Cheech Wizard's Book of Me

Cheech Wizard's Book of Me
Cheech Wizard's Book of Me

Cheech Wizard's Book of Me és un llibre de còmic i il·lustració del dibuixant de còmics i il·lustrador nord-americà Vaughn Bodē. El llibre es va publicar el desembre del 2015 als Estats Units en tapa dura i en anglès. Aquesta entrada tracta aquesta única edició original en tapa dura (cartoné) i en anglès.

Detall de la tapa que s'amaga sota la jaqueta del llibre
Cheech Wizard's Book of Me
Els autors i el llibre

Vaughn Bodē (Utica, NY 1941 - San Francisco, CA 1975) va ser un reconegut dibuixant de còmics i il·lustrador. Va ser un dels grans autors de comix o còmic underground dels Estats Units, dirigit a lectors adults amb contingut explícit que no hauria passat la censura de les publicacions convencionals. Alguns dels seus personatges més coneguts, com el Cheech Wizard o el Lizard, així com alguns dels seus voluptuosos personatges femenins o broads, van inspirar i continuen inspirant molts escriptors de graffiti.

L'autor del còmic és molt important però també ho és l'autor i editor d'aquest llibre. Mark Bodē (Utica, NY 1963) és un dibuixant de còmics, il·lustrador, escriptor de graffiti i tatuador. És també el fill del Vaughn Bodē que, tot i tenir obra pròpia, continua el llegat del seu pare difonent la seva obra i aportant-hi nou material pròpi. Sense la feina del fill no podríem tenir exposicions com El món dels Bodé, articles com Da Roots of the Hip Hop Character, marxandatge o aquesta gran integral del Cheech Wizard.

El Cheech Wizard va nèixer el 26 de setembre de 1957 a les 14:30, va ser publicat per primer cop l'abril del 1966 i per darrera vegada el 1975. Se n'han publicat diverses col·leccions però aquest llibre és la primera integral que reuneix tota la història del personatge, des dels primers esbossos conceptuals, un mapa de la imaginària illa de York, descripcions dels personatges, vehicles, plànols del seu habitatge, dissenys de portades, la primera tira mai abans publicada... passant per totes les tires publicades, fins a noves il·lustracions, històries i una curiosa entrevista en format fotocòmic.

La primera tira mai abans publicada de Vaughn Bodē
Cheech Wizard's Book of Me
El llibre podria constar de tres o quatre blocs principals però no estan clarament definits. En primer lloc hi han el pròleg Foreword by Da' Lizard d'en Mark Bodē i Os Gemeos, l'expansió del mite amb True Stories of Da Hat d'en Mark Bodē, l'arxienemic a The Arch Warlock Fuck Head d'en Mark Bodē, Von (Vaughn Bodē) i Os Gemeos, una il·lustració de The Lizard of Oz d'en Mark Bodē però sense signar i una mini tira anomenada Tits suposo que d'en Mark Bodē però també sense signar.

Tot seguit hi ha el treball previ a la primera publicació, l'art conceptual a The Idea Man, la primera tira còmica no publicada i més art conceptual a In The Begining, una il·lustració sense signar i la segona tira no publicada a Chech Wizard' by - Von, tot d'en Vaughn Bodē. A continuació hi han totes les tires publicades, el gruix del llibre, des de Cheech Wizard "The Race to the Moon" fins a Cheech Wizard "Lord of Da' Bees", tot d'en Vaughn Bodē. Aquest dos blocs en podrien ser un de sol.

Finalment hi ha Da Rebirth and Resurrection of a Beloved Hat by Da' Lizard, que són diverses il·lustracions d'en Mark Bodē, The Lone Lizard in: Hang um' When They're high.., Cheech "Gets It Done Navy Lizard Style" i Cheech Wizard "Goes To Germany", que són noves històries d'en Mark Bodē, Bodē's Otherground Special "Cheechy Blows A Load", que és una nova història de Mark Bodē i Dr. Revolt, Cheechenstein In Da' Fran"can"stein Monster, que és una nova història de de Mark Bodē, Stan 153 (RIP) i Dr. Revolt, The C.W. Interview, que és un fotocòmic on en Vaughn Bodē entrevista al Cheech Wizard, concepte d'en Vaughn Bodē, fotos d'en Fred Haskell i guió i il·lustracions d'en Mark Bodē i al final hi ha una il·lustració d'Os Gemeos.

El llibre és d'una gran qualitat, protegit per una jaqueta de paper satinat sobre una tapa dura que te un disseny completament diferent, mat i brillant, amb unes pàgines i impressió de qualitat, bons textos, magnífics esbòssos, còmic i il·lustracions i un regalet de comiat del poca-solta mag del barret a l'interior de la contratapa. L'única pega que se li pot trobar, si és que en té cap, és precisament la falta d'una clara divisió de l'autoria de l'art, sobretot quan no està signat o degudament acreditat.

Una de les tires amb tots els elements clàssics de Bodē
Cheech Wizard's Book of Me
Aquest és més que un llibre

Cheech Wizard's Book of Me és una obra integral, un llibre que conté totes les tires de còmic publicades d'aquest gran personatge d'en Vaughn Bodē. Però és molt més. També conté un munt de material que no es va publicar i que ens ensenya com va nèixer i com va evolucionar. Però també conté nou material que ens ensenya com continua evolucionant a mans del seu fill Mark Bodē i d'altres autors, quaranta anys després de la seva mort. I és que aquest llibre és l'homenatge d'un fill a un pare, d'un deixeble a un mestre. Continuament es fan i faran homenatges per part d'autors arreu del món, en còmics, il·lustracions, graffitis i tatuatges.

Les tires de còmic de Cheech Wizard contenen tots els elements clàssics d'en Vaughn Bodē que tant van influenciar les peces i sobretot les arrels del caràcter hip hop als inicis del graffiti. Lletres de bombolla als rètols i onomatopeies amb reflexos i efectes que donen volum als rètols. Personatges com el Cheech Wizard o el Green Lizard amb posats, actituds i estil hip hop i les dones vuluptuoses o broads nues i amb posats sensuals o eròtics. Argot nord-americà de carrer que parla de beure, col·locar-se i cardar, constantment malsonant. És un bon recull de dibuixos dels personatges des de molts punts de vista, sobretot del mag del barret.

La meva història del llibre

Després d'aconseguir el llibre Vaughn Bodē's Poem Toons el 2017 (cliqueu l'anterior enllaç per a saber com vaig descobrir l'autor, seguir els seus caràcters i adquirir el llibre), volia aconseguir almenys algun còmic del Cheech Wizard però per internet continuava només trobant algun número solt, de segona ma i en estat dubtòs, així que de tant en tant el cercava... fins que vaig descobrir aquest llibre a Amazon, el vaig afegir a la meva llista de desitjos i pel meu darrer aniversari me'l vaig regalar.

No puc estar més content de tenir aquests dos llibres però com més conec l'autor i els seus personatges més en vull conèixer. De moment em planto aquí però no puc més que desitjar que el seu fill faci alguna altra integral d'algun dels altres còmics, on apareixen d'altres personatges clàssics del graffiti, de vegades amb aparicions dels mateixos d'aquests dos llibres. Mentrestant, a veure si aconsegueixo algun dels còmics del Mark Bodē i, si tinc sort, alguna de les edicions limitades de figures...

Una de les il·lustracions de Mark Bodē
Cheech Wizard's Book of Me
A qui li pot agradar?

El llibre és una passada per a qualsevol que s'estimi l'art del còmic i els caràcters de graffiti. Des de col·leccionistes de comix fans de l'autor, passant per escriptors de graffiti que busquin ampliar opcions sobre un clàssic, continuant pels que simplement els agrada la història de l'art fruit de la revolució sexual, fins als nous artistes de còmic o art de carrer que vulguin trobar inspiració. És un llibre preciós per dins i per fora, que amb tot el dit anteriorment fa d'aquesta edició un llibre de col·leccionisme.

Fitxa:

Títol: Cheech Wizard's Book of Me
Autor llibre: Mark Bodē
Autor còmic: Vaughn Bodē
Any: 2015
Versió: Edició Original
Enquadernació: Tapa dura (cartoné)
Número pàgines: 152
Editorial: Fantagraphics Books
Llengua: Anglès
ISBN: 978-1-60699-819-9
ISBN-10: 1606998196
ISBN-13: 978-1606998199
Dimensions: 23,88 x 31,5 x 2,03 cm
Gènere: Còmic i il·lustració

Cheech Wizard's Book of Me
On trobar-lo:

Si t'ha agradat aquesta entrada i vols comprar el llibre des d'aquí mateix, clica l'enllaç.

Compra Cheech Wizard's Book of Me
(tapa dura, anglès, Amazon.es)

Entrades relacionades:
Vaughn Bodē's Poem Toons
Tramontana (Da Roots of the Hip Hop Character d'en Mark Bodé)
El Món dels Bodé
📚📚📚
Comic Barcelona 2022
Comic Barcelona 2021
Comic Barcelona 2020
Saló del Còmic de Barcelona / Comic Barcelona (2019)
Saló del Còmic de Barcelona (2018)
Saló del Còmic de Barcelona (2017)
Saló del Còmic de Barcelona (2016)
Saló del Còmic de Barcelona (2015)
Saló del Còmic de Barcelona (2014)
El Món dels Bodé (2013)
Saló del Còmic de Barcelona (2013)
Homenatge a Moebius (2012)
Saló del Còmic de Barcelona (2012)
Saló del Còmic de Barcelona (2011)
El naixement del còmic (2011)
Saló del Còmic de Barcelona (2010)
📚📚📚
Contact High
Spray Nation
Cartograffy - Volume Two
Flamboyant Grey Matter
2 Dozen Years of Egghead by Cheo
Gene Kong (Zona 84)
Hip Hop Family Tree
Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps
Friday Foster
Back In The Days
Egostrip - Book 1
One Week with 1UP
Fast or Die
BCN ZNIART
Barcelona Showdown
Classic Hits: New York's Pioneering Subway Graffiti Writers
Street Fonts: Graffiti Alphabets from Around the World
All City Queens
Graffiti Mujer - Arte urbano de los cinco continentes
Street Art
BCN NYC Street Art Revolution
Barcelona 1000 Graffitis
Getting Up Again
Getting Up
La gràfica del hip hop a Barcelona - Els orígens
Graffiti - Arte urbano de los cinco continentes
Hip Hop Files: Photographs 1979-1984
Rap. 25 años de rimas
Wall and Piece
Pioners del graffiti a Espanya
Spraycan Art
Subway Art

Vaughn Bodē's Poem Toons

Vaughn Bodē's Poem Toons
Vaughn Bodē's Poem Toons

Vaughn Bodē's Poem Toons és un insòlit llibre d'il·lustracions de còmic i poesia del dibuixant de còmics i il·lustrador nord-americà Vaughn Bodē. El llibre es va publicar el 1989 als Estats Units en tapa tova i en anglès. Aquesta entrada tracta aquesta única edició original en tapa tova (rústica) i en anglès.

Honey Ass poema i dibuix de Vaughn Bodē
Vaughn Bodē's Poem Toons
L'autor i el llibre

Vaughn Bodē (Utica, NY 1941 - San Francisco, CA 1975) va ser un reconegut dibuixant de còmics i il·lustrador però també un potser menys conegut guionista i poeta. Va ser un dels grans autors de comix o còmic underground dels Estats Units, dirigit a lectors adults amb contingut explícit que no hauria passat la censura de les publicacions convencionals. Alguns dels seus personatges més coneguts, com el Cheech Wizard o el Lizard, així com alguns dels seus voluptuosos personatges femenins o broads, van inspirar i continuen inspirant molts escriptors de graffiti.

El llibre consta de tres blocs principals. En primer lloc hi ha les Introductions on Vaughn Bodē de Bernie Wrightson, Reed Waller, Richard Corben i Moebius, un poker d'asos de dibuixants de còmic, on recorden com era ell i el seu art. A continuació hi han els poemes amb les il·lustracions de còmic, el gruix del llibre, on apareix el conegut personatge Lizard parlant en primera persona sobre noies nues amb les que intima. Finalment hi ha Regarding Vaughn Bodē del fotògraf Fred A. Levy Haskell, on recorda com era ell amb paraules i fotos.

Mad Mona poema i dibuix de Vaughn Bodē
Vaughn Bodē's Poem Toons
Aquest és més que un llibre

Vaughn Bodē's Poem Toons és una obra pòstuma, es va publicar catorze anys després de la seva sobtada mort, és el seu darrer treball, és l'únic de poesia il·lustrada i només es va publicar als Estats Units. També és un homenatge, on els quatre dibuixants i el fotògraf esmentats parlen d'ell i el seu art. També és un darrer projecte, concebut per Stephen i Richard Donnelly, Paul Mounts i els editors Valery Jones i Fred Schiller. Finalment, també és una darrera dedicatòria d'ell i la dona al seu fill, el Mark Bodē, qui continua el llegat del pare en formats còmic, il·lustració, tatuatges i graffiti.

Per la part de la poesia (gènere literari del que en sóc profà), utilitza el mateix llenguatge en argot nord-americà que als còmics, l'estil és eròtic i aparentment fàcil d'entendre (potser se m'escapa algun doble sentit) i a cada poema el Lizard parla d'una noia diferent amb la que es relaciona. Per la part de la il·lustració, n'hi ha una per a cada poema, que capta algun moment del mateix amb el Lizard i una noia. Per la part del graffiti, és un bon recull de dibuixos del personatge des de molts punts de vista i de les seves noies de totes les tonalitats de pell i cabells.

La meva història del llibre

Els còmics del Vaughn Bodē no es van publicar mai al nostre país, no sabíem ni qui era ni quins còmics havia fet, així que vaig descobrir alguns dels seus personatges al llibre Subway Art, on vaig llegir el seu nom per primera vegada el 1985. Al llarg dels anys, de tant en tant apareixia algun dels seus personatges a peces de graffiti però mai cap còmic seu i jo en comprava força. Sempre havia volgut tenir-ne algun, conèixer el context d'aquells personatges i saber alguna cosa de l'autor però res de res. Al final vaig desistir, pensant que potser algun dia me'n trobaria algun...

El 2013 vaig visitar l'exposició El Món dels Bodé. Allà vaig descobrir que era mort (per això no en trobava cap còmic nou), que el fill havia continuat el llegat del pare i que tenien històries postapocalíptiques (un dels meus gèneres de ficció preferits). Si em quedava algun dubte que havia d'aconseguir còmics dels Bodē aquests es van esvaïr completament. Però per internet només trobava algun número solt, de segona ma i sense saber-ne res del contingut, cosa que em frenava. Encara no devia ser el moment i hauria d'esperar fins al 2017...

A la Inauguració BREAK BCN VOL. 2 el Nozam venia a una de les parades que hi teníem i em va ensenyar aquest llibre... era el moment! No m'agrada comprar de segona ma però si un dia havia de fer-ho era aquell. No era un còmic, era poesia il·lustrada, però les il·lustracions eren de còmic, el Lizard i les broads! Les presentacions i el record amb fotos em descriurien una mica com era l'autor però el que no m'imaginava pas de cap manera era que els quatre dibuixants eren tots dels meus preferits, que l'admiraven i que el Corben havia estat encoratjat pel Vaughn Bodē als inicis la seva carrera!

Foto de Vaughn Bodē de Fred A. Levy Haskell
Vaughn Bodē's Poem Toons
A qui li pot agradar?

El llibre és una passada per a qualsevol que s'estimi l'art del còmic, els caràcters de graffiti i la poesia eròtica. Des de col·leccionistes de comix fans de l'autor, passant per escriptors de graffiti que busquin ampliar opcions sobre un clàssic, continuant pels que simplement els agrada la història de l'art fruit de la revolució sexual, fins als nous artistes de còmic, art de carrer o poesia que vulguin trobar inspiració. El llibre es fa curt, te bons textos i fotografies, poesia, magnífiques il·lustracions de còmic i tot el dit anteriorment que fa d'aquesta edició un llibre de col·leccionisme.

Fitxa:

Títol: Vaughn Bodē's Poem Toons
Autor: Vaughn Bodé
Any: 1989
Versió: Edició Original
Enquadernació: Tapa tova (rústica)
Número pàgines: 48
Editorial: Tundra Publishing Ltd.
Llengua: Anglès
ISBN-1: 1-879450-39-9
Dimensions: 13,4 x 20,3 x 0,4 cm
Gènere: Il·lustració de còmic i Poesia

Vaughn Bodē's Poem Toons
On trobar-lo:

Si t'ha agradat aquesta entrada i vols comprar el llibre des d'aquí mateix, clica l'enllaç.

Compra Vaughn Bodē's Poem Toons
(tapa tova, anglès, Amazon.es)

Entrades relacionades:
Cheech Wizard's Book of Me
Tramontana (Da Roots of the Hip Hop Character d'en Mark Bodé)
El Món dels Bodé
📚📚📚
Comic Barcelona 2022
Comic Barcelona 2021
Comic Barcelona 2020
Saló del Còmic de Barcelona / Comic Barcelona (2019)
Saló del Còmic de Barcelona (2018)
Saló del Còmic de Barcelona (2017)
Saló del Còmic de Barcelona (2016)
Saló del Còmic de Barcelona (2015)
Saló del Còmic de Barcelona (2014)
El Món dels Bodé (2013)
Saló del Còmic de Barcelona (2013)
Homenatge a Moebius (2012)
Saló del Còmic de Barcelona (2012)
Saló del Còmic de Barcelona (2011)
El naixement del còmic (2011)
Saló del Còmic de Barcelona (2010)
📚📚📚
Contact High
Spray Nation
Cartograffy - Volume Two
Flamboyant Grey Matter
2 Dozen Years of Egghead by Cheo
Gene Kong (Zona 84)
Hip Hop Family Tree
Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps
Friday Foster
Back In The Days
Egostrip - Book 1
One Week with 1UP
Fast or Die
BCN ZNIART
Barcelona Showdown
Classic Hits: New York's Pioneering Subway Graffiti Writers
Street Fonts: Graffiti Alphabets from Around the World
All City Queens
Graffiti Mujer - Arte urbano de los cinco continentes
Street Art
BCN NYC Street Art Revolution
Barcelona 1000 Graffitis
Getting Up Again
Getting Up
La gràfica del hip hop a Barcelona - Els orígens
Graffiti - Arte urbano de los cinco continentes
Hip Hop Files: Photographs 1979-1984
Rap. 25 años de rimas
Wall and Piece
Pioners del graffiti a Espanya
Spraycan Art
Subway Art

Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps

Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps
Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps

Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps és un llibre de còmic presentat per l'artista Chuck D de Public Enemy i realitzat per diversos guionistes i il·lustradors. El llibre es va publicar l'octubre del 2021 en commemoració del 30è Aniversari del disc Apocalypse 91... The Enemy Strikes Black i es va pre-vendre en múltiples edicions: Estàndard (tapa tova), Estàndard (tapa dura), Deluxe i Super Deluxe però totes contenen el mateix còmic en anglès, només canvien els extres: dimensions normals o més grans del normal amb funda, amb l'edició limitada del disc en vinil, amb impressions artístiques... Aquesta entrada tracta l'edició Estàndard en tapa tova (rústica) i en anglès.

Els autors i el llibre

El llibre està realitzat pels guionistes Chuck D, Troy-Jeffrey Allen, Regine Sawyer, Che Grayson i Evan Narcisse i els il·lustradors Chuck D, Koi Turnbull, Carlos Olivares i Butch Mapa, més l'artista de la coberta Mike del Mundo i l'editor Chris Robinson. Al ser una obra amb tants autors no en detallaré res més de cadascún i passaré a comentar el llibre en sí mateix, ja que l'important no és tant qui el fa sinó perquè el fan.

El llibre és una seqüela gràfica del disc que arrenca el 1991 quan aquest es va posar a la venda i passa ràpidament a diversos futurs, cadascun una història de ciència ficció, amb el rerefons de la música i l'art en general i els revolucionaris i la lluita contra els poders. Al final del llibre hi ha una Galeria amb il·lustracions a pàgina completa de Madina, Marco D'alfonso, Mike del Mundo (coberta) i Chuck D.

El vinil d'Apocalypse 91 a una festa del futur
Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps
Aquest és un bon llibre

Jo pensava que el llibre aniria sobre el disc del 91, el grup i un futur proper però el disc només és un punt de partida i rerefons, el grup no hi surt directament i el futur més proper és seixanta anys després de publicar el llibre, mentre que el més llunyà és cinc-cents anys després. La temàtica és de ciència ficció i lluita social. Si dividim les històries en tres blocs, el central seria el més trascendental, en el sentit filosòfic o espiritual de la paraula. Personalment, em quedo amb el primer i darrer blocs, on les històries són més versemblants. Els dibuixos són molt xulos a totes les històries. Certament, el llibre dona continuïtat al missatge dels discs a través d'un mitjà gràfic.

La simbologia del grup a un futur llunyà
Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps
La meva història del llibre

Em vaig assabentar del llibre ara ha fet un any a una publicació del grup, pels vols de la presentació de l'edició Deluxe del disc pel 30è Aniversari. El llibre es va pre-vendre en exclusiva a través de Z2 Comics però, com l'anterior pre-venda que vaig comprar a la web de marxandatge del grup em va trigar quasi tres mesos en arribar, em vaig decidir a esperar a que estigués a la venda i mirar si estava disponible a algun lloc més ràpid. Així doncs, el maig el vaig trobar a Amazon, malgrat només hi havia l'Edició Estàndard (tapa tova), però com tinc el disc (tota la discografia) en vinil, CD, mp3 i streaming i el que m'interessava era el còmic i no els extres, el vaig comprar i rebre al dia següent (segurament abans o igual que comprat en pre-venda).

Una Nova York post-apocalíptica a un futur molt distant
Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps
A qui li pot agradar?

El llibre és xulo per a qualsevol que s'estimi l'art del còmic. Des dels homeboys que vulguin llegir un còmic relacionat amb la cultura hip hop, passant pels fans de Public Enemy col·leccionistes, fins als nous artistes de còmic que vulguin trobar inspiració. El llibre te un molt bon disseny, amb bons guions, bons dibuixos, bons colors i bones il·lustracions extres, que fan d'aquesta edició un llibre de col·leccionisme, malgrat que no serà tant cotitzat com les edicions més cares.

La Galeria amb les il·lustracions al final del llibre
Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps
Quatre edicions, quina és millor?

El còmic és el mateix a totes les edicions i només es diferència en els extres. Hi ha una Edició Estàndard en tapa tova i una altra en tapa dura. L'Edició Deluxe i Super Deluxe són ambdúes en tapa dura i amb una dimensió més gran del normal i porten una funda i l'edició limitada del disc en vinil colorejat. L'Edició Deluxe porta 3 impressions artístiques exclusives i la Super Deluxe en porta 4. Una de les impressions és d'en Chuck D. A priori, prefereixo l'Edició Estàndard (tapa tova), perquè el còmic és identic que les altres edicions però a un preu més raonable, perquè ja tinc el disc en tots els formats i perquè les impressions són les mateixes que surten a la galeria, però reconec que si hagués estat dispoble potser l'hauria comprat en tapa dura. Tu tries.

Fitxa:

Títol: Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps
Guionistes: Chuck D, Troy-Jeffrey Allen, Regine Sawyer, Che Grayson i Evan Narcisse
Il·lustradors: Chuck D, Koi Turnbull, Carlos Olivares i Butch Mapa + Mike del Mundo
Editor: Chris Robinson
Any: 2021
Versió: Edició Estàndard
Enquadernació: Tapa tova (rústica)
Número pàgines: 120
Editorial: Z2 Comics
Llengua: Anglès
ISBN-10:1940878888
ISBN-13:978-1940878881
Dimensions: 15,88 x 26,04 x 0,51 cm
Gènere: Còmic

Apocalypse 91. Revolution Never Sleeps
On trobar-lo:

Si t'ha agradat aquesta entrada i vols comprar el llibre des d'aquí mateix, clica l'enllaç.

Compra Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps - Edició Estàndard
(tapa tova, anglès, Amazon.es)

Compra Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps - Edició Estàndard
(tapa tova, anglès, Z2 Comics)

Compra Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps - Edició Estàndard
(tapa dura, anglès, Z2 Comics)

Compra Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps - Edició Deluxe
(tapa dura, anglès, Z2 Comics)

Compra Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps - Edició Super Deluxe
(tapa dura, anglès, Z2 Comics)

Entrades relacionades:
Comic Barcelona 2022
Comic Barcelona 2021
Comic Barcelona 2020
Saló del Còmic de Barcelona / Comic Barcelona (2019)
Saló del Còmic de Barcelona (2018)
Saló del Còmic de Barcelona (2017)
Saló del Còmic de Barcelona (2016)
Saló del Còmic de Barcelona (2015)
Saló del Còmic de Barcelona (2014)
El Món dels Bodé (2013)
Saló del Còmic de Barcelona (2013)
Homenatge a Moebius (2012)
Saló del Còmic de Barcelona (2012)
Saló del Còmic de Barcelona (2011)
El naixement del còmic (2011)
Saló del Còmic de Barcelona (2010)
📚📚📚
Contact High
Spray Nation
Cartograffy - Volume Two
Flamboyant Grey Matter
2 Dozen Years of Egghead by Cheo
Gene Kong (Zona 84)
Hip Hop Family Tree
Cheech Wizard's Book of Me
Vaughn Bodē's Poem Toons
Friday Foster
Back In The Days
Egostrip - Book 1
One Week with 1UP
Fast or Die
BCN ZNIART
Barcelona Showdown
Classic Hits: New York's Pioneering Subway Graffiti Writers
Street Fonts: Graffiti Alphabets from Around the World
All City Queens
Graffiti Mujer - Arte urbano de los cinco continentes
Street Art
BCN NYC Street Art Revolution
Barcelona 1000 Graffitis
Getting Up Again
Getting Up
La gràfica del hip hop a Barcelona - Els orígens
Graffiti - Arte urbano de los cinco continentes
Hip Hop Files: Photographs 1979-1984
Rap. 25 años de rimas
Wall and Piece
Pioners del graffiti a Espanya
Spraycan Art
Subway Art

Friday Foster

Friday Foster
Friday Foster

Friday Foster és un llibre de còmic del guionista i escriptor nord-americà Jim Lawrence i el dibuixant i il·lustrador català Jordi Longarón. El llibre es va publicar el maig de 2021 en tapa dura i en castellà. També hi ha l'edició nord-americana amb el nom de Friday Foster: The Sunday Strips en tapa dura i en anglès del mateix any. Aquesta entrada tracta l'edició en tapa dura (cartoné) i en castellà.

Jordi Longarón al seu estudi de Barcelona als 70
Friday Foster
Els autors i el llibre

James D. Lawrence (Detroit, MI 1918 - Summit, NJ 1994) va ser un escriptor de guions de sèries de ràdio, llibres juvenils, guions de tires de còmics i novel·les policíaques. Jordi Longarón i Llopart (Barcelona 1933 - Barcelona 2019) va ser un dibuixant de còmics, il·lustrador i pintor, el primer català (i de tot l'estat) que va dibuixar i publicar una tira de còmics a la premsa nord-americana. Ambdós es van reunir a Nova York, on en Longarón va fer fotos i reunir informació per a treballar des de Barcelona. Sempre van treballar plegats però a distància. Els autors del còmic són molt importants però també ho són els editors d'aquest llibre, Javier Mesón i David Moreu, sense la feina dels quals no podríem tenir aquesta integral de les tires dels diumenges.

Friday Foster es va publicar del 1970 al 1974. Està protagonitzada per una incipient fotògrafa de moda, una dona negra autosuficient, independent i valenta que exerceix la igualtat de gènere i raça a la primera meitat dels 70. Va ser la primera dona afroamericana que va protagonitzar una tira de còmic que es va publicar a diversos diaris dels EUA i va ser una icona del Black Power. La protagonista resident a Harlem arriba a treballar per en Shawn North, sortint fora del barri, fora de la ciutat i fins i tot fora del país, de vegades mostrant contrastos entre el glamour de la moda d'uns barris i els problemes dels carrers d'uns altres. El 1975 va saltar a la gran pantalla amb la pel·lícula protagonitzada per la Pam Grier, la reina del blaxploitation.

El llibre consta de tres blocs principals. En primer lloc hi ha el Pròleg (de Claudia Lennear) i Friday Foster. La revolució mai serà televisada (de David Moreu). A continuació hi ha Friday Foster, el gruix del llibre, amb totes les tires dels diumenges publicades en color. Finalment hi han Jordi Langarón. L'home que somiava en Technicolor, Barry Coker. L'agent de Bardon Art a Londres, Pam Grier. Una icona del cine blaxploitation, James D. Lawrence. Apunts per a una biografia i Dibuixants a l'ombra. Una història de col·laboradors i substituts (tots cinc de David Moreu), Fregant l'impossible. Anatomia d'una reedició (de Javier Mesón), els Extres (que no es pot perdre cap fan) i els Agraïments (de Marc Longarón Sorigué).

Friday Foster ajuda Shawn North atacat per una banda
Friday Foster
Aquest és més que un llibre

Friday Foster és una gran tira de còmic, pionera a l'època en diversos aspectes, però també és un homenatge, sobretot a en Jordi Longarón però també a en Jim Lawrence, cinquanta anys després. És la primera vegada que es publica aquesta integral, cercant a arxius i col·leccions privades totes les tires que els diaris no van preservar, rescatant els originals d'en Longarón, digitalitzant i editant tot el material, entrevistant o recuperant entrevistes a les persones involucrades i finalment publicant tot el treball a una editorial barcelonina. El pròpi Longarón va seguir el procés del llibre fins a la seva mort i el seu fill ha pres el relleu divulgant el seu llegat al Longarón Museum.

Friday Foster ajuda un vaquer atacat per una altra banda
Friday Foster
La meva història del llibre

Vaig descobrir en Jordi Longarón quan va obtenir el Gran Premi del Saló del Còmic de Barcelona 2011 en reconeixement a tota la seva trajectòria però no va ser fins a l'exposició Gestes gràfiques de Longarón del Saló del Còmic de Barcelona 2012 quan vaig ser conscient de la importància de la seva obra. Vaig quedar impactat per la descoberta i avergonyit de no saber-ne res fins aleshores. Havia vist alguns dels seus treballs d'Hazañas Bélicas sense saber de qui eren i encara menys res de Friday Foster i l'impacte que va tenir als Estats Units amb el Black Power i el blaxploitation.

Amb la pandèmia i sense anar al Saló no em vaig assabentar de la publicació del llibre fins el passat febrer, quan vaig veure la presentació al Més 324. El vaig cercar i comprar a Amazon immediatament. És interessant de cap a peus, amb uns extres preciosos. Personalment, per una banda em va fer gràcia que l'arc argumental que es va publicar quan vaig nèixer el setembre de 1972 fos a una mansió encantada i per una altra a l'entrevista a en Longarón explica una anècdota de la seva visita a Harlem el 1970 que em va fer recordar una de meva molt semblant el 1990, vint anys després!

La mansió encantada de setembre de 1972
Friday Foster
A qui li pot agradar?

El llibre és una passada per a qualsevol que s'estimi l'art del còmic. Des dels homeboys de la vella escola que vulguin llegir un còmic que es llegia abans, durant i després del tractat de pau de les bandes de Nova York i la primera block party de hip hop al Bronx, passant pels que simplement els agrada la història de l'art, fins als nous artistes de còmic que vulguin trobar inspiració. El llibre te un molt bon disseny, amb bons textos, fotografies, extres i la integral de les tires dels diumenges publicades en color, que fan d'aquesta edició un llibre de col·leccionisme.

De Jet Jones a Dark Angel als Extres
Friday Foster
Barcelona: Present

El llibre és barceloní, des del dibuixant i on es van fer els dibuixos del còmic (no el guionista ni el guió), passant per l'edició i la publicació del llibre (no de les tires de còmic originals), i fins l'editorial (amb seu i botiga central a la capital catalana). Me'n alegro que així com en Longarón va publicar el seu còmic original a la premsa nord-americana, ara que es publica aquest llibre a una editorial de Catalunya, també es publiqui a una editorial dels Estats Units en anglès. Només lamento que, com passa massa sovint, no s'hagi publicat una versió en català.

Fitxa:

Títol: Friday Foster
Autors còmic: Jim Lawrence i Jordi Longarón
Edició llibre: Javier Mesón i David Moreu
Any: 2021
Versió: Edició Original
Enquadernació: Tapa dura (cartoné)
Número pàgines: 256
Editorial: Norma Editorial
Llengua: Castellà
ISBN-13: 978-84-679-4559-1
Dimensions: 29 x 21 x 2 cm
Gènere: Còmic i Documental

Friday Foster
On trobar-lo:

Si t'ha agradat aquesta entrada i vols comprar el llibre des d'aquí mateix, clica l'enllaç.

Compra Friday Foster
(tapa dura, castellà, Norma Comics)

Compra Friday Foster
(tapa dura, castellà, Amazon.es)

Compra Friday Foster: The Sunday Strips
(tapa dura, anglès, Amazon.es)

Entrades relacionades:
Comic Barcelona 2022
Comic Barcelona 2021
Comic Barcelona 2020
Saló del Còmic de Barcelona / Comic Barcelona (2019)
Saló del Còmic de Barcelona (2018)
Saló del Còmic de Barcelona (2017)
Saló del Còmic de Barcelona (2016)
Saló del Còmic de Barcelona (2015)
Saló del Còmic de Barcelona (2014)
El Món dels Bodé (2013)
Saló del Còmic de Barcelona (2013)
Homenatge a Moebius (2012)
Saló del Còmic de Barcelona (2012)
Saló del Còmic de Barcelona (2011)
El naixement del còmic (2011)
Saló del Còmic de Barcelona (2010)
📚📚📚
Contact High
Spray Nation
Cartograffy - Volume Two
Flamboyant Grey Matter
2 Dozen Years of Egghead by Cheo
Gene Kong (Zona 84)
Hip Hop Family Tree
Cheech Wizard's Book of Me
Vaughn Bodē's Poem Toons
Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps
Back In The Days
Egostrip - Book 1
One Week with 1UP
Fast or Die
BCN ZNIART
Barcelona Showdown
Classic Hits: New York's Pioneering Subway Graffiti Writers
Street Fonts: Graffiti Alphabets from Around the World
All City Queens
Graffiti Mujer - Arte urbano de los cinco continentes
Street Art
BCN NYC Street Art Revolution
Barcelona 1000 Graffitis
Getting Up Again
Getting Up
La gràfica del hip hop a Barcelona - Els orígens
Graffiti - Arte urbano de los cinco continentes
Hip Hop Files: Photographs 1979-1984
Rap. 25 años de rimas
Wall and Piece
Pioners del graffiti a Espanya
Spraycan Art
Subway Art

Back In The Days

Back In The Days
Back In The Days

Back In The Days és un llibre d'estil de carrer del fotògraf nord-americà Jamel Shabazz. El llibre es va publicar el 2001 i es va tornar a publicar una impressió limitada el 2011 per commemorar el 10è Aniversari. Aquesta entrada tracta l'Edició Original del 2001 en tapa dura (cartoné) i en anglès.

L'autor i el llibre

El Jamel Shabazz va començar a fotografiar als 15 anys i ja no ho ha deixat mai. Ha publicat llibres i a revistes i exposat a galeries i museus. Les seves fotos mostren principalment persones, capturen un instant de les seves vides, el seu posat, la seva actitud, el seu estil... i algunes d'elles han esdevingut icòniques. Aquest llibre reflecteix com eren persones afroamericanes i llatines de Brooklyn de 1980 a 1989. No hi ha cap text (ni índex, ni anècdotes, ni peus de foto), amb l'excepció de la introducció de Fab 5 Freddy al principi, l'assaig d'Ernie Paniccioli pel mig i el text de l'autor al final.

Aquest és un bon llibre

El llibre quasi no mostra graffitis però hi són i mostra moltes persones de Brooklyn que anaven de festa tots mudats, que anaven disposats a lligar o que ja estaven festejant, que bombardejaven per tot arreu, que portaven els lloros amb la música a tot drap llestos per ballar a qualsevol lloc, que anaven a treballar o de compres, que anaven o tornaven de Manhattan en metros bombardejats... Persones que van viure els inicis i la consolidació de la cultura hip hop. Amb els anys unes van tenir èxit i d'altres van acabar fatal però a les fotos totes tenen estil i mostren energia, orgull i actitud.

Back In The Days
Tornant als vuitanta sense frè!
La meva història del llibre

El llibre es va publicar el 2001, poc abans que comencés a comprar llibres relacionats amb la cultura hip hop i quan vaig començar-hi no el vaig veure mai a cap llibreria. Finalment el vaig descobrir per internet i al llarg dels anys m'hi he anat topant però sense acabar de decidir quan comprar-lo. És un llibre que volia tenir algun dia perquè sempre m'havien atret les fotos de l'autor però no el considerava una prioritat i la disponibilitat tampoc ajudava però aquest Sant Jordi el vaig trobar en estoc a la meva llista de desitjos, vaig pensar que era un bon moment i me'l vaig autoregalar.

A qui li pot agradar?

El llibre és molt interessant per a qualsevol que s'estimi l'art de l'estil de carrer i la fotografia social. Des de membres de la vella escola que reconeixeran i s'identificaran amb les aparences, passant pels que no les han viscut però els agradaria o els que simplement els agrada o estudien el retrat humà o la moda i accessoris dels vuitanta. Abstenir-se els que busquin una bona lectura o bons graffitis, no són els subjectes d'aquest llibre, tot i que hi han tres texts i es poden veure algunes peces i bastants tags, quasi sempre en segon terme.

Back In The Days
Aquells meravellosos vuitanta!
Dues edicions, quina és millor?

Hi han dues edicions: L'Edició Original i l'Edició 10è Aniversari. La segona, anomenada Back In The Days: Remix, és d'impressió limitada amb més de 30 fotos mai publicades abans, un nou assaig, una entrevista amb l'autor i una coberta de luxe amb estampat daurat sobre roba negra i, evidentment, ja fa anys que es va esgotar i només es pot trobar ocasionalment de segona ma. La primera, en canvi, de tant en tant n'apareixen uns quants exemplars que desapareixen relativament ràpid però que, en el moment d'escriure aquesta entrada, es pot acosenguir més fàcilment, de primera ma i a un preu correcte. Si quan va sortir la segona l'hagués pogut aconseguir segurament la preferiria perquè hi han més fotos però, com no va ser així i prefereixo nou que de segona ma, jo estic molt content amb la original. Tu tries.

Fitxa:

Títol: Back In The Days
Autors: Jamel Shabazz
Any: 2001
Versió: Edició Original
Enquadernació: Tapa dura (cartoné)
Número pàgines: 128
Editorial: powerHouse Books
Llengua: Anglès
ISBN-10: 1576871061
ISBN-13: 978-1576871065
Dimensions: 18,42 x 2,03 x 24,77 cm
Gènere: Fotografia

Back In The Days i Back In The Days Remix
On trobar-lo:

Si t'ha agradat aquesta entrada i vols comprar el llibre des d'aquí mateix, clica l'enllaç.

Compra Back In The Days
(tapa dura, edició original, anglès, Amazon.es)

Entrades relacionades:
📚📚📚
Contact High
Spray Nation
Cartograffy - Volume Two
Flamboyant Grey Matter
2 Dozen Years of Egghead by Cheo
Gene Kong (Zona 84)
Hip Hop Family Tree
Cheech Wizard's Book of Me
Vaughn Bodē's Poem Toons
Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps
Friday Foster
Egostrip - Book 1
One Week with 1UP
Fast or Die
BCN ZNIART
Barcelona Showdown
Classic Hits: New York's Pioneering Subway Graffiti Writers
Street Fonts: Graffiti Alphabets from Around the World
All City Queens
Graffiti Mujer - Arte urbano de los cinco continentes
Street Art
BCN NYC Street Art Revolution
Barcelona 1000 Graffitis
Getting Up Again
Getting Up
La gràfica del hip hop a Barcelona - Els orígens
Graffiti - Arte urbano de los cinco continentes
Hip Hop Files: Photographs 1979-1984
Rap. 25 años de rimas
Wall and Piece
Pioners del graffiti a Espanya
Spraycan Art
Subway Art

Egostrip - Book 1

Egostrip - Book 1
Egostrip - Book 1

Egostrip - Book 1 és un llibre d'il·lustracions de personatges de la cultura hip hop de l'il·lustrador anglès Dan Lish. El llibre es va publicar el 2020, finançat amb una campanya de micromecenatge i lliurat al desembre del mateix any. Aquesta entrada tracta l'única edició original limitada disponible en tapa dura (cartoné) i en anglès.

L'autor i el llibre

El Dan Lish és il·lustrador, ha estat artista conceptual de videojocs durant vint anys i va ser organitzador d'esdeveniments de hip hop, va conduïr programes de hip hop a ràdios pirates i va ser deejay, escriptor de graffiti i bboy des dels inicis del hip hop a Anglaterra. L'autor dona fe de tot aquest recorregut amb un text i una successió de fotos de petit format en blanc i negre, des de la infantesa, passant pels Estats Units, fins al retorn a Anglaterra. El llibre és un viatge interior als seus records musicals mitjançant il·lustracions de músics, en molts casos amb experiències amb ells.

Aquest és més que un llibre

El llibre mostra il·lustracions de gran qualitat de personatges rellevants de la cultura hip hop, alguns que hi van influïr i d'altres projectes. Moltes van acompanyades d'esbossos i totes acompanyades de text, on explica el perquè de la tria del personatge, pistes sobre la composició, la simbologia o la tècnica emprada. Cada il·lustració és una obra d'art que es podria emmarcar i penjar a un wall of fame. Totes estan plenes de minuciosos detalls. Cadascuna concedeix una preuada estona d'anàlisi i meditació sobre la mateixa. És un llibre preciós, per dins i per fora, una peça de col·leccionisme.

Egostrip - Book 1
Il·lustració de la Block Party
La meva història del llibre

Vaig descobrir al Dan Lish arran de la famosa il·lustració de la Block Party, el vaig seguir a les xarxes socials i quan va obrir el micromecenatge hi vaig contribuïr obtenint les recompenses del llibre físic signat, el digital i una postal. Així que ho vaig rebre tot vaig saber que no seria la darrera vegada. Tapa dura mat amb detalls brillants pel davant i roba al llom i pel darrera amb detall en relleu mat... La qualitat de les il·lustracions la coneixia però la presentació i els materials estan a la mateixa alçada i no te'n adones fins que el tens a les mans i el gaudeixes. Ja espero el segon llibre!

Egostrip - Book 1
El llibre signat pel Dan Lish a llàpis i la postal
A qui li pot agradar?

El llibre és una passada per a qualsevol que s'estimi l'art de la il·lustració i la música hip hop. Des de homeboys de la vella escola o l'era daurada que reconeixeran als autors de la banda sonora de la seva vida, passant pels fans de la música i/o la il·lustració, fins als curiosos, estudiants o estudiosos de la història il·lustrada de la cultura hip hop. El punt de vista d'un europeu que va viure l'arribada del hip hop a un país diferent del nostre, que va viure a NYC on va conèixer en persona molts dels personatges del llibre i que va passar dels caràcters a les peces a la il·lustració professional és un plus.

Egostrip - Book 1
Il·lustració de Grandmaster Flash & The Furious Five
Fitxa:

Títol: Egostrip - Book 1
Autor: Dan Lish
Any: 2020
Versió: Edició Original Limitada
Enquadernació: Tapa dura (cartoné)
Número pàgines: 160
Editor: Egostrip Publications
Micromecenatge: Kickstarter
Llengua: Anglès
ISBN: 978-0500021880
Dimensions: 29,3 x 1,8 x 27,1 cm
Gènere: Il·lustració

Egostrip - Book 1
On trobar-lo:

Si t'ha agradat aquesta entrada i vols comprar el llibre, aquest formava part d'una campanya de micromecenatge que va acabar però encara en queden alguns a les botigues oficials de l'autor, on el pots comprar clicant als següents enllaços.

Compra Egostrip - Book 1
(tapa dura, edició original limitada, anglès, etsy.com)

Compra Egostrip - Book 1
(tapa dura, edició original limitada, anglès, bigcartel.com)

Entrades relacionades:
📚📚📚
Contact High
Spray Nation
Cartograffy - Volume Two
Flamboyant Grey Matter
2 Dozen Years of Egghead by Cheo
Gene Kong (Zona 84)
Hip Hop Family Tree
Cheech Wizard's Book of Me
Vaughn Bodē's Poem Toons
Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps
Friday Foster
Back In The Days
One Week with 1UP
Fast or Die
BCN ZNIART
Barcelona Showdown
Classic Hits: New York's Pioneering Subway Graffiti Writers
Street Fonts: Graffiti Alphabets from Around the World
All City Queens
Graffiti Mujer - Arte urbano de los cinco continentes
Street Art
BCN NYC Street Art Revolution
Barcelona 1000 Graffitis
Getting Up Again
Getting Up
La gràfica del hip hop a Barcelona - Els orígens
Graffiti - Arte urbano de los cinco continentes
Hip Hop Files: Photographs 1979-1984
Rap. 25 años de rimas
Wall and Piece
Pioners del graffiti a Espanya
Spraycan Art
Subway Art