2 Dozen Years of Egghead by Cheo

2 Dozen Years of Egghead by Cheo
2 Dozen Years of Egghead by Cheo

2 Dozen Years of Egghead by Cheo és un llibre de còmic i il·lustració de l'artista de carrer anglès Cheo. El llibre es va publicar el novembre del 2012 a Anglaterra en tapa tova i en anglès. Aquesta entrada tracta aquesta única edició original limitada en tapa tova (rústica) i en anglès.

El Cheo i el Mark Bodē compartint mur a Street Art
2 Dozen Years of Egghead by Cheo
L'autor i el llibre

Cheo (Bristol, Anglaterra) és un reconegut escriptor de graffiti, il·lustrador i dibuixant de còmics. Un dels seus primers personatges, l'Egghead, està inspirat pel Cheech Wizard d'en Vaughn Bodē. En Cheo conèix en Mark Bodē (fill d'en Vaughn) amb qui ha compartit mur. Malgrat que ha fet peces de lletres com a Soak i Cheo, és més conegut pels seus caràcters de còmic, que acostumen a tenir un marcat estil hip hop, amb posats, roba i complements típics de la vella escola.

L'Egghead (Cap d'Ou) va nèixer a principis de 1988 mentre el Cheo esbossava i el mateix any ja va aparèixer als murs. Després d'algunes peces va arribar la primera tira còmica el 1990. El caràcter va anar evolucionant fins al personatge final d'il·lustracions i figures! D'inicialment assemblar-se molt a l'estil Bodē, a guanyar personalitat i jugar amb la similitud, de vegades fent-se passar pel Bodē disfressat de Cheech Wizard o els dos caràcters fumant junts uns petes.

Esbòs a llàpis a Sketches
2 Dozen Years of Egghead by Cheo
2 Dozen Years of Egghead by Cheo és una col·lecció d'imatges dels 24 anys previs a la publicació del llibre que mostren aquesta evolució del caràcter. El llibre comença amb What's Inside... (l'índex), continua amb Introduction (la introducció i l'única pàgina amb text), Street Art (fotos de peces als murs), Paintings (pintures a llenços i fustes), Sketches (esbossos a llàpis), Outlines (entintats negre sobre blanc amb la primera tira còmica), Colour Illustrations (il·lustracions a color), Cartoon Strips (tires còmiques a color) i Egghead Model (la figura de vinil i goma).

El llibre és més una revista de bona qualitat que un llibre però el contingut recorda (salvant les distàncies que es vulguin) al llibre Cheech Wizard's Book of Me, tot i que aquest d'en Cheo es va publicar tres anys abans. Les cobertes són brillants per fora i mat per dins (més gruixudes que una revista normal) i les pàgines són fines de paper reciclat blanc amb impressió de qualitat. Els continguts, no cal dir-ho, són excepcionals. També s'hi inclou un fulletó o punt de llibre d'un terç de pàgina en horitzontal

La primera tira còmica a Outlines
2 Dozen Years of Egghead by Cheo
Aquest és un gran llibre

2 Dozen Years of Egghead podria ser una obra integral de l'Egghead, i dic podria perquè no se si hi són totes les tires còmiques o només una bona selecció, el llibre no ho especifica. També conté un munt de material variat que ens ensenya tota la evolució del caràcter, de l'esbòs al mur, d'aquest a la tira i d'aquesta al paper o llenç. Entre la introducció, tot el material i les tires et pots fer una bona idea però m'hauria molat una mica més d'informació. Va ser un homenatge de comiat de les tires de l'Egghead?

Imatge del 2016 de la primera comanda
2 Dozen Years of Egghead by Cheo
La meva història del llibre

Després de temps de seguir al Cheo a les xarxes socials i gaudir dels seus caràcters, el 2016 em vaig decidir a fer una primera comanda al Cheo Graff Big Cartel. Hi vaig incloure diversos llibres i una samarreta i tot va arribar correctament i amb sorpreses de regal. Em va encantar tot i n'estic molt content d'haver fet aquella comanda, que no seria la darrera. Set anys desprès, l'estampat de la samarreta està en perfectes condicions. Espero que torni a publicar més llibres!

Egghead i Cheech Wizard a Colour Illustrations
2 Dozen Years of Egghead by Cheo
A qui li pot agradar?

El llibre és una passada per a qualsevol que s'estimi l'art del còmic i els caràcters de graffiti. Des de col·leccionistes fans de l'autor i/o fans dels Bodē, fins a escriptors de la vella escola o nous escriptors de graffiti o artistes de còmic o art de carrer que vulguin trobar inspiració. És un llibre prim però amb contingut de valor i de qualitat, que amb tot el dit anteriorment fa d'aquesta edició limitada un llibre de col·leccionisme.

Fitxa:

Títol: 2 Dozen Years of Egghead
Autor: Cheo
Any: 2012
Versió: Edició Original Limitada
Enquadernació: Tapa tova (rústica)
Número pàgines: 38
Llengua: Anglès
ISBN: 978-0-9926127-0-2
Dimensions: 21 x 29,6 x 0,3 cm
Gènere: Còmic i il·lustració

2 Dozen Years of Egghead by Cheo
On trobar-lo:

El llibre està esgotat però si t'ha agradat aquesta entrada i vols comprar obra d'en Cheo des d'aquí mateix, clica l'enllaç.

Cheo Graff Big Cartel

Entrades relacionades:
Comic Barcelona 2023
Comic Barcelona 2022
Comic Barcelona 2021
Comic Barcelona 2020
Saló del Còmic de Barcelona / Comic Barcelona (2019)
Saló del Còmic de Barcelona (2018)
Saló del Còmic de Barcelona (2017)
Saló del Còmic de Barcelona (2016)
Saló del Còmic de Barcelona (2015)
Saló del Còmic de Barcelona (2014)
El Món dels Bodé (2013)
Saló del Còmic de Barcelona (2013)
Homenatge a Moebius (2012)
Saló del Còmic de Barcelona (2012)
Saló del Còmic de Barcelona (2011)
El naixement del còmic (2011)
Saló del Còmic de Barcelona (2010)
📚📚📚
2 Dozen Years of Egghead by Cheo
Gene Kong (Zona 84)
Hip Hop Family Tree
Cheech Wizard's Book of Me
Vaughn Bodē's Poem Toons
Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps
Friday Foster
Back In The Days
Egostrip - Book 1
One Week with 1UP
Fast or Die
BCN ZNIART
Barcelona Showdown
Classic Hits: New York's Pioneering Subway Graffiti Writers
Street Fonts: Graffiti Alphabets from Around the World
All City Queens
Graffiti Mujer - Arte urbano de los cinco continentes
Street Art
BCN NYC Street Art Revolution
Barcelona 1000 Graffitis
Getting Up Again
Getting Up
La gràfica del hip hop a Barcelona - Els orígens
Graffiti - Arte urbano de los cinco continentes
Hip Hop Files: Photographs 1979-1984
Rap. 25 años de rimas
Wall and Piece
Pioners del graffiti a Espanya
Spraycan Art
Subway Art

Gene Kong (Zona 84)

Gene Kong (Zona 84)
Gene Kong (Zona 84)

Gene Kong és un còmic del dibuixant i guionista de còmics i desenvolupador de videojocs valencià Pepe Moreno. El còmic es va realitzar el 1985 i es va publicar a diferents països, fraccionat a revistes i sencer. Aquí es va publicar a la revista de còmic Zona 84, entre 1986 i 1987, en tapa tova (rústica) i en castellà. Només es pot trobar de segona mà però, afortunadament, jo les conservo totes! Aquesta entrada tracta aquesta edició original fraccionada en revista, en tapa tova i en castellà.

Eugene i els camuflatges impossibles d'un camaleó
Gene Kong (Zona 84)
L'autor, la revista i el còmic

Saturnino "Pepe" Moreno Casares (Almàssera, País Valencià 1954) és un dibuixant i guionista de còmics i desenvolupador de videojocs valencià. Després de formar-se i col·laborar en diverses publicacions valencianes i catalanes va donar el salt als Estats Units d'Amèrica i va acabar publicant mundialment. Va passar del món analògic al digital i del còmic al videojoc, on també va triomfar globalment i on continua treballant en projectes, com sempre molt innovadors.

Gene Kong es va publicar mensualment dividit en sis capitols des d'agost de 1986 fins a gener de 1987, del número 27 al 32, a la revista de còmics catalana Zona 84 de Toutain Editor, del gran Josep Toutain. Aquesta revista pertanyia al boom del còmic per adults, on hi apareixien treballs fraccionats dels grans dibuixants del moment, alguns dels quals després també es publicaven en format llibre. Desafortunadament, Gene Kong no va arribar a llibre, pel que aquests números tenen més valor.

Eugene treballa en un laboratori de genètica de Nova York, on experimenta per compte pròpi d'amagat. Cada dia va i torna de casa seva a la perifèria al seu treball al centre en metro, passant per carrers i vagons infestats de brutícia, drogues, depravació i violència, que un mal dia pateix en pròpia carn. Un gran goril·la extremadament fort i violent comença a atacar als delinqüents de la ciutat, generant partidaris entre el poble i detractors entre els delinqüents i les autoritats.

Metros plens de peces i un lloro a tot drap
Gene Kong (Zona 84)
Aquest és un gran còmic

Gene Kong és un gran còmic, que costa d'entendre que no es publiquès en llibre, ja que sí que ho van fer d'altres treballs d'aquest i d'altres autors que, en la meva modesta opinió, no van impactar tant com aquest. El mateix treball es va publicar en llibre a d'altres països, sense anar més lluny a França. Molt innovador des del tema fins a les tècniques emprades, passant pels detalls dels continguts de les vinyetes o les elaborades onomatopeies, tot amanit amb acció, violència i sexe.

Aquest no és un còmic de hip hop però hi apareix amb abundància la música, la dansa i, sobretot, la pintura de la cultura hip hop. Hi han multitud d'imatges dels carrers i, encara més, del metro de Nova York. Podem veure graffiti tant a l'interior com a l'exterior dels vagons de metro, així com als murs de túnels i carrers. També hi han tios amb lloros a tot drap i tios ballant break. Cap d'aquests elements són dels dolents del còmic, cosa que és d'agraïr sobretot a l'època en que es va realitzar.

Detalll d'una vinyeta amb bboying i lloro al fons
Gene Kong (Zona 84)

Detall d'una vinyeta amb graffiti al fons
Gene Kong (Zona 84)

Metros i graffiti
Gene Kong (Zona 84)
La meva història del còmic

Segurament vaig llegir algun còmic de Pepe Moreno en algun número d'alguna revista de còmic de les que compràvem i compartíem als vuitanta però sense ser-ne conscient de l'autor. El primer còmic del que en tinc constància d'haver-lo llegit perquè encara el conservo és El Ascensor, l'autoria del qual és com a José Luis Moreno amb la signatura de Moreno publicat l'abril del 1984 al número 63 de la revista 1984 (etapa anterior de Zona 84). En aquella història curta de set pàgines en blanc i negre ja hi sortia NYC.

D'altres històries del mateix autor van anar apareixent al Zona 84 però la que sens dubte em va marcar va ser la de Gene Kong. Tenia tot el que em molava però, entrant més en detall, l'autor es va esmerçar en fer graffitis ben fets, no imitacions dolentes com les que sortien a d'altres obres d'autors que segurament ho consideraven només vandalisme o brutícia. Tant és així, que a més dels graffitis que decoren les escenes, l'autor assaja diferents estils a moltes de les onomatopeies!

Escenes de metro, graffiti i onomatopeia CRASH
Gene Kong (Zona 84)

Onomatopeia CRASH
Gene Kong (Zona 84)

Onomatopeia CRASH
Gene Kong (Zona 84)

Onomatopeia CRASH
Gene Kong (Zona 84)

Hi han moltes més onomatopeies, com ara KRUSH
Gene Kong (Zona 84)
En una època en la que la informació sobre el hip hop era tan limitada i tots miràvem cap a Nova York com a epicentre de tot el que molava, cercant alguna mostra d'algun element a portades de discs, llibres d'art o revistes de música, moda o viatges, trobar un còmic, escrit per un valencià i amb tants exemples... era or pur. Mig any esperant amb candaletes la dosi mensual al quiosc! No se quantes vegades me'l vaig llegir i examinar cada vinyeta i he gaudit molt tornant a fer-ho per aquesta entrada.

Nota: Al número 27 de la revista Zona 84, la primera d'aquest còmic, també hi ha un artícle de la sèrie de televisió cyberpunk Max Headroom, que va emetre TV3. El popular personatge generat per ordinador va inspirar als Trepax a fer-ne una plantilla, que alhora em va inspirar a mi a fer-ne una de pròpia. La dels Trepax no se en quina imatge estava basada i era molt gran, potser un DIN-A2, la meva estava basada en la imatge principal d'aquest artícle, vora un DIN-A4.

Detall d'una peça d'en Keith Haring al metro
Gene Kong (Zona 84)
A qui li pot agradar?

El còmic és una passada per a qualsevol que s'estimi l'art del còmic, la Nova York dels vuitanta i el hip hop. Des dels homeboys de la vella escola que vulguin llegir un còmic que es llegia als inicis del hip hop a les nostres terres o només volen veure graffiti i metros, passant pels que simplement els agrada la història de l'art, fins als nous artistes de còmic que vulguin trobar inspiració. El còmic no s'ha tornat a publicar mai més en castellà, fet que fa d'aquestes revistes peces de col·leccionisme.

Gene Kong amb les Torres Bessones de fons
Gene Kong (Zona 84)
Fitxa:

Títol: Gene Kong (Zona 84)
Autor còmic: Pepe Moreno
Edició: Zona 84 números 27, 28, 29, 30, 31 i 32
Anys: 1986 i 1987
Versió: Edició original fraccionada en revista
Enquadernació: Tapa tova (rústica)
Número pàgines: 55
Llengua: Castellà
Dimensions: 26 x 20 x 0,5 cm
Gènere: Còmic

Gene Kong (Zona 84)
On trobar-lo:

Si t'ha agradat aquesta entrada i vols comprar el còmic només el trobaràs de segona mà i l'hauràs de buscar per separat, número a número. La opció més pràctica es cercar per internet a serveis que venguin de segona mà o anar un diumenge al Mercat de Sant Antoni de Barcelona i buscar a les parades que venguin revistes i còmics de l'època, on potser podràs encarregar els números a algun paradista. No poso enllaços perquè rarament he comprat de segona ma i mai als serveis que conec que ho fan.

Entrades relacionades:
Comic Barcelona 2022
Comic Barcelona 2021
Comic Barcelona 2020
Saló del Còmic de Barcelona / Comic Barcelona (2019)
Saló del Còmic de Barcelona (2018)
Saló del Còmic de Barcelona (2017)
Saló del Còmic de Barcelona (2016)
Saló del Còmic de Barcelona (2015)
Saló del Còmic de Barcelona (2014)
El Món dels Bodé (2013)
Saló del Còmic de Barcelona (2013)
Homenatge a Moebius (2012)
Saló del Còmic de Barcelona (2012)
Saló del Còmic de Barcelona (2011)
El naixement del còmic (2011)
Saló del Còmic de Barcelona (2010)
📚📚📚
Gene Kong (Zona 84)
Hip Hop Family Tree
Cheech Wizard's Book of Me
Vaughn Bodē's Poem Toons
Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps
Friday Foster
Back In The Days
Egostrip - Book 1
One Week with 1UP
Fast or Die
BCN ZNIART
Barcelona Showdown
Classic Hits: New York's Pioneering Subway Graffiti Writers
Street Fonts: Graffiti Alphabets from Around the World
All City Queens
Graffiti Mujer - Arte urbano de los cinco continentes
Street Art
BCN NYC Street Art Revolution
Barcelona 1000 Graffitis
Getting Up Again
Getting Up
La gràfica del hip hop a Barcelona - Els orígens
Graffiti - Arte urbano de los cinco continentes
Hip Hop Files: Photographs 1979-1984
Rap. 25 años de rimas
Wall and Piece
Pioners del graffiti a Espanya
Spraycan Art
Subway Art

Hip Hop Family Tree

Hip Hop Family Tree
Hip Hop Family Tree

Hip Hop Family Tree és una sèrie de còmics i il·lustracions del dibuixant de còmics alternatius nord-americà Ed Piskor. Els còmics es van començar a publicar a partir del 2012 als Estats Units, una pàgina setmanal en línia i en anglès. El 2013 es van començar a publicar en volums físics, el 2014 en caixes de dos volums, el 2015 en revista de grapa, el 2016 el darrer volum i caixa, del 2018 al 2021 els quatre volums en castellà i el 2023 una integral pel 10è Aniversari en anglès. Aquesta entrada tracta els quatre volums Edició Col·leccionista en tapa tova (rústica) i en castellà.

Block Party de DJ Kool Herc al 1520 de Sedgwick Ave.
Hip Hop Family Tree
L'autor i els llibres

Ed Piskor (Homestead, PA 1982) és un reconegut dibuixant de còmics alternatius o independents amb notables col·laboracions tant a còmics underground com a còmics de superherois. Al primer volum diu que il·lustra el seu amor per la música rap i la cultura hip hop. La quantitat de dades que hi ha vinyeta rere vinyeta fa pensar que el treball de recerca ha d'haver estat ingent i la capacitat de caricaturitzar tal quantitat de personatges i plasmar gràficament bromes, anècdotes i esdeveniments històrics demostra el coneixement que té sobre la cultura hip hop.

Hip Hop Family Tree explica la història dels inicis de la cultura hip hop, des dels 70s fins al 85, el que s'anomena la vella escola. El primer volum Hip Hop Family Tree Vol. 1: 1970s-1981 (Desde la calle) va ser publicat el març de 2018, el segon Hip Hop Family Tree Vol. 2: 1981–1983 (A veces el Planeta Rock es una jungla) el març de 2019, el tercer Hip Hop Family Tree Vol. 3: 1983–1984 (Los monstruos salen la noche de los locos de los subgraves) l'octubre de 2019 i el quart i darrer volum Hip Hop Family Tree Vol. 4: 1984-1985 (Def Jam te cuenta quién soy) el febrer de 2021.

Primera actuació en un club amb els quatre elements
Hip Hop Family Tree
Cada volum consta de tres blocs principals. En primer lloc hi han l'índex i la història en còmic (que és la principal), a continuació hi han les Pinups (il·lustracions d'artistes i grups fetes per diversos autors) i al final hi ha el Material de Referencia (bibliografia, discografia, pelis, docus, vídeos...), l'Índice Funky o Onomástico (tots els noms ordenats alfabèticament i a quines pàgines hi apareixen), el Sobre el autor (biografia) i les Traducciones (d'algunes lletres de cançons no traduïdes a les vinyetes). Aquesta és la estructura base de tots els llibres.

A més a més, a cada volum hi apareixen detalls únics, com les guardes anteriors i posteriors de les tapes sempre diferents, vinyetes o il·lustracions a pàgina completa abans, durant o després d'alguns blocs... Per si això no fos prou, el Vol. 1 té un epíleg sobre La Conexión Hip Hop - Cómics, el Vol. 2 té un pròleg d'en Charlie Ahearn i el Vol. 3 té La panda de granujas, un mosaic de cares amb noms de personatges del còmic, similar als que apareixen a les guardes anteriors i posteriors dels dos primers volums però en format cares rodones sense cos.

Algunes Pinups dels quatre volums
Hip Hop Family Tree
Els llibres són de gran format. Les portades són de tapa tova però prou rígides com perquè costin d'obrir del tot o doblegar sense voler-ho. Les pàgines són gruixudes i la impressió simula l'aspecte dels còmics de grapa dels 1970s. L'estil del dibuix no és únic, hi han personatges amb les cares detallades, d'altres més símples, unes més realistes i d'altres més caricaturitzades però tot fet d'una manera i colors que li donen continuïtat. La informació és força detallada per a qui desitja conèixer o repassar la història però per a qui li sobrepassi la quantitat de dades no cal voler retenir-ho tot!

He de dir que en aquesta edició en castellà he trobat diverses errades d'impressió, com el text massa a l'esquerra o a la dreta dins d'alguns entrepans, colors desquadrats que fan borròs el dibuix d'unes quantes vinyetes o d'altres vinyetes i pàgines senceres sense l'efecte vintage que dubto molt que apareguin a la versió original en anglès. Els llibres són guapíssims i he gaudit molt llegint-los però aquestes errades li resten una mica a l'experiència quan te les trobes. Estava dubtòs de si comprar les dues caixes de dos volums però finalment vaig optar per esperar a la integral d'octubre de 2023.

Errada d'impressió: Colors desquadrats
Hip Hop Family Tree

Errada d'impressió: Vinyetes amb i sense efecte vintage
Hip Hop Family Tree

Errada d'impressió: Pàgines sense i amb efecte vintage
Hip Hop Family Tree
Aquests són més que uns llibres

Hip Hop Family Tree explica la història dels inicis de la cultura hip hop, de tots els elements, destacant la música, ja que d'altra manera l'autor hauria necessitat una sèrie per a cada element. Hi trobem deejaying, emceeing, beatboxing, turntablism, producció, gestió, gravació i publicació musical, bboying, popping, locking, graffiti, estil, llenguatge, fotografia, cinema... Hi apareixen les pel·lícules Wild Style, Style Wars, Breakin', Beat Street, Breakin' 2, Rappin', Crush Groove, el documental de televisió Breakin' N' Enterin'... i un llistat enorme de discs, artistes i grups.

Hip Hop Family Tree és una sèrie d'èxit, de vendes i de reconeixement, que s'ha traduït almenys a cinc llengües, que ha portat a l'autor de gira mundial, per tota mena de mitjans de comunicació i convencions, que ha guanyat un Premi Eisner a Millor treball de no ficció i que ha venut els drets per si es fa una sèrie o peli d'animació... però al tercer volum diu que la sèrie estarà formada per un mínim de sis volums i amb el quart es va acabar. Ara sabem que a la integral hi han 140 pàgines extra, que equival a més d'un volum de material inèdit però... s'endinsarà gaire a l'era daurada?

Henry Chalfant i el graffiti
Hip Hop Family Tree
La meva història dels llibres

No recordo com vaig descobrir Hip Hop Family Tree per internet però sí recordo que era una mica confòs saber quants volums, caixes i còmics de grapa hi havien, quines diferències hi havien i fins on cobriria de la història. Ho vaig deixar per a més endavant. Ara bé, si no recordo malament, vaig descobrir el primer volum en castellà a la fnac de La Maquinista i el vaig comprar. Igual que el segon. El tercer el vaig comprar a l'Abacus de Badalona Centre i en vaig comprar un altre a l'anterior fnac per a regalar a un aniversari. El darrer el vaig comprar a l'Amazon.es durant la pandèmia.

Estic molt content de tenir aquests quatre llibres, només podria estar-ne una mica més si no tinguès les errades d'impressió. En principi ja en tindria prou però mentre preparava aquesta entrada Ed piskor va anunciar a Twitter i explicar a YouTube que publicaria una Edició Omnibus, una integral pel 10è Aniversari, ja disponible en precompra a Amazon, lliurat a l'octubre de 2023. No m'agrada fer precompres amb tanta antelació però sí quan falta menys i no em podia resistir a tenir els quatre volums amb 140 pàgines noves en un sol llibre! Una mica de paciència!

La Conexión Hip Hop - Cómics
Hip Hop Family Tree
He parlat moltes vegades a aquest bloc sobre la relació entre el còmic i el graffiti. Com dels rètols i onomatopeies amb tipografies planes es passa al disseny de rètols i onomatopeies tridimensionals, com el pas dels tags a les peces, i la inspiració de peces en còmics i de còmics en peces. A aquest còmic es parla de la connexió entre el hip hop i els còmics, centrant-se en la música. Mai se m'havia acudit aquesta relació i em va fer molta gràcia, ja que ho fa en clau d'humor i, com admet el propi autor, podrien ser connexions forçades degudes al seu amor cec per ambdues coses.

A mida que llegeixes la sèrie van apareixent cançons i cap al final de cada volum hi ha un recull, que em va impulsar a començar una llista a Spotify. Poc després em vaig adonar que l'editorial catalana hi té una llista per volum i ho vaig deixar estar però amb l'aparició de la integral, que dubto que editin en castellà, crec que té sentit tornar a reprendre-la per poder llegir i sentir-ho tot d'una tirada. Així doncs, aquí comparteixo la meva llista, on hi apareixen totes les cançons que surten a les vinyetes (fins i tot les que no surten a les llistes de cada volum) que són disponibles a la plataforma.


Notes sobre Spotify: Hi han cançons que no estan disponibles a aquesta plataforma o bé perquè no hi són, o bé perquè hi són però no es poden reproduïr o bé perquè hi eren però en algun moment han deixat de ser-hi i potser en un altre hi tornaran a ser. He aconseguit trobar moltes més cançons i ordenar-les millor que a les llistes de l'editorial però n'hi han algunes que no estan disponibles. En aquests moments hi han els dos primers volums i hi anirè incloent la resta, així com possibles novetats de la integral.

Els RUN-DMC anaven amb periquito
Hip Hop Family Tree
Com anècdota personal, una vinyeta em va tocar la fibra i transportar al 1984. Al còmic, en DMC li diu a en RUN que necessiten una caixa de rock alçant una gravadora on sona una canço feta amb caixa de ritmes. Des del 1984 fins al 1986 vaig fer servir tres gravadores de casset i no radiocassets. L'Alex en tenia un d'un altaveu però no el portava gairebé mai i només a l'escola. Era jo qui portava la música sempre a tot arreu. El 1986 a casa me'n van regalar un de guapíssim però fins llavors els Electro Breakers havíem anat no amb lloro sinó amb periquito... igual que els RUN-DMC!!!

Notes: A les meves gravadores els hi dèiem periquito carinyosament perquè al ser més petites no arribaven al tamany d'un lloro. Sóc conscient que el fet que els joves RUN i DMC portèssin una gravadora podria ser una llicència artística de l'autor i no un fet real però em va fer molta gràcia i ara sempre podrè dir... Ho diu al Hip Hop Family Tree!

Martha Cooper i el bboying
Hip Hop Family Tree
A qui li pot agradar?

La sèrie és una passada per a qualsevol que s'estimi l'art del còmic i la història de la cultura hip hop. Des de homeboys interessats en el coneixement, passant per col·leccionistes de còmics, continuant pels que simplement els agrada la història, fins als vells o nous artistes de graffiti o còmic que vulguin trobar inspiració. És una sèrie genial, que amb tot el dit anteriorment fan d'aquestes edicions uns llibres de col·leccionisme. Em puc imaginar una pila de peces de graffiti amb caràcters de la vella escola inspirats en aquesta sèrie.

Fitxa:

Títol: Hip Hop Family Tree
Autor: Ed Piskor
Anys: Vol. 1 2018, Vol. 2 2019, Vol. 3 2019 i Vol. 4 2021
Versió: Edició Original - Edició per a col·leccionistes
Enquadernació: Tapa tova (rústica)
Número pàgines: 112 c/u
Llengua: Castellà
ISBN-10 Vol. 1 8494741888
ISBN-13 Vol. 1 978-8494741883
ISBN-10 Vol. 2 8494864491
ISBN-13 Vol. 2 978-8494864490
ISBN-10 Vol. 3 8412034619
ISBN-13 Vol. 3 978-8412034615
ISBN-10 Vol. 4 841203466X
ISBN-13 Vol. 4 978-8412034660
Dimensions: 13,97 x 21,59 x 2,34 cm
Gènere: Còmic i il·lustració

Hip Hop Family Tree
On trobar-lo:

Si t'ha agradat aquesta entrada i vols comprar els llibres des d'aquí mateix, clica l'enllaç que prefereixis.

Compra Hip Hop Family Tree 1
(tapa tova, castellà, abacus.coop)

Compra Hip Hop Family Tree 2
(tapa tova, castellà, abacus.coop)

Compra Hip Hop Family Tree 4
(tapa tova, castellà, abacus.coop)

o

Compra Hip Hop Family Tree 1
(tapa tova, castellà, fnac.es)

Compra Hip Hop Family Tree 2
(tapa tova, castellà, fnac.es)

Compra Hip Hop Family Tree 3
(tapa tova, castellà, fnac.es)

Compra Hip Hop Family Tree 4
(tapa tova, castellà, fnac.es)

o

Compra Hip Hop Family Tree 1
(tapa tova, castellà, Amazon.es)

Compra Hip Hop Family Tree 2
(tapa tova, castellà, Amazon.es)

Compra Hip Hop Family Tree 3
(tapa tova, castellà, Amazon.es)

Compra Hip Hop Family Tree 4
(tapa tova, castellà, Amazon.es)

Precompra Hip Hop Family Tree Omnibus
(tapa dura, anglès, Amazon.es)

o

Compra Hip Hop Family Tree
(tapa tova, castellà, flowpress.media)

o

Compra Hip Hop Family Tree
(tapa tova, anglès, fantagraphics.com)

Entrades relacionades:
Comic Barcelona 2022
Comic Barcelona 2021
Comic Barcelona 2020
Saló del Còmic de Barcelona / Comic Barcelona (2019)
Saló del Còmic de Barcelona (2018)
Saló del Còmic de Barcelona (2017)
Saló del Còmic de Barcelona (2016)
Saló del Còmic de Barcelona (2015)
Saló del Còmic de Barcelona (2014)
El Món dels Bodé (2013)
Saló del Còmic de Barcelona (2013)
Homenatge a Moebius (2012)
Saló del Còmic de Barcelona (2012)
Saló del Còmic de Barcelona (2011)
El naixement del còmic (2011)
Saló del Còmic de Barcelona (2010)
📚📚📚
Gene Kong (Zona 84)
Cheech Wizard's Book of Me
Vaughn Bodē's Poem Toons
Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps
Friday Foster
Back In The Days
Egostrip - Book 1
One Week with 1UP
Fast or Die
BCN ZNIART
Barcelona Showdown
Classic Hits: New York's Pioneering Subway Graffiti Writers
Street Fonts: Graffiti Alphabets from Around the World
All City Queens
Graffiti Mujer - Arte urbano de los cinco continentes
Street Art
BCN NYC Street Art Revolution
Barcelona 1000 Graffitis
Getting Up Again
Getting Up
La gràfica del hip hop a Barcelona - Els orígens
Graffiti - Arte urbano de los cinco continentes
Hip Hop Files: Photographs 1979-1984
Rap. 25 años de rimas
Wall and Piece
Pioners del graffiti a Espanya
Spraycan Art
Subway Art

Cheech Wizard's Book of Me

Cheech Wizard's Book of Me
Cheech Wizard's Book of Me

Cheech Wizard's Book of Me és un llibre de còmic i il·lustració del dibuixant de còmics i il·lustrador nord-americà Vaughn Bodē. El llibre es va publicar el desembre del 2015 als Estats Units en tapa dura i en anglès. Aquesta entrada tracta aquesta única edició original en tapa dura (cartoné) i en anglès.

Detall de la tapa que s'amaga sota la jaqueta del llibre
Cheech Wizard's Book of Me
Els autors i el llibre

Vaughn Bodē (Utica, NY 1941 - San Francisco, CA 1975) va ser un reconegut dibuixant de còmics i il·lustrador. Va ser un dels grans autors de comix o còmic underground dels Estats Units, dirigit a lectors adults amb contingut explícit que no hauria passat la censura de les publicacions convencionals. Alguns dels seus personatges més coneguts, com el Cheech Wizard o el Lizard, així com alguns dels seus voluptuosos personatges femenins o broads, van inspirar i continuen inspirant molts escriptors de graffiti.

L'autor del còmic és molt important però també ho és l'autor i editor d'aquest llibre. Mark Bodē (Utica, NY 1963) és un dibuixant de còmics, il·lustrador, escriptor de graffiti i tatuador. És també el fill del Vaughn Bodē que, tot i tenir obra pròpia, continua el llegat del seu pare difonent la seva obra i aportant-hi nou material pròpi. Sense la feina del fill no podríem tenir exposicions com El món dels Bodé, articles com Da Roots of the Hip Hop Character, marxandatge o aquesta gran integral del Cheech Wizard.

El Cheech Wizard va nèixer el 26 de setembre de 1957 a les 14:30, va ser publicat per primer cop l'abril del 1966 i per darrera vegada el 1975. Se n'han publicat diverses col·leccions però aquest llibre és la primera integral que reuneix tota la història del personatge, des dels primers esbossos conceptuals, un mapa de la imaginària illa de York, descripcions dels personatges, vehicles, plànols del seu habitatge, dissenys de portades, la primera tira mai abans publicada... passant per totes les tires publicades, fins a noves il·lustracions, històries i una curiosa entrevista en format fotocòmic.

La primera tira mai abans publicada de Vaughn Bodē
Cheech Wizard's Book of Me
El llibre podria constar de tres o quatre blocs principals però no estan clarament definits. En primer lloc hi han el pròleg Foreword by Da' Lizard d'en Mark Bodē i Os Gemeos, l'expansió del mite amb True Stories of Da Hat d'en Mark Bodē, l'arxienemic a The Arch Warlock Fuck Head d'en Mark Bodē, Von (Vaughn Bodē) i Os Gemeos, una il·lustració de The Lizard of Oz d'en Mark Bodē però sense signar i una mini tira anomenada Tits suposo que d'en Mark Bodē però també sense signar.

Tot seguit hi ha el treball previ a la primera publicació, l'art conceptual a The Idea Man, la primera tira còmica no publicada i més art conceptual a In The Begining, una il·lustració sense signar i la segona tira no publicada a Chech Wizard' by - Von, tot d'en Vaughn Bodē. A continuació hi han totes les tires publicades, el gruix del llibre, des de Cheech Wizard "The Race to the Moon" fins a Cheech Wizard "Lord of Da' Bees", tot d'en Vaughn Bodē. Aquest dos blocs en podrien ser un de sol.

Finalment hi ha Da Rebirth and Resurrection of a Beloved Hat by Da' Lizard, que són diverses il·lustracions d'en Mark Bodē, The Lone Lizard in: Hang um' When They're high.., Cheech "Gets It Done Navy Lizard Style" i Cheech Wizard "Goes To Germany", que són noves històries d'en Mark Bodē, Bodē's Otherground Special "Cheechy Blows A Load", que és una nova història de Mark Bodē i Dr. Revolt, Cheechenstein In Da' Fran"can"stein Monster, que és una nova història de de Mark Bodē, Stan 153 (RIP) i Dr. Revolt, The C.W. Interview, que és un fotocòmic on en Vaughn Bodē entrevista al Cheech Wizard, concepte d'en Vaughn Bodē, fotos d'en Fred Haskell i guió i il·lustracions d'en Mark Bodē i al final hi ha una il·lustració d'Os Gemeos.

El llibre és d'una gran qualitat, protegit per una jaqueta de paper satinat sobre una tapa dura que te un disseny completament diferent, mat i brillant, amb unes pàgines i impressió de qualitat, bons textos, magnífics esbòssos, còmic i il·lustracions i un regalet de comiat del poca-solta mag del barret a l'interior de la contratapa. L'única pega que se li pot trobar, si és que en té cap, és precisament la falta d'una clara divisió de l'autoria de l'art, sobretot quan no està signat o degudament acreditat.

Una de les tires amb tots els elements clàssics de Bodē
Cheech Wizard's Book of Me
Aquest és més que un llibre

Cheech Wizard's Book of Me és una obra integral, un llibre que conté totes les tires de còmic publicades d'aquest gran personatge d'en Vaughn Bodē. Però és molt més. També conté un munt de material que no es va publicar i que ens ensenya com va nèixer i com va evolucionar. Però també conté nou material que ens ensenya com continua evolucionant a mans del seu fill Mark Bodē i d'altres autors, quaranta anys després de la seva mort. I és que aquest llibre és l'homenatge d'un fill a un pare, d'un deixeble a un mestre. Continuament es fan i faran homenatges per part d'autors arreu del món, en còmics, il·lustracions, graffitis i tatuatges.

Les tires de còmic de Cheech Wizard contenen tots els elements clàssics d'en Vaughn Bodē que tant van influenciar les peces i sobretot les arrels del caràcter hip hop als inicis del graffiti. Lletres de bombolla als rètols i onomatopeies amb reflexos i efectes que donen volum als rètols. Personatges com el Cheech Wizard o el Green Lizard amb posats, actituds i estil hip hop i les dones vuluptuoses o broads nues i amb posats sensuals o eròtics. Argot nord-americà de carrer que parla de beure, col·locar-se i cardar, constantment malsonant. És un bon recull de dibuixos dels personatges des de molts punts de vista, sobretot del mag del barret.

La meva història del llibre

Després d'aconseguir el llibre Vaughn Bodē's Poem Toons el 2017 (cliqueu l'anterior enllaç per a saber com vaig descobrir l'autor, seguir els seus caràcters i adquirir el llibre), volia aconseguir almenys algun còmic del Cheech Wizard però per internet continuava només trobant algun número solt, de segona ma i en estat dubtòs, així que de tant en tant el cercava... fins que vaig descobrir aquest llibre a Amazon, el vaig afegir a la meva llista de desitjos i pel meu darrer aniversari me'l vaig regalar.

No puc estar més content de tenir aquests dos llibres però com més conec l'autor i els seus personatges més en vull conèixer. De moment em planto aquí però no puc més que desitjar que el seu fill faci alguna altra integral d'algun dels altres còmics, on apareixen d'altres personatges clàssics del graffiti, de vegades amb aparicions dels mateixos d'aquests dos llibres. Mentrestant, a veure si aconsegueixo algun dels còmics del Mark Bodē i, si tinc sort, alguna de les edicions limitades de figures...

Una de les il·lustracions de Mark Bodē
Cheech Wizard's Book of Me
A qui li pot agradar?

El llibre és una passada per a qualsevol que s'estimi l'art del còmic i els caràcters de graffiti. Des de col·leccionistes de comix fans de l'autor, passant per escriptors de graffiti que busquin ampliar opcions sobre un clàssic, continuant pels que simplement els agrada la història de l'art fruit de la revolució sexual, fins als nous artistes de còmic o art de carrer que vulguin trobar inspiració. És un llibre preciós per dins i per fora, que amb tot el dit anteriorment fa d'aquesta edició un llibre de col·leccionisme.

Fitxa:

Títol: Cheech Wizard's Book of Me
Autor llibre: Mark Bodē
Autor còmic: Vaughn Bodē
Any: 2015
Versió: Edició Original
Enquadernació: Tapa dura (cartoné)
Número pàgines: 152
Llengua: Anglès
ISBN: 978-1-60699-819-9
ISBN-10: 1606998196
ISBN-13: 978-1606998199
Dimensions: 23,88 x 31,5 x 2,03 cm
Gènere: Còmic i il·lustració

Cheech Wizard's Book of Me
On trobar-lo:

Si t'ha agradat aquesta entrada i vols comprar el llibre des d'aquí mateix, clica l'enllaç.

Compra Cheech Wizard's Book of Me
(tapa dura, anglès, Amazon.es)

Entrades relacionades:
Vaughn Bodē's Poem Toons
Tramontana (Da Roots of the Hip Hop Character d'en Mark Bodé)
El Món dels Bodé
📚📚📚
Comic Barcelona 2022
Comic Barcelona 2021
Comic Barcelona 2020
Saló del Còmic de Barcelona / Comic Barcelona (2019)
Saló del Còmic de Barcelona (2018)
Saló del Còmic de Barcelona (2017)
Saló del Còmic de Barcelona (2016)
Saló del Còmic de Barcelona (2015)
Saló del Còmic de Barcelona (2014)
El Món dels Bodé (2013)
Saló del Còmic de Barcelona (2013)
Homenatge a Moebius (2012)
Saló del Còmic de Barcelona (2012)
Saló del Còmic de Barcelona (2011)
El naixement del còmic (2011)
Saló del Còmic de Barcelona (2010)
📚📚📚
Gene Kong (Zona 84)
Hip Hop Family Tree
Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps
Friday Foster
Back In The Days
Egostrip - Book 1
One Week with 1UP
Fast or Die
BCN ZNIART
Barcelona Showdown
Classic Hits: New York's Pioneering Subway Graffiti Writers
Street Fonts: Graffiti Alphabets from Around the World
All City Queens
Graffiti Mujer - Arte urbano de los cinco continentes
Street Art
BCN NYC Street Art Revolution
Barcelona 1000 Graffitis
Getting Up Again
Getting Up
La gràfica del hip hop a Barcelona - Els orígens
Graffiti - Arte urbano de los cinco continentes
Hip Hop Files: Photographs 1979-1984
Rap. 25 años de rimas
Wall and Piece
Pioners del graffiti a Espanya
Spraycan Art
Subway Art

Vaughn Bodē's Poem Toons

Vaughn Bodē's Poem Toons
Vaughn Bodē's Poem Toons

Vaughn Bodē's Poem Toons és un insòlit llibre d'il·lustracions de còmic i poesia del dibuixant de còmics i il·lustrador nord-americà Vaughn Bodē. El llibre es va publicar el 1989 als Estats Units en tapa tova i en anglès. Aquesta entrada tracta aquesta única edició original en tapa tova (rústica) i en anglès.

Honey Ass poema i dibuix de Vaughn Bodē
Vaughn Bodē's Poem Toons
L'autor i el llibre

Vaughn Bodē (Utica, NY 1941 - San Francisco, CA 1975) va ser un reconegut dibuixant de còmics i il·lustrador però també un potser menys conegut guionista i poeta. Va ser un dels grans autors de comix o còmic underground dels Estats Units, dirigit a lectors adults amb contingut explícit que no hauria passat la censura de les publicacions convencionals. Alguns dels seus personatges més coneguts, com el Cheech Wizard o el Lizard, així com alguns dels seus voluptuosos personatges femenins o broads, van inspirar i continuen inspirant molts escriptors de graffiti.

El llibre consta de tres blocs principals. En primer lloc hi ha les Introductions on Vaughn Bodē de Bernie Wrightson, Reed Waller, Richard Corben i Moebius, un poker d'asos de dibuixants de còmic, on recorden com era ell i el seu art. A continuació hi han els poemes amb les il·lustracions de còmic, el gruix del llibre, on apareix el conegut personatge Lizard parlant en primera persona sobre noies nues amb les que intima. Finalment hi ha Regarding Vaughn Bodē del fotògraf Fred A. Levy Haskell, on recorda com era ell amb paraules i fotos.

Mad Mona poema i dibuix de Vaughn Bodē
Vaughn Bodē's Poem Toons
Aquest és més que un llibre

Vaughn Bodē's Poem Toons és una obra pòstuma, es va publicar catorze anys després de la seva sobtada mort, és el seu darrer treball, és l'únic de poesia il·lustrada i només es va publicar als Estats Units. També és un homenatge, on els quatre dibuixants i el fotògraf esmentats parlen d'ell i el seu art. També és un darrer projecte, concebut per Stephen i Richard Donnelly, Paul Mounts i els editors Valery Jones i Fred Schiller. Finalment, també és una darrera dedicatòria d'ell i la dona al seu fill, el Mark Bodē, qui continua el llegat del pare en formats còmic, il·lustració, tatuatges i graffiti.

Per la part de la poesia (gènere literari del que en sóc profà), utilitza el mateix llenguatge en argot nord-americà que als còmics, l'estil és eròtic i aparentment fàcil d'entendre (potser se m'escapa algun doble sentit) i a cada poema el Lizard parla d'una noia diferent amb la ques es relaciona. Per la part de la il·lustració, n'hi ha una per a cada poema, que capta algun moment del mateix amb el Lizard i una noia. Per la part del graffiti, és un bon recull de dibuixos del personatge des de molts punts de vista i de les seves noies de totes les tonalitats de pell i cabells.

La meva història del llibre

Els còmics del Vaughn Bodē no es van publicar mai al nostre país, no sabíem ni qui era ni quins còmics havia fet, així que vaig descobrir alguns dels seus personatges al llibre Subway Art, on vaig llegir el seu nom per primera vegada el 1985. Al llarg dels anys, de tant en tant apareixia algun dels seus personatges a peces de graffiti però mai cap còmic seu i jo en comprava força. Sempre havia volgut tenir-ne algun, conèixer el context d'aquells personatges i saber alguna cosa de l'autor però res de res. Al final vaig desistir, pensant que potser algun dia me'n trobaria algun...

El 2013 vaig visitar l'exposició El Món dels Bodé. Allà vaig descobrir que era mort (per això no en trobava cap còmic nou), que el fill havia continuat el llegat del pare i que tenien històries postapocalíptiques (un dels meus gèneres de ficció preferits). Si em quedava algun dubte que havia d'aconseguir còmics dels Bodē aquests es van esvaïr completament. Però per internet només trobava algun número solt, de segona ma i sense saber-ne res del contingut, cosa que em frenava. Encara no devia ser el moment i hauria d'esperar fins al 2017...

A la Inauguració BREAK BCN VOL. 2 el Nozam venia a una de les parades que hi teníem i em va ensenyar aquest llibre... era el moment! No m'agrada comprar de segona ma però si un dia havia de fer-ho era aquell. No era un còmic, era poesia il·lustrada, però les il·lustracions eren de còmic, el Lizard i les broads! Les presentacions i el record amb fotos em descriurien una mica com era l'autor però el que no m'imaginava pas de cap manera era que els quatre dibuixants eren tots dels meus preferits, que l'admiraven i que el Corben havia estat encoratjat pel Vaughn Bodē als inicis la seva carrera!

Foto de Vaughn Bodē de Fred A. Levy Haskell
Vaughn Bodē's Poem Toons
A qui li pot agradar?

El llibre és una passada per a qualsevol que s'estimi l'art del còmic, els caràcters de graffiti i la poesia eròtica. Des de col·leccionistes de comix fans de l'autor, passant per escriptors de graffiti que busquin ampliar opcions sobre un clàssic, continuant pels que simplement els agrada la història de l'art fruit de la revolució sexual, fins als nous artistes de còmic, art de carrer o poesia que vulguin trobar inspiració. El llibre es fa curt, te bons textos i fotografies, poesia, magnífiques il·lustracions de còmic i tot el dit anteriorment que fa d'aquesta edició un llibre de col·leccionisme.

Fitxa:

Títol: Vaughn Bodē's Poem Toons
Autor: Vaughn Bodé
Any: 1989
Versió: Edició Original
Enquadernació: Tapa tova (rústica)
Número pàgines: 48
Llengua: Anglès
ISBN-1: 1-879450-39-9
Dimensions: 13,4 x 20,3 x 0,4 cm
Gènere: Il·lustració de còmic i Poesia

Vaughn Bodē's Poem Toons
On trobar-lo:

Si t'ha agradat aquesta entrada i vols comprar el llibre des d'aquí mateix, clica l'enllaç.

Compra Vaughn Bodē's Poem Toons
(tapa tova, anglès, Amazon.es)

Entrades relacionades:
Cheech Wizard's Book of Me
Tramontana (Da Roots of the Hip Hop Character d'en Mark Bodé)
El Món dels Bodé
📚📚📚
Comic Barcelona 2022
Comic Barcelona 2021
Comic Barcelona 2020
Saló del Còmic de Barcelona / Comic Barcelona (2019)
Saló del Còmic de Barcelona (2018)
Saló del Còmic de Barcelona (2017)
Saló del Còmic de Barcelona (2016)
Saló del Còmic de Barcelona (2015)
Saló del Còmic de Barcelona (2014)
El Món dels Bodé (2013)
Saló del Còmic de Barcelona (2013)
Homenatge a Moebius (2012)
Saló del Còmic de Barcelona (2012)
Saló del Còmic de Barcelona (2011)
El naixement del còmic (2011)
Saló del Còmic de Barcelona (2010)
📚📚📚
Gene Kong (Zona 84)
Hip Hop Family Tree
Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps
Friday Foster
Back In The Days
Egostrip - Book 1
One Week with 1UP
Fast or Die
BCN ZNIART
Barcelona Showdown
Classic Hits: New York's Pioneering Subway Graffiti Writers
Street Fonts: Graffiti Alphabets from Around the World
All City Queens
Graffiti Mujer - Arte urbano de los cinco continentes
Street Art
BCN NYC Street Art Revolution
Barcelona 1000 Graffitis
Getting Up Again
Getting Up
La gràfica del hip hop a Barcelona - Els orígens
Graffiti - Arte urbano de los cinco continentes
Hip Hop Files: Photographs 1979-1984
Rap. 25 años de rimas
Wall and Piece
Pioners del graffiti a Espanya
Spraycan Art
Subway Art