street Art Revolution
Barcelona 1000 Graffitis
Getting Up Again
Getting Up
La gràfica del hip hop a Barcelona - Els orígens
Graffiti - Arte urbano de los cinco continentes
Hip Hop Files: Photographs 1979-1984
Rap. 25 años de rimas
Wall and Piece
Pioners del graffiti a Espanya
Spraycan Art
Subway Art

BCN ZNIART

BCN ZNIART
BCN ZNIART

BCN ZNIART. 1987-2013. Piezas en los Cercanías de Barcelona és un llibre de graffiti dels Rodalies de Barcelona d'un escriptor de graffiti anònim que es va publicar el desembre de 2013 de forma independent i lliure de patrocinadors. Aquesta entrada tracta l'única edició limitada disponible en tapa dura (cartoné) i esgotada.

L'autor i el llibre

No es pot dir gairebé res en públic d'un autor que -per raons òbvies- vol mantenir el seu anonimat, així que només diré el que ja s'ha dit públicament, que és un escriptor de graffiti en actiu, que va contactar i recopilar material de més de cent col·laboradors i que el seu objectiu amb aquest llibre és conservar fotos de peces, acompanyades de dades el més generals i objectives possibles per ajudar a la comprensió de les fotos i les diferents èpoques. Un grandíssim treball totalment anònim.

El llibre consta de tres blocs principals. En primer lloc hi han els apartats Atenció, Índex, Intro, Línies, Renfe, Trens i Graffiti amb informació sobre el llibre, les línies, la companyia, els models de trens i el graffiti (amb fotos dels vuitanta). A continuació hi ha l'apartat Fotos, el bloc més gran, amb les fotos de 1990 a 2013 acompanyades de dades contextuals. Finalment hi han els apartats Epíleg, English Text i Gràcies, amb informació sobre el llibre, la traducció del text a l'anglès i els agraïments.

Impressió original, tant per dins com per fora
BCN ZNIART
Aquest és més que un llibre

BCN ZNIART és un homenatge al graffiti dels Rodalies de Barcelona, recopilant dades històriques des dels orígens fins a l'actualitat, mostrant imatges dels pròpis escriptors, unes quantes dels vuitanta i dividides per anys des del 1990 fins al 2013. Evidentment, és impossible recopilar peces de tots els escriptors i grups que han pintat a Rodalies de Barcelona però hi apareixen una bona mostra dels més destacats. Bon complement de Barcelona Showdown i Pioners del graffiti a Espanya.

Edició Limitada Número 471 de 500
BCN ZNIART
La meva història del llibre

Havia sentit a parlar del llibre però no coneixia ningú que el tingués, ni m'havia arribat cap anúnci de cap presentació, ni l'havia vist mai a cap botiga, ni en sabia el nom per cercar-lo, fins que un dia me'l vaig trobar per internet i el vaig comprar directament a la web BCN ZNIART el 3 d'agost del 2016. Vaig estar de sort, ja que la meva còpia era la 471 de 500 i el 30 d'octubre vaig ser present quan es va dir que s'havia venut el darrer llibre a la fira Unlock dins de l'Openwalls Conference 2016.

Gràfics dels models de trens
BCN ZNIART
A qui li pot agradar?

El llibre és una passada per a qualsevol que s'estimi la cultura hip hop i, en especial, l'art de l'escriptura. Des dels escriptors de la vella escola que vulguin rememorar els vells temps, passant pels que simplement els agrada la història de l'art, fins als nous artistes de carrer que vulguin trobar inspiració. Hi han fotos de millor i pitjor qualitat però totes de gran valor. El llibre te un molt bon disseny, amb bons gràfics i una impressió original que fan d'aquesta edició un llibre de col·leccionisme.

Nota: L'única pega que li he trobat al llibre és una petita errada al text de l'apartat Graffiti. Style Wars es va emetre a Barcelona per TV2 a El ojo de cristal (Las guerras del estilo, 27 de gener de 1987) i no a Metrópolis.

Peces a Rodalies dels vuitanta
BCN ZNIART
Barcelona: Omnipresent

El llibre és barceloní, des del títol fins l'autor (anònim però no tant), passant per la impressió, les fotografies i probablement la majoria dels autors de les peces. L'inici de la història és l'inici de la cultura hip hop amb l'arribada del break, malgrat que el pas als trens arribaria cap al 1987, quan el break estava en declivi i el graffiti en auge i molts treners se'n han desvinculat o directament mai n'han pertanyut al ser generacions posteriors. És un bon llibre per veure l'evolució del graffiti als Rodalies de Barcelona des de l'inici fins a l'actualitat (2013).

Fitxa:

Títol: BCN ZNIART
Autor: Anònim
Any: 2013
Versió: Edició Original Limitada (500)
Enquadernació: Tapa dura (cartoné)
Número pàgines: 272
Llengües: Castellà i Anglès
Dimensions: 28 x 21 x 2,5 cm
Gènere: Fotografia i Documental

BCN ZNIART
On trobar-lo:

Si t'ha agradat aquesta entrada i vols comprar el llibre, ja fa anys que es va esgotar però si realment el vols tenir només el podràs trobar de segona ma i a preus elevats. No és un llibre per prestar-lo però pots provar sort a biblioteques. Per entretenir la gana, aquí comparteixo el vídeo promocional oficial que és una vista ràpida.



Entrades relacionades:
📚📚📚
Contact High
Spray Nation
Cartograffy - Volume Two
Flamboyant Grey Matter
2 Dozen Years of Egghead by Cheo
Gene Kong (Zona 84)
Hip Hop Family Tree
Cheech Wizard's Book of Me
Vaughn Bodē's Poem Toons
Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps
Friday Foster
Back In The Days
Egostrip - Book 1
One Week with 1UP
Fast or Die
Barcelona Showdown
Classic Hits: New York's Pioneering Subway Graffiti Writers
Street Fonts: Graffiti Alphabets from Around the World
All City Queens
Graffiti Mujer - Arte urbano de los cinco continentes
Street Art
BCN NYC Street Art Revolution
Barcelona 1000 Graffitis
Getting Up Again
Getting Up
La gràfica del hip hop a Barcelona - Els orígens
Graffiti - Arte urbano de los cinco continentes
Hip Hop Files: Photographs 1979-1984
Rap. 25 años de rimas
Wall and Piece
Pioners del graffiti a Espanya
Style Wars
Spraycan Art
Subway Art

Barcelona Showdown

Barcelona Showdown
Barcelona Showdown

Barcelona Showdown és un llibre de graffiti del metro de Barcelona de Blood & Madness (Mark Madness i Jaume Gómez) que s'ha publicat el 2021, finançat amb una campanya de micromecenatge, que es va lliurar el juny i presentar el juliol. Aquesta entrada tracta l'única edició disponible en tapa dura (cartoné).

Els autors i el llibre

En Mark Madness és fotògraf i en Jaume Gómez és Doctor en Historia de l'Art i Tècnic en Disseny Gràfic - Socialmedia. Tots dos tenen en comú que són escriptors de graffiti (d'això no se'n retira un, si se'n ha estat, se'n és per sempre) i que en un punt de les seves vides van decidir posar-se a documentar. En Mark va agafar la càmera i va començar a fer fotos de les missions, els escriptors, els segurates, els metros, les peces, les escenes... En Jaume va agafar l'ordinador i va començar a investigar, escriure, coordinar, editar... I tots dos van convergir a aquest llibre.

El llibre consta de quatre blocs principals. En primer lloc hi han uns textos de Craig Castleman, Kapi i Fasim, l'Índex i un Pròleg de Blood & Madness. A continuació hi ha una Introducció a la Història que després es mostra dividida per anys (un dels dos blocs grans). Després a Estil de vida hi han les fotografies de Mark Madness (l'altre dels dos blocs grans). Finalment hi han COVID-19 i Operació Despertar. Com que el llibre és bilingüe es van mostrant les dues llengües a mida que avança el text, primer en castellà negre sobre blanc i després en anglès blanc sobre negre.

El plànol del metro de Barcelona travessa el llibre
Barcelona Showdown
Aquest és més que un llibre

Barcelona Showdown és un homenatge al graffiti de metro de Barcelona, recopilant la història des dels orígens fins a l'actualitat, mostrant imatges dels pròpis escriptors i una exposició de fotografies artístiques actuals. Cada divisió per anys de la Història compta amb un text amb fotos i a continuació només fotos en un format que simula un fanzine. Evidentment, és impossible recopilar tots els noms de tots els grups i escriptors de l'Àrea Metropolitana de Barcelona però hi apareixen una bona mostra dels més destacats. Bon complement de BCN ZNIART i Pioners del graffiti a Espanya.

Segell de Blood & Madness amb dedicatòria en llàpis
Barcelona Showdown
La meva història del llibre

Després participar en el finançament del Castleman Tour i saber de la qualitat d'aquell llibre, quan en Jaume em va parlar del Barcelona Showdown sabia que estaria a l'alçada i tampoc no podia no participar en el finançament del mateix. No m'ha decebut gens ni mica. Gràcies al Jaume, ara tenim una altra peça del trencaclosques que és la història del graffiti a Barcelona, gràcies al Mark ara tenim una visió personal de com són les missions actualment i gràcies als dos ara tinc aquesta única edició estampada i dedicada per Blood & Madness. Gràcies a tots dos.

Diferents models de metro als Índex
Barcelona Showdown
A qui li pot agradar?

El llibre és una passada per a qualsevol que s'estimi la cultura hip hop i, en especial, l'art de l'escriptura. Des dels escriptors de la vella escola que vulguin rememorar els vells temps, passant pels que simplement els agrada la història de l'art, fins als nous artistes de carrer que vulguin trobar inspiració. A Història hi han fotos de millor i pitjor qualitat però totes són de gran valor i a Estil de vida totes són de qualitat. El llibre te un molt bon disseny de Jaume Ricart i unes grans il·lustracions d'Alejandro Alonso amb una enquadernació original que fan d'aquesta edició un llibre de col·leccionisme.

Nota: L'única pega que li he trobat al llibre és que els números de les pàgines a l'Índex no quadren, suposo que COVID-19 i Operació Despertar no s'haurien afegit al darrer moment si no haguèssim patit una pandèmia i van desquadrar el repaginat.

La primera escena suburbana de Jaume Gómez
Barcelona Showdown

Graffiti Magazine - 1984-1992 de Jaume Gómez
Barcelona Showdown

Una de les moltes il·lustracions de l'Alejandro Alonso
Barcelona Showdown

Un parell de les moltes fotos d'en Mark Madness
Barcelona Showdown
Barcelona: Omnipresent

El llibre és barceloní, des del títol fins als autors (el Jaume és valencià però -si no m'equivoco- tots dos són residents a l'Area Metropolitana de Barcelona / Rodalies), passant per l'editorial, la impressió, les fotografies i probablement la majoria dels autors de les peces. L'inici de la Història és l'inici de la cultura hip hop amb l'arribada del break, malgrat amb el pas del temps alguns escriptors se'n han desvinculat o directament mai n'han pertanyut al ser generacions posteriors. És un bon llibre per veure l'evolució del graffiti al metro de Barcelona des de l'inici fins a l'actualitat.

Fitxa:

Títol: Barcelona Showdown
Autors: Blood & Madness (Mark Madness i Jaume Gómez)
Any: 2021
Versió: Edició Original
Enquadernació: Tapa dura (cartoné)
Número pàgines: 260
Editor: Jaume Gómez Muñoz
Producció: Contorno Urbano
Micromecenatge: Verkami
Llengües: Castellà i Anglès
ISBN: 978-84-09-29722-1
Dimensions: 30,5 x 22,5 cm
Gènere: Fotografia i Documental

Barcelona Showdown
On trobar-lo:

Si t'ha agradat aquesta entrada i vols comprar el llibre, aquest formava part d'una campanya de micromecenatge que va acabar però pots preguntar si en queda cap disponible contactant amb els autors: Blood & Madness.

Alternativament, també el pots comprar a SprayPlanet, la botiga en línia de Montana Colors. Consulta disponibilitat i preu clicant al seguent enllaç.

Entrades relacionades:
📚📚📚
Contact High
Spray Nation
Cartograffy - Volume Two
Flamboyant Grey Matter
2 Dozen Years of Egghead by Cheo
Gene Kong (Zona 84)
Hip Hop Family Tree
Cheech Wizard's Book of Me
Vaughn Bodē's Poem Toons
Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps
Friday Foster
Back In The Days
Egostrip - Book 1
One Week with 1UP
Fast or Die
BCN ZNIART
Classic Hits: New York's Pioneering Subway Graffiti Writers
Street Fonts: Graffiti Alphabets from Around the World
All City Queens
Graffiti Mujer - Arte urbano de los cinco continentes
Street Art
BCN NYC Street Art Revolution
Barcelona 1000 Graffitis
Getting Up Again
Getting Up
La gràfica del hip hop a Barcelona - Els orígens
Graffiti - Arte urbano de los cinco continentes
Hip Hop Files: Photographs 1979-1984
Rap. 25 años de rimas
Wall and Piece
Pioners del graffiti a Espanya
Style Wars
Spraycan Art
Subway Art