Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris xerrades. Mostrar tots els missatges
Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris xerrades. Mostrar tots els missatges

7 de juliol del 2019

Conferència Getting Up - Castleman Tour 2019

Conferència Getting Up - Castleman Tour 2019

El 8 de maig de 2019 es va celebrar la conferència Getting Up: Aixecar-se una altra vegada, quaranta anys després a La Virreina Centre de la Imatge dins del Castleman Tour organitzat per l'associació INDAGUE i la fundació Contorno Urbano.

En Craig Castleman és Doctor en Educació per la Columbia University de Nova York, va ser professor al High School of Art and Design al Midtown de Manhattan i escriptor de la primera tesi doctoral sobre graffiti (1979) que va publicar al mític llibre (1982):

Getting Up. Subway Graffiti in New York.

Vaig arribar a la zona força d'hora perquè ja no havia pogut anar a l'anterior inauguració de l'exposició i m'havia quedat sense plaça per a la següent conferència, així que havia d'intentar entrar a aquesta si volia veure l'autor en persona.

Vaig quedar amb el Hate One al Zurich, on vam fer una cervesa i vam tirar cap a La Virreina. Quan vam arribar només hi havien algunes persones passejant i encara no havíem vist cap cara coneguda però això va canviar ben aviat.

Esperant vam començar a xerrar amb la gent que anava arribant, com el DJ Neas i la seva parella, i vam conèixer als organitzadors Jaume Gómez, Vicepresident d'INDAGUE, i Esteban Marín, President de Contorno Urbano, fins l'hora d'entrar.

Un jove Craig Castleman a l'interior d'un metro bombardejat
Conferència Getting Up - Castleman Tour 2019

Ja a dins em va sorprendre la quantitat de gent que hi havia asseguda, que deurien arribar abans que nosaltres o entrat a poc a poc, però com la gent comença a asseure's del mig cap enrere, vam aconseguir lloc a segona fila! Al final es va omplir.

L'Esteban Marín va començar explicant el tour i el nou llibre, així com presentant al conferenciant Craig Castleman. Tots dos i els altres participants de la posterior taula rodona, el Kapi i el Jaume Gómez, estaven asseguts a primera fila.

En Craig Castleman, molt modest, diria que una mica tímid però molt simpàtic, va començar la conferència amb un guió explicant els quaranta anys de silenci i dient: "Puede que haya nacido en Norteamérica pero hoy jo sóc català".

En Craig Castleman parlant des d'un racó de la sala
Conferència Getting Up - Castleman Tour 2019

Només començar va dir que entenia però no podia parlar l'espanyol a la terra d'orígen del castellà i a la de l'encara més difícil català. La seva intenció era només comentar ràpidament unes fotos. No va colar. El seu espanyol era prou bo.

Va explicar com els quaranta anys de silenci es van trencar amb una carta del Fernando Figueroa i després el contacte amb l'Esteban Marín i el Jaume Gómez que l'havien portat a Europa. Tot seguit va fer un repàs de la història del graffiti.

De la prehistòria a Nova York, passant per Barcelona, dels primers tags amb esprais i després amb retoladors, de les multes a les penes de privació de llibertat, fins a la foto d'un jove Craig Castleman a l'interior d'un metro bombardejat.

El Writer's Bench de Mott Avenue
Conferència Getting Up - Castleman Tour 2019

Les fotos anaven passant i el públic ens anàvem quedant bocabadats, sobretot amb les imatges inèdites de llocs, peces i persones, que alguns reconeixíem de llibres i documentals però uns vistos amb uns altres ulls i d'altres mai vistos!

Si les fotos eren interessants, els comentaris estaven a la mateixa alçada. Aquells mítics escriptors de graffiti eren els seus antics alumnes i les èpiques incursions a cotxeres la seva vida quotidiana d'adolescents fora de les aules.

En Craig Castleman es treia importància dient que ell només va escriure sobre el que els seus alumnes li explicaven però si ell no hagués investigat, escrit i publicat el seu mític llibre... la resta del món mai no ho hauríem sabut.

En Craig Castleman parlant durant la conferència
Conferència Getting Up - Castleman Tour 2019

En Craig Castleman va fer un repàs ràpid a l'evolució i tipus de graffiti, des del tag a la peça, segons la posició al vagó i l'estil, com al llibre però amb moltes fotos i en color. Recordava tots els noms i anècdotes dels alumnes que els havien pintat.

Es notava que li agradava parlar amb els seus alumnes, veure els seus blackbooks i animar-los a explicar el que tant els apassionava. Per a ell allò que feien i explicaven era el que realment importava però el seu llibre va molt més enllà.

Va explicar com li agradaven els metros plens de colors i com tot allò va acabar amb la tornada als murs per la massiva persecució d'escriptors i esborrat de vagons, que va costar una ingent quantitat de diners en plena crisi econòmica de la ciutat.

L'Esteban Marín donant pas a la taula rodona
Conferència Getting Up - Castleman Tour 2019

Després de la conferència l'Esteban Marín va donar pas a la taula rodona convidant al conferenciant i als altres participants a anar cap a la taula i tots van asseure davant del micròfon, menys en Craig Castleman que se'n va allunyar.

Tots enteníem les dificultats lingüístiques però teníem moltes ganes d'escoltar-lo. Als altres participants els podríem escoltar d'altres ocasions, sobretot als locals, però a ell no! Potser tornaria una altra vegada però quan? Ves a saber!

L'Esteban Marín va tornar a apropar el micròfon a en Craig Castleman i va deixar caure el primer tema perquè els participants el comentessin: Quin impacte que va tenir en ells el llibre Getting Up després de llegir-lo?

Craig Castleman, Kapi i Jaume Gómez a la taula rodona
Conferència Getting Up - Castleman Tour 2019

Abans de respondre al primer tema, el Jaume Gómez va voler donar les gràcies als assistents i als col·laboradors de la campanya per portar en Craig Castleman, que amb només 700€ i molta confiança ho han fet realitat.

En el moment d'escriure aquesta entrada encara es pot comprovar com al final van arribar als 5.397€, sobrepassant de molt el que aspiraven aconseguir i permetent-los pagar totes les despeses de la gira i un nou llibre!

Em meravella quan persones amb passions comunes ens unim per fer realitat un projecte, que si no el féssim nosaltres ningú no ens el faria. De vegades funciona, de vegades no, però si no s'intenta mai es sabrà!

Jaume Gómez a la taula rodona
Conferència Getting Up - Castleman Tour 2019

El Jaume Gómez va explicar que és escriptor de segona generació i que un professor de dibuix, veient que es passava el dia esbossant graffiti, li va deixar la primera reedició en castellà però que desprès d'un any insistint li va haver de tornar.

Un temps després el va trobar a una biblioteca, on el va tenir un munt de temps en préstec fins que el va haver de tornar, amb una errada de traducció corregida per ell mateix, que compensarà donant una còpia del nou llibre.

Aquest llibre li va ensenyar tot sobre l'origen, el vocabulari i la metodologia del graffiti i el va influir a decidir dedicar la seva carrera a l'estudi i la difusió del mateix, a més de la pràctica que ja realitzava prèviament.

Kapi a la taula rodona
Conferència Getting Up - Castleman Tour 2019

El Kapi va explicar que va començar a pintar el 1986, després que li regalessin el llibre Subway Art i que va descobrir la primera reedició en castellà el 1987, que corroborava i ampliava el que havia descobert a Subway Art.

Només començar-lo a llegir i adonar-se del material escrit que tenia entre mans, es va aturar per a llegir-lo en grup, per torns i en veu alta perquè tots descobrissin el contingut al mateix temps, com un club de lectura.

A continuació va començar el torn de preguntes durant el qual el Kapi va explicar una anècdota que podria donar resposta, si més no parcial, a l'èxit de vendes del llibre a Barcelona i d'altres punts de la seva àrea d'influència.

El Kapi va crear i dirigir la primera botiga de cultura hip hop de Barcelona. Al cap de pocs anys va descobrir que a la llibreria Crisol tenien el llibre a 100 pessetes (0,60€), avui vora 1 euro, i li va semblar que el podria vendre a un preu simbòlic.

Va anar a comprar dues o tres còpies. Les va vendre. Va tornar i li van dir que la distribuïdora els havia deixat tot el que els quedava i que no les venien. Les van comprar de vint en vint. Van vendre 250 còpies en tres mesos.

Gràcies a les recomanacions del llibre del Kapi als clients i que es van fer passar per distribuïdors i d'altres botigues del sector els ho van comprar, la primera reedició en castellà del llibre es va esgotar completament.

Craig Castleman a la taula rodona
Conferència Getting Up - Castleman Tour 2019

Va arribar el torn d'en Craig Castleman, que va intentar escapolir-se de parlar varies vegades, sense èxit, i on no arribava el seu espanyol arribava l'anglès de l'Esteban Marín fent de traductor parcial i tot va sortir bé.

Destacaré unes quantes coses que van aflorar del públic i la taula, com que de la mateixa manera que arran d'un treball sobre graffiti dels seus alumnes va sorgir la idea de la tesi i el llibre, també te un treball sobre rap!

El Jaume Gómez va explicar la sorpresa que van tenir quan en Craig Castleman, buscant les fotos que havia fet servir per al primer llibre, va descobrir una caixa amb centenars de fotos inèdites. Sempre hi ha material inèdit!

El desconeixement sobre el llibre i l'autor als Estats Units és tan gran, que van fer una conferència sobre graffiti titulada Getting Up a una universitat a prop d'on viu a Santa Fe, Nou Mèxic, i no el van ni convidar a assistir-hi.

Professor d'en Henry Chalfant, col·lega del marit de Martha Cooper, coetani del moment i amb obres paralel·les totalment diferents, mai va ser reconegut, ni convidat enlloc als Estats Units, ni a cap altre lloc fins aquesta dècada.

Craig Castleman, Esteban Marín i Kapi a la taula rodona
Conferència Getting Up - Castleman Tour 2019

Segurament se'n robarien moltes còpies però se'n deurien vendre moltes també. El propi Craig Castleman en va comprar 200 per a regalar als seus familiars, amics, escriptors, policies... El New York Times en va fer una valoració positiva.

L'editorial no volia incloure fotos en color i el propi Craig Castleman les va pagar del seu avançament, 3000$, motiu pel qual no va cobrar mai res, ja que no es venia i per tant no es cobrien els diners de les fotos i tampoc va cobrar de les re-edicions.

Cada any rebia una carta de l'editorial amb el deute, fins aquest any, perquè ja s'ha cobert el deute i fins i tot ha guanyat 4$ de drets d'autor per vendes d'Amazon. Probablement el Castleman Tour haurà causat algun efecte.

L'autor desconeixia totalment que el seu llibre s'havia traduït al castellà, que hi havia una edició de 1987 i no va prendre consciència de la importància que havia tingut fins que es va preparar l'edició de 2012. Sort d'aquestes dues edicions!

No és fins aleshores que comencen a cercar-lo i contactar amb ell, amb els fotògrafs que hi van col·laborar i amb l'editorial als Estats Units. El 2013 el conviden a una primera conferència a Mèxic. El 2019 gira per Espanya i nou llibre.

Dreadful i Craig Castleman signant la còpia de Getting Up
Foto de Hate One
Conferència Getting Up - Castleman Tour 2019

La taula rodona es va acabar i molts assistents ens vam apropar per veure el material que el propi Craig Castleman havia portat perquè hi donéssim un cop d'ull abans de marxar. Vam aprofitar per saludar i parlar amb el Kapi.

En Craig Castleman va demanar varies vegades que li escriguéssim al seu correu-e, que no tenia xarxes socials però que tenia moltes ganes de mantenir el contacte amb escriptors catalans i espanyols i que agaféssim targetes de visita.

La seva poca habilitat informàtica i la seva absència digital poden ser motius parcials del seu anonimat i la seva total desconnexió amb els seus alumnes escriptors de graffiti, la majoria en actiu i presents a Instagram.

L'autor estava molt agraït i amablement signava còpies del llibre. Hi havia molta gent i va arribar el moment de marxar però es va oferir a continuar a fora, on vam xerrar i em va signar la meva còpia de Getting Up, segona reedició en castellà.

Dreadful, Craig Castleman i Hate One
Foto de Hate One
Conferència Getting Up - Castleman Tour 2019

La meva valoració de la conferència és molt positiva. Va ser genial redescobrir i conèixer en persona a un autor del que ja no en recordava res. Jo només havia fullejat la primera edició en anglès, crec que a la biblioteca de l'IEN el 1993.

Arran del Castleman Tour vaig buscar el llibre i em va venir a la memòria quan cercava llibres, com el Subway Art, a moltes llibreries de Barcelona i a la biblioteca Max H. Klein de l'Institut d'Estudis Nord-americans, on estudiava.

Al conèixer la informació del Castleman Tour i recordar haver tingut el llibre a les mans, no podia no haver-lo llegit! Vaig comprar corrents la segona reedició en castellà per Amazon Prime per rebre'l i llegir-lo ràpidament. Brutal!

Qui em conegui sabrà que m'interessa molt la documentació, contextualització, preservació, conservació i digitalització de suports escrits, gràfics i sonors de la història del hip hop, fonament del projecte del que forma part aquest bloc.

Getting Up dedicat i signat per en Craig Castleman
Conferència Getting Up - Castleman Tour 2019

Em sembla increïble que en Craig Castleman sigui un jubilat anònim als Estats Units i que amb el Castleman Tour se li hagi donat un reconeixement que hauria de ser habitual al seu país. Crec que, almenys aquí, això continuarà.

Amb la de material inèdit que va trobar segur que es podrien iniciar nous projectes com el que ja tenim a les mans. Al final del Castleman Tour l'autor va tornar a Barcelona i va ser present al lliurament de les primeres còpies del seu nou llibre (2019):

Levantarse otra vez: cuarenta años después.
Getting Up Again: Forty Years Later.

Evidentment, hi vaig assistir per poder tornar a veure i parlar amb l'autor, recollir la meva còpia i que me la signés i xerrar amb la penya, com podeu veure a l'entrada Lliurament Getting Up Again - Castleman Tour 2019.

Gràcies a en Craig Castleman, INDAGUE i Contorno Urbano per haver fet possible la gira i el llibre. Espero que aquesta entrada faci mínimament justícia a la conferència i que contribueixi a donar més informació sobre l'autor a internet.

Nota: Properament trobareu les entrades sobre els llibres d'en Craig Castleman, les diferents edicions i on aconseguir-los, sempre disponibles a la barra lateral del bloc sota Llibres Hip Hop i a l'etiqueta genèrica llibres sota Etiquetes del Bloc. ➡️➡️➡️

Si us agradat l'entrada i us heu quedat amb ganes de més, podeu veure el vídeo de la conferència gairebé íntegra (1h 20m) gravat per la Revista Mirall.

Entrades relacionades:
Getting Up Again
Getting Up
Lliurament Getting Up Again - Castleman Tour 2019

Conferència Keep The Faith - Openwalls Conference 2016
Presentació All City Queens - Openwalls Conference 2016
Conservar l'art urbà? - Openwalls Conference 2016
Martha Cooper & Jay Edlin - Openwalls Conference 2015

25 de maig del 2017

Inauguració BREAK BCN VOL. 2 - Boca Nord 2017

BREAK BCN VOL. 2 - Boca Nord 2017

El 8 d'abril de 2017 es va inaugurar l'exposició BREAK BCN VOL. 2: Orígens i evolució de la cultura hip hop a Barcelona, a l'Espai Jove Boca Nord i, com ja vaig explicar, a aquesta segona edició en vaig ser un dels tres organitzadors.

Com el nom complet indica, BREAK BCN és una exposició sobre els orígens i evolució de la cultura hip hop a Barcelona però també és una excusa per a reunir a membres de grups de break de la vella escola, breakers de totes les generacions i amics.

Vaig arribar amb temps per enllestir els detalls de darrera hora i després vaig gaudir de la jornada de la inauguració amb l'exposició, la trobada old school, la xerrada i el concert, a més de la trobada de deejays paral·lela.

Entrada a l'exposició
BREAK BCN VOL. 2 - Boca Nord 2017

El primer que es veia a l'anar baixant per les escales d'entrada a l'exposició era el cartell original de la pel·lícula Breakdance de 1984, penjat a una gran columna central a l'estil dels populars pirulins publicitaris que hi havia repartits per tota la ciutat.

Al voltant de la columna també es veien les parades amb revistes i fanzines del Derz, llibres del Shot, lloros del Jaime, un munt de coses de col·leccionisme de l'Horacio i discs i marxandatge d'alguns dels projectes del Marco Fonktana.

Centrant-nos en els continguts de l'exposició, seguint les parets des de les escales podíem veure els apartats Documentació, Break, Graffiti, Trobades Old School i Arxius, a més d'els extres intercalats, un recorregut pels inicis del hip hop a Barcelona.

Documentació
BREAK BCN VOL. 2 - Boca Nord 2017

Documentació era un apartat amb reproduccions de pàgines de diari on es podien veure les dates d'estrena, els anuncis dels cines i les crítiques de les pel·lícules Breakdance, Beat Street, Electric Boogaloo i Style Wars a Barcelona i una comparativa USA-BCN.

L'objectiu era aportar informació contrastada de com es van promocionar, quan es van estrenar i on es van projectar les pel·lícules que van introduir el hip hop a Barcelona, mostrar el desconcert dels crítics i acabar amb la confusió de dates amb els USA.

Aquestes pel·lícules són el punt de no retorn. Els espectadors que les vam veure, associaríem uns estils de música, dansa i pintura a una única paraula, BREAK, que acabaríem descobrint que en realitat era una cultura anomenada HIP HOP.

Break (vista parcial fotos Puppets)
BREAK BCN VOL. 2 - Boca Nord 2017

Break era un apartat amb fotografies de grups de breakdance, des dels inicis al Parc de la Ciutadella fins al gran punt de trobada que va esdevenir Universitat. Evidentment que no hi eren tots però sí una selecció dels més representatius.

Els més destacats van ser els Break People, que van resistir fins a transmetre els coneixements de la vella escola a la següent generació, i els Puppets, que van ser el primer grup professional contractat per fer actuacions.

És normal que aquests dos grups fossin destacats, ja que per temps i fama són dels que tenen més material als seus arxius, els que més van aportar a l'exposició i un dels membres dels Puppets, el Nono Rico, és un dels organitzadors.

Graffiti
BREAK BCN VOL. 2 - Boca Nord 2017

Graffiti era un petit apartat amb tres fotografies del grup Mafia 2. A aquesta segona edició no hi havia d'haver cap apartat de graffiti però al final vam recuperar el text i les tres fotos del de la primera edició i li vam fer una mica de lloc.

El motiu és que aquesta edició la vam enfocar cap als primers anys del break, quan s'estrenen les pelis, es balla break amb recopilatoris i es pinten els primers graffitis, com els dos que hi havien d'Universitat a l'apartat Break.

Però com que els Mafia 2 van ser el primer grup de graffiti a pintar metros, el Koa va punxar a la trobada, el Taka va passar per l'expo i el Kapi va participar a la xerrada, vam tenir-hi un detall. Una foto és la portada de Pioners del graffiti a Espanya.

Trobades Old School
BREAK BCN VOL. 2 - Boca Nord 2017

Trobades Old School era un apartat amb fotografies d'algunes trobades de la vella escola del break, des dels 25 Anys de Hip Hop a Barcelona del 2009. Evidentment que no hi eren totes però sí una tria de les més conegudes.

Molts grups fem les nostres pròpies trobades, per diversos motius alguns no podem reunir a tots els membres i d'altres aconsegueixen aplegar diversos grups però les d'aquest apartat eren trobades obertes a tothom.

Nota: De totes aquestes trobades obertes, les passades i les futures a les que hi pugui assistir, en trobareu les meves cròniques a l'etiqueta trobades old school que trobareu sempre disponible a la barra lateral del bloc sota Etiquetes del Bloc. ➡️➡️➡️

Arxius
BREAK BCN VOL. 2 - Boca Nord 2017

Arxius era un apartat amb reproduccions de part del material gràfic dels inicis del hip hop a Barcelona del meu arxiu personal. La selecció incloïa articles de premsa amb l'evolució des d'una estrena, un grup al carrer, un campionat i la moda.

L'objectiu era prendre consciència que tots podem tenir des d'una petita perla fins a un arxiu personal i que és molt important que comencem a pensar què en farem per poder donar-ho a conèixer per llegar-ho a futures generacions.

Tant l'apartat Arxius com l'apartat Documentació són part de la meva recerca per al projecte del que aquest bloc en forma una tercera part. Tots podem aportar el nostre petit gra de sorra per entendre i transmetre els nostres inicis.

L'exposició (vista parcial amb el Mur de la Fama)
BREAK BCN VOL. 2 - Boca Nord 2017

Després de fer un repàs a l'exposició, no voldria oblidar els extres, la part que només es va poder veure el dia de la inauguració, i de la que en vaig escriure una entrada que podeu veure al bloc de l'exposició visitant el següent enllaç.

A un dels extres hi havien exposades tres pel·lícules i Breakdance es va projectar a una sala annexa. Tampoc m'oblido del Mur de la Fama, la part més efímera, però el deixo per a més endavant, abans del concert, ja més farcit de tags.

Després de passar una bona estona a l'exposició, saludant, coneixent gent i explicant detalls, va arribar el moment de passar una altra bona estona a la trobada, escoltant als deejays i mirant als breakers més agosarats.

DJ Enzo
BREAK BCN VOL. 2 - Boca Nord 2017

El primer a punxar va ser el DJ Enzo, que va tenir la difícil tasca d'escalfar l'ambient. Aquest deejay va ser una de les sorpreses, ja que no estava anunciat. El Marco Fonktana me'l va presentar, ja que era el primer cop que el veia.

DJ Koa
BREAK BCN VOL. 2 - Boca Nord 2017

El segon a punxar va ser el gran DJ Koa. A partir d'aquest moment ja no es va parar de ballar. Quina sessió més guapa que es va marcar. Me'l va presentar el Nono Rico, l'havia vist algun cop però ja tenia ganes de coneixe'l en persona!

Dreadful i Koa
BREAK BCN VOL. 2 - Boca Nord 2017

Com quan vaig conèixer en persona al Kapi, em va fer molta il·lusió conèixer al Koa i em va saber greu no poder fer el mateix amb el Taka l'estona que es va passar. Sempre recordaré quan els E⚡️B ens vam començar a trobar M2 a la L5!

Trobada Old School (vista parcial)
BREAK BCN VOL. 2 - Boca Nord 2017

A la trobada old school hi va venir gent de la vella escola però també gent de generacions posteriors, actuals i futures. Va molar molt poder veure nens aprenent moviments, els mateixos fets per diferents generacions o tots fent una corrent.

B-Boy Briky observat per un parell de Fallen Angelz
BREAK BCN VOL. 2 - Boca Nord 2017

No podria acabar de parlar de la trobada sense anomenar al Briky, que no falla mai, sempre al peu del canó i sempre disposat quan se'l necessita. Gràcies! Voltes amb el cap estil vella escola del Briky i estil escola actual del Johan dels Fallen Angelz.

DJ Neas donant-li als plats
Almighty Skratcher Barcelona 2017

Després de la trobada old school vam fer una pausa per dinar i al tornar ja hi havia la trobada de deejays paral·lela Almighty Skratcher Barcelona amb, entre d'altres, el DJ Neas donant-li als plats. Ens hi vam estar una bona estona fins a la xerrada.

Xerrada Hip Hop: Orígens i transformació social de l'entorn
BREAK BCN VOL. 2 - Boca Nord 2017

A la xerrada estàvem anunciats el Marco Fonktana (presentador i moderador), el Nono Rico (Puppets), el Nok (Break People), el Kapi (Strokes/Mafia 2) i jo (Electro Breakers). Al darrer moment vam poder incorporar al Txiki (Trepax) per sorpresa.

Finalment també hi van participar el Koa (Strokes/Mafia 2), el Michael (Estrellas Negras), el Dioni (Strokes), el Briky i l'Enrike (Vieja Escuela de la Calle), a més de les preguntes del públic assistent. Al final va poder venir el Diamond!

Segurament no vam tocar prou la part de transformació social de l'entorn de l'enunciat però amb tants pioners mítics era difícil no aprofitar el munt d'anècdotes que anaven sorgint sobre els orígens i l'evolució. Difícil no, impossible!

Foto Dreadful i Txiki de Jaime Fernandez Aparicio
BREAK BCN VOL. 2 - Boca Nord 2017

Va ser un plaer compartir xerrada amb tots ells i em va fer especial il·lusió conèixer en persona al Txiki, ja que el Max Headroom dels Trepax em va inspirar a començar a fer plantilles el 1986, cosa que vaig compatibilitzar amb el graffiti a ma alçada.

Foto de família al Boca Nord de Jaime Fernandez Aparicio
BREAK BCN VOL. 2 - Boca Nord 2017

Després de la xerrada ens vam fer una foto de família que, malgrat que faltin alguns dels membres, no pot faltar a totes les trobades i reunions old school. El nostre agraïment a en Jaime Fernandez Aparicio per totes les fotos que va fer.

El Mur de la Fama
BREAK BCN VOL. 2 - Boca Nord 2017

El Mur de la Fama es va estrenar a primera hora i a darrera hora ja estava petat, com ha de ser. Som molts els que ens vam fer fotos al davant i aquí en deixo dues fetes abans d'anar al concert i me'n reservo una final per tancar l'entrada.

Dreadful i Nono Rico
BREAK BCN VOL. 2 - Boca Nord 2017

El Nono Rico i jo ens vam encarregar de la major part dels continguts de l'exposició i malgrat els contratemps i el poc marge de temps que vam tenir ho vam aconseguir tirar endavant. Qui m'ho havia de dir quan ens van presentar el 1985!

Dreadful i Diamond
BREAK BCN VOL. 2 - Boca Nord 2017

El Diamond i jo som actualment els dos membres més actius dels Daplé Crew. Els darrers en retrobar-nos i els que més ens veiem. Anem a un munt d'esdeveniments hip hop i no falla mai, cosa que no es pot dir de gaires amics.

Concert Hombres Bala
BREAK BCN VOL. 2 - Boca Nord 2017

Després de fer-nos fotos, recollir els extres i tancar els llums, vam fer unes merescudes birres i vam anar cap al concert dels Hombres Bala. Concert íntim però de puta mare. Aquests tios sempre s'ho curren, en grup i individualment.

Concert Suko
BREAK BCN VOL. 2 - Boca Nord 2017

El següent va ser Suko, per a mi una descoberta doble: Per una banda no en tenia ni idea de que el Marco Fonktana hi toqués la bateria elèctrica i per una altra no coneixia l'emcee, que em va molar molt. Gràcies pel tros de CD!

Finalment va ser el torn de Blanquito Smith & El Tornado (DJ Set) però aquí la son endarrerida de dies preparant l'expo va fer acte de presència i vaig haver de plegar. Em vaig acomiadar dels amics i coneguts que vaig veure i vaig marxar.

Foto Nono Rico, Marco Fonktana i Dreadful de Jaime Fernandez Aparicio
BREAK BCN VOL. 2 - Boca Nord 2017

La meva valoració de l'experiència de coorganitzar l'exposició és súper positiva. Crec que hem fet un bon equip i que hem aconseguit donar-li continuïtat i un nou enfocament amb espai per evolucionar, per si podem oferir futures edicions.

No es el mateix un esdeveniment amb dos espais, horari discontinu i un esdeveniment paral·lel a un tercer espai, que un sol esdeveniment amb un sol espai i horari continuat. Va venir molta gent que, tot i estar repartida, va superar la de la primera edició.

Gràcies al Nono Rico i al Marco Fonktana per haver-me incorporat a l'equip. Gràcies a l'Espai Jove Boca Nord per haver-nos ofert la col·laboració i un espai tan genial. Gràcies a tots els que han participat d'una manera o altra col·laborant a la segona edició.

Finalment, gràcies tots els que vau venir a la inauguració i durant el mes que va estar oberta l'exposició. No oblideu que els organitzadors seguim tramant, en equip i per separat, així que manteniu-vos sintonitzats! ; D

Fitxa:

Exposició: BREAK BCN VOL. 2: Orígens i evolució de la cultura hip hop a Barcelona
Organitzadors: Nono Rico, Marco Fonktana i Dreadful
Lloc: Espai Jove Boca Nord
Preu: Gratuïta, excepte el concert
Data Inauguració: 8 d'abril de 2017
Dates: Del 8 d'abril al 6 de maig de 2017
Adreça: Carrer dels Agudells 37-45, 08032, Barcelona


Entrades relacionades:
BREAK BCN - Perifèria Beat Edition 2023
BREAK BCN - Santa Coloma Edition 2018
Inauguració BREAK BCN VOL. 4 - Palau Alòs 2018
BREAK BCN VOL. 4 - Palau Alòs 2018
Inauguració BREAK BCN VOL. 3 - L'Harmonia 2017
BREAK BCN VOL. 3 - L'Harmonia 2017
Inauguració BREAK BCN VOL. 2 - Boca Nord 2017
BREAK BCN VOL. 2 - Boca Nord 2017
Inauguració BREAK BCN - Say It Loud 2015

31 de març del 2017

BREAK BCN VOL. 2 - Boca Nord 2017

BREAK BCN VOL. 2 - Boca Nord 2017

El proper 8 d'abril de 2017 es celebrarà la inauguració de la segona edició de l'exposició BREAK BCN, a l'Espai Jove Boca Nord. I si jo no faig mai promocions d'esdeveniments, perquè ho estic fent aquesta vegada? Doncs perquè tinc l'honor de participar-hi.

Quan el 2015 vaig assistir a la primera edició ja vaig escriure aquí que no sabia si tindria continuïtat a d'altres llocs però que valdria molt la pena. Doncs després de reunions, noves propostes i molta feina, aquí tenim una de nova.

L'organització d'aquesta edició som el Nono Rico, el Marco Fonktana i jo. Cadascú aporta el que bonament pot i, com aquest bloc, no pretenem fer cap versió oficial de res, aportem i transmetem les nostres pròpies experiències.

Això sí, m'encarrego personalment d'aportar algunes proves amb reproduccions de les pàgines de diari on es donen les dades de les estrenes, les critiques i els cartells de les tres pel·lícules que van iniciar el hip hop a Barcelona... i alguna sorpresa més.

També m'encarrego d'aportar reproduccions de part del material gràfic dels inicis del hip hop a Barcelona del meu arxiu, així com de reproduir part del material gràfic aportat per altres dels seus arxius, com el del Nono Rico.

També m'encarrego del disseny del logo de l'exposició, que està basat en el de la pel·lícula Breakdance, així com de la configuració, personalització, generació de continguts i gestió del bloc i les xarxes socials.

Finalment, també participaré a la xerrada, on tindré l'honor de donar el meu testimoni al costat de mítics com el Nono dels Puppets, el Nok dels Break People i el Kapi dels Strokes/Mafia 2... i potser algun mític sorpresa més.

Tothom es preguntarà què hi pinto jo al podi? Doncs representar un grup modest com els Electro Breakers. Quan m'ho van proposar vaig tenir els meus dubtes però finalment crec que potser podré aportar una perspectiva diferent.

I sí, hi ha una xerrada. I una trobada old school. I un concert. I algunes sorpreses més que estem ultimant. I totes les altres coses les fan els meus companys d'organització, que van tan de bòlid com jo, cadascú aportant la seva part.

Com he dit al principi, cadascú aporta el que bonament pot. Aquest és el meu bloc i explico la meva part però som un equip on fem coses en grup i ens repartim feines. Falta una setmana i encara hem de fer molta feina.

Em faria molta il·lusió que vinguessin companys de les meves crews de hip hop, així com lectors d'aquest bloc i seguidors de les xarxes socials. Si veniu i em reconeixeu, saludeu-me i no em tingueu en compte si no us reconec.

Teniu totes les dades aquí. Esteu convidats! : )

Nota: Properament la crònica!

Cartell de Marco Fonktana
BREAK BCN VOL. 2 - Boca Nord 2017

Fitxa:

Exposició: BREAK BCN VOL. 2
Organitzadors: Nono Rico, Marco Fonktana i Dreadful
Lloc: Espai Jove Boca Nord
Preu: Gratuïta, excepte el concert
Data Inauguració: 8 d'abril de 2017
Dates: Del 8 d'abril al 6 de maig de 2017
Adreça: Carrer dels Agudells 37-45, 08032, Barcelona


Entrades relacionades:
BREAK BCN - Perifèria Beat Edition 2023
BREAK BCN - Santa Coloma Edition 2018
Inauguració BREAK BCN VOL. 4 - Palau Alòs 2018
BREAK BCN VOL. 4 - Palau Alòs 2018
Inauguració BREAK BCN VOL. 3 - L'Harmonia 2017
BREAK BCN VOL. 3 - L'Harmonia 2017
Inauguració BREAK BCN VOL. 2 - Boca Nord 2017
BREAK BCN VOL. 2 - Boca Nord 2017
Inauguració BREAK BCN - Say It Loud 2015

13 de novembre del 2016

Conservar l'art urbà? - Openwalls Conference 2016

Conservar l'art urbà? - Openwalls Conference 2016

El 28 d'octubre de 2016 es va celebrar el debat Conservar l'art urbà? dins de la trobada Openwalls Conference 2016 i, com l'any passat em va agradar molt la xerrada de Martha Cooper & Jay Edlin, els Daplé Crew hi vam assistir.

Openwalls Conference 2016 és la quarta edició d’una trobada internacional de gestors, programadors, artistes i públic, que aborda la gestió d’intervencions urbanes autònomes a l’espai públic, organitzada per Openwalls, una xarxa de murs legals per pintar.

Vaig començar la jornada Openwalls visitant el mural de Sixe a Alfons X i després vaig anar a dinar a Universitat per arribar d'hora al CCCB. El lloc d'enguany no era l'auditori de l'any passat però la sala en forma d'V era prou gran. Vaig agafar un parell de llocs.

Javier Abarca presentant del debat
Conservar l'art urbà? - Openwalls Conference 2016

Javier Abarca, artista, investigador i docent especialitzat en graffiti i art urbà i fundador d'Urbanario, va presentar el debat i als participants, així com moderar i traduir de l'anglès al castellà les intervencions en anglès d'un dels participants.

Intervenció d'Elena Gayo
[En pantalla: Pintada de Tots junts podem parar la SIDA d'en Keith Haring]
Conservar l'art urbà? - Openwalls Conference 2016

Elena Gayo, restauradora, conservadora i directora i assessora científica del MURAL SAC del GEIIC, va fer un repàs de la conservació de pintures murals, des del romànic com les de Sixena al MNAC, fins al present com el de Tots junts podem parar la SIDA al Raval.

Intervenció d'Elena Gayo
[En pantalla: Repintada de Tots junts podem parar la SIDA d'en Keith Haring]
Conservar l'art urbà? - Openwalls Conference 2016

Vull remarcar aquest mural d'en Keith Haring que va pintar a Barcelona el 1989, que el MACBA va calcar el 1992 abans que desaparegués i repintar a partir dels calcs el 2014 i que es podia veure des de la finestra del CCCB mentre parlava l'Elena Gayo.

Intervenció d'Elena Gayo
[En finestra: Detall de Tots junts podem parar la SIDA d'en Keith Haring]
Conservar l'art urbà? - Openwalls Conference 2016

És un bon exemple de planificació de conservació de dades d'una obra que anava a desaparèixer per a una futura reproducció, ja que l'emplaçament original estava molt malmès, es va demolir i l'obra es va reproduir a un nou emplaçament.

Intervenció de Christian Omodeo
[En pantalla: La pregunta no és "si"]
Conservar l'art urbà? - Openwalls Conference 2016

Christian Omodeo, responsable de Le Grand Jeu i comissari de la polèmica exposició Street Art – Banksy & Co. L’arte allo stato urbano, va començar sentenciant que la pregunta no és "si" s'ha de conservar, perquè ja fa temps que es fa, sinó "com".

Intervenció de Christian Omodeo
[En pantalla: Obra d'Above a l'exposició Street Art – Banksy & Co.]
Conservar l'art urbà? - Openwalls Conference 2016

El comissari de la polèmica exposició va exposar que, a més de mostrar art urbà de diferents autors i països, es pretenia impulsar un debat internacional per consensuar un procediment tècnic i legal per a la conservació i acabar amb l'actual situació.

Intervenció de Christian Omodeo
[En finestra: Detall de presumpte mural d'Above]
Conservar l'art urbà? - Openwalls Conference 2016

Mentre explicava el procediment seguit amb les obres de Blu i l'ambient es començava a caldejar, no em vaig poder estar de pensar que sobre el nou mural de Keith Haring hi havia un presumpte* mural d'Above que també es veia per la finestra.

Intervenció de Jorge Rodríguez-Gerada
Conservar l'art urbà? - Openwalls Conference 2016

Jorge Rodríguez-Gerada, artista i activista, va donar la seva opinió sobre la conservació des del punt de vista de l'autor i no va trigar en encendre's per defensar al seu amic Blu, a qui van arrencar i exposar les seves obres sense el seu consentiment.

Sector conservador al torn de preguntes
Conservar l'art urbà? - Openwalls Conference 2016

El torn de preguntes va començar amb conservadors presents entre el públic que van reconduir el debat cap als procediments de conservació i, per un moment, va semblar que la temperatura baixaria una mica però només ho va semblar per un moment.

Bolonyesos defensors d'en Blu al torn de preguntes
Conservar l'art urbà? - Openwalls Conference 2016

Entre el públic també hi havien presents uns bolonyesos que venien a defensar la posició d'en Blu, contradir el procediment seguit i queixar-se perquè el resultat només havia aconseguit que l'autor tapés totes les seves obres de Bolonya.

Kafre amb el micro al torn de preguntes
Conservar l'art urbà? - Openwalls Conference 2016

Entre el públic també hi havien presents un bon número d'artistes indignats, no només pel cas d'en Blu sinó per la part que els podia tocar si patien una situació similar. El Kafre va fer un parell d'objeccions molt ben raonades per l'Elena Gayo i el Christian Omodeo.

Enden amb el micro al torn de preguntes
Conservar l'art urbà? - Openwalls Conference 2016

També em van agradar molt les reivindicacions d'Eden i Tacto, des del punt de vista dels escriptors de graffiti, tocant el tema dels tags i els throwups, majoritàriament menystinguts però part essencial i fonament del graffiti.

El debat al torn de preguntes
Conservar l'art urbà? - Openwalls Conference 2016

Crec que majoritàriament estem d'acord en que s'hauria de consensuar un procediment tècnic i legal per a la conservació però aquest no s'hauria de fer només entre conservadors, museòlegs, galeristes, polítics i advocats... I els artistes?

El debat al torn de preguntes
Conservar l'art urbà? - Openwalls Conference 2016

En la meva opinió s'hauria de començar pels artistes, i no només quatre cotitzats sinó una representació completament diversa d'estils i respecte de carrer, i reservar sempre el dret d'autor pels que no vulguin que la seva obra sigui conservada i explotada.

Un debat inflamat però sense víctimes
Conservar l'art urbà? - Openwalls Conference 2016

Tot i ser un debat inflamat no hi van haver víctimes. Dic això perquè al dia següent a la Nau Bostik ja rondaven històries: que si s'havien insultat, que si s'havia arribat a les mans... Rotundament no. Va ser intens però no ens passem!!!

Després del torn de preguntes va acabar el debat i vaig aprofitar per presentar-me a l'Eden, a qui seguia per IG però a qui no coneixia en persona. El Diamond i jo vam continuar el debat i sent d'un mateix grup no ens vam posar d'acord.

La meva valoració del debat és molt positiva. Va ser molt interessant poder aprendre per on van els trets, escoltar tots els punts de vista, debatre i tenir enllaços on poder aprofundir el tema. S'ha de saber per poder opinar i, sobretot, per poder actuar.

Qui em conegui sabrà que m'interessa molt la documentació, contextualització, preservació, conservació i digitalització de suports escrits, gràfics i sonors de la història del hip hop, fonament del projecte del que forma part aquest bloc.

No tinc cap crítica a fer del debat i només em queda fer un suggeriment: Que l'any vinent portin al Henry Chalflant i a un escriptor de graffiti dels que va fotografiar a Subway Art per fer una xerrada com la de l'any passat (i fer realitat un altre petit somni).

Nota sobre el presumpte* mural: Dic presumpte perquè no puc assegurar ni que sigui d'Above ni que sigui un mural. Malgrat que les múltiples fletxes apuntant "per sobre" siguin una característica de l'obra de l'artista, també podria ser l'obra d'algú altre o fins i tot un paper pintat interior o un anunci exterior. No n'he trobat referències.

Totes les entrades d'aquesta edició a l'entrada Openwalls Conference 2016.

Entrades relacionades:
Martha Cooper & Jay Edlin - Openwalls Conference 2015
Openwalls Conference 2016
Presentació All City Queens - Openwalls Conference 2016
Conferència Keep The Faith - Openwalls Conference 2016
Els murs - Openwalls Conference 2016