Contact High

Contact High
Contact High

Contact High: A Visual History of Hip-Hop és un llibre de fotografia de música de la periodista cultural, comissària independent i productora nord-americana Vikki Tobak. El llibre es va publicar el 2018 als Estats Units en tapa dura i en anglès. Aquesta entrada tracta aquesta Edició Original del 2018 en tapa dura (cartoné) i en anglès.

L'autora i el llibre

La Vikki Tobak va nèixer al Kazakhstan soviètic de l'antiga URSS però la família va emigrar als EUA quan tenia cinc anys, on hi viu des d'aleshores. A Detroit es va introduir a la cultura hip hop i a Nova York va començar a treballar a la indústria musical, que li va proporcionar l'experiència i coneixements interns que li han permés ser periodista cultural, comissària independent i productora. Ha publicat els llibres Contact High: A Visual History of Hip-Hop i Ice Cold: A Hip-Hop Jewelry History. El primer projecte ha esdevingut una exposició itinerant en curs.

Aquest llibre mostra un recorregut per la història de la cultura hip hop a travès dels fulls de contactes de fotos de música reconegudes del 1979 al 2012, on hi aparèixen principalment deejays i emcees però també breakers i alguns tags i peces de fons. Cada foto està acompanyada del corresponent full de contacte i un text on el fotògraf amplia informació. Les fotos han estat portades de discs, de revistes, han acompanyat artícles i algunes han esdevingut icones de la cultura hip hop. Als fulls de contacte hi apareixen moltes altres fotos mai vistes abans, igualment molt interessants.

Contact High
Full de contactes d'en Joe Conzo Jr. de 1979
(amb la mítica foto de Tony Tone i Kool Herc)
Footògrafs: Joe Conzo Jr., Martha Cooper, Jamel Shabazz, Janette Beckman, Sophie Bramly, Ricky Flores, Lawrence Watson, Glen E. Friedman, Ricky Powell, Drew Carolan, Ithaka Darin Pappas, Mike Miller, Al Pereira, Ernie Paniccioli, George Dubose, Danny Clinch, Adger Cowans, Michael Benabib, Matt Gunther, Danny Hastings, Lisa Leone, Jayson Keeling, Mark Humphrey, Alice Arnold, Eddie Otchere, Estevan Oriol, Jamil GS, David Corio, Sheila Pree Bright, Brian "B+" Cross, Delphine A. Fawundu, Sue Kwon, Eric Johnson, Carl Posey, Adger Cowans, Michael Lavine, Barron Claiborne, Marc Baptiste, Jerome Albertini, Jus Ske Salguero, Gordon Parks, Mike Schreiber, Armen Djerrahian, Nabil Elderkin, Eric Coleman, Jeff Jank, Melodie McDaniel, Patrik Hoelck, Trevor Traynor, Ray Lego, Jorge Peniche, Angela Boatwright, Cam Kirk i Phil Knott.

Altres textos i els seus autors: Foreword de Questlove, Introduction de Vikki Tobak, Contact Sheets: Freedom of Choice de Bill Adler, Preserving a National Treasure: Hip-Hop Photography de Rhea L. Combs, Message to The Hip-Hop World: The Imagery of Gang Starr de DJ premiere, Visualizing The Wu d'RZA, Hearing Light de Young Guru, End of the Golden Era de Fab 5 Freddy, The Making of "A Great Day In Hip-Hop" de Michael A. Gonzales, Ackowledgments i Index.

Contact High
Full de contactes d'en Glen E. Friedman de 1988
(amb la portada del segon disc de Public Enemy)
Aquest és un bon llibre

El llibre quasi no mostra graffitis però hi són i mostra molta gent que participaven punxant, cantant, ballant o posant a actuacions, festes, sessions de fotos d'estudi o localitzacions per a portades de discs, revistes o cronistes. Als fulls de contacte podem descobrir l'ambient distès d'escenaris i pistes de ball de festes dels locals més coneguts del moment, llocs tan populars pels veïns del barri com el famós hotel per a cites del Bronx que es corejava a concerts, el centre comunitari on es va crear la Zulu Nation, les galeries d'art on s'organitzaven les festes d'inauguració més de moda, etc...

La meva història del llibre

El primer cop que vaig veure un full de contactes va ser als setanta, quan era petit, un dels que tenia el meu pare i després segurament en veuria d'altres fotògrafs a l'agrupació fotogràfica on som membres tots dos. El meu primer full de contactes va ser al curs 1988-89, quan estudiava a l'Escola Massana, per un treball de l'assignatura taller. Posteriorment en vaig tenir més, sobretot d'un dels llocs on anava a revelar les fotos que els regalava en format reduït però de seguida em vaig passar a la fotografia digital i potser no n'havia vist cap més imprès, fins aquest llibre.

El llibre es va publicar el 2018, el vaig descobrir a Amazon durant la pandèmia i em va semblar original en la forma de plantejar-lo i interessant en el contingut, així que el vaig afegir a la meva llista de desitjos i finalment per Sant Jordi d'enguany me'l vaig autoregalar. Tenia moltes ganes de veure quins solistes i grups i quines fotografies i fotògrafs hi apareixerien, si ja ho coneixeria tot o si descobriria treballs i autors dels que en voldria ampliar coneixements, com així ha estat. Ara m'encantaria que algun dia vinguès a Barcelona l'exposició itinerant i la comissària, autora del llibre.

Contact High
Full de contactes d'en Barron Claiborne de 1997
(amb la reial foto del Notorious B.I.G.)
A qui li pot agradar?

El llibre és molt interessant per a qualsevol que s'estimi l'art de fotografia i la cultura hip hop. Des de membres d'aquesta cultura que vulguin veure fotos molt conegudes acompanyades d'un munt de fotos inèdites, passant pels que els agrada la fotografia i/o la història, fins als fans de molts dels solistes i grups que trobaran fotos que van ser portades de discs o posters, des de la vella escola fins la darrera dècada. Grans fotos de grans fotògrafs de solistes i grups de gran èxit, històries i fotos del context igualment grans i gran idea i execució del que és sens dubte un gran llibre.

Contact High
Full de contactes d'en Gordon Parks de 1998
(amb la històrica foto A Great Day in Hip-Hop)
Fitxa:

Títol: Contact High
Autora: Vikki Tobak
Any: 2018
Versió: Edició Original
Enquadernació: Tapa dura (cartoné)
Número pàgines: 288
Editorial: Clarkson Potter
Llengua: Anglès
ISBN: 978-0-525-57388-3
Dimensions: 26 x 2,7 x 33,5 cm
Gènere: Fotografia

Contact High
On trobar-lo:

Si t'ha agradat aquesta entrada i vols comprar el llibre des d'aquí mateix, clica l'enllaç.

Compra Contact High
(tapa dura, edició original, anglès, Amazon.es)

Compra Contact High
(tapa dura, edició original, anglès, Penguin Random House)

Entrades relacionades:
📚📚📚
Contact High
Spray Nation
Cartograffy - Volume Two
Flamboyant Grey Matter
2 Dozen Years of Egghead by Cheo
Gene Kong (Zona 84)
Hip Hop Family Tree
Cheech Wizard's Book of Me
Vaughn Bodē's Poem Toons
Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps
Friday Foster
Back In The Days
Egostrip - Book 1
One Week with 1UP
Fast or Die
BCN ZNIART
Barcelona Showdown
Classic Hits: New York's Pioneering Subway Graffiti Writers
Street Fonts: Graffiti Alphabets from Around the World
All City Queens
Graffiti Mujer - Arte urbano de los cinco continentes
Street Art
BCN NYC Street Art Revolution
Barcelona 1000 Graffitis
Getting Up Again
Getting Up
La gràfica del hip hop a Barcelona - Els orígens
Graffiti - Arte urbano de los cinco continentes
Hip Hop Files: Photographs 1979-1984
Rap. 25 años de rimas
Wall and Piece
Pioners del graffiti a Espanya
Spraycan Art
Subway Art

Spray Nation

Spray Nation
Spray Nation

Spray Nation: 1980s NYC Graffiti Photographs és un llibre de l'arxiu fotogràfic dels inicis del graffiti de la fotògrafa Martha Cooper, documentat i contextualitzat pel comissari, escriptor, historiador del graffiti i col·leccionista Roger Gastman. El llibre es va publicar el 2022 en tapa dura i en anglès. Hi ha una Edició Especial Limitada Encaixada amb extres però, com que el llibre en sí mateix tè els mateixos continguts excepte la foto de la tapa i la signatura manuscrita de l'autora, no el compto com a diferent. Aquesta entrada tracta l'Edició Original del 2022 en tapa dura (cartoné) i en anglès.

Els autors i el llibre

Martha Cooper és fotògrafa i cronista gràfica de la història del hip hop. Ha publicat altres llibres fotogràfics sobre hip hop, com Subway Art, Hip Hop Files: Photographs 1979-1984, We B*Girlz o One Week with 1UP. Va viure i fotografiar els inicis del hip hop i ho ha continuat fent fins a l'actualitat. Roger Gastman és comissari, escriptor, historiador del graffiti i col·leccionista. Va començar a escriure graffiti a principis dels noranta. Ha realitzat revistes, documentals i sobretot llibres i exposicions. Ha treballat amb reconeguts escriptors de graffiti i d'altres artistes de carrer.

Spray Nation
La Martha Cooper a Londres pel llançament de Subway Art el 1984
El llibre és una col·lecció de centenars de fotos preses als vuitanta, no publicades previament i rescatades de l'immens arxiu de la gran Martha Cooper. Es podria dividir en tres parts. A la primera hi ha la major part del text, amb una Taula de Continguts, un Prefaci del Roger Gastman, Qui és Martha Cooper? de l'Steven P. Harrington, Viure millor a través del graffiti de la Miss Rosen, Tallat de de cabells de Peter Pan del Jayson Edlin i El graffiti com a forma d'art popular de Brian Wallis. A la segona hi ha les fotos, el gruix del llibre. I a la tercera hi han els crèdits, l'Index i una signatura de l'autora impresa sota una foto d'ella. La part de fotos també es podría subdividir en temes. En qualsevol cas, hi han fotos abans, durant i després d'aquestes parts i totes tenen el corresponent peu de foto descriptiu i any de presa.

Spray Nation
Peça de Kaos & Mace el 1983 i rodatge de Beat Street davant la peça el 1984
Aquest és més que un llibre

Una primera incursió als mastodòntics arxius de la Martha Cooper va deixar embadalit a tothom i aquesta segona ha estat igualment impactant. Aquest llibre podria haver estat un nou volum de la bíblia del graffiti si s'haguès publicat a l'època i serà, sens dubte, al podi dels llibres històrics del hip hop. Hi trobem un munt de fotos inèdites de metros, murs i escriptors dels vuitanta, on hi aparèixen peces desconegudes, algunes conegudes però des d'altres perspectives on podem veure el context del lloc i els escriptors i d'altres artistes. Inauguracions, breakers, rodatges, pintades, cantants...

La meva història del llibre

El llibre es va publicar el 2022, es va posar a la venda a Amazon el mateix setembre, el vaig comprar el desembre i va arribar a casa a temps per Reis. Posteriorment em vaig assabentar que hi ha una Edició Especial Limitada Encaixada amb extres com la signatura manuscrita al llibre, un poster, cinc postals i The Outtakes, un altre llibre en tapa tova i en anglès amb més fotos que no van cabre al llibre principal però, com que el llibre en sí mateix tè els mateixos continguts, no el compto com a diferent. El preu de la caixa és força elevat, així que em quedarè amb les ganes del llibre extra.

Nota: El 27 d'octubre de 2015 Martha Cooper em va dedicar i signar el llibre Subway Art, fet que vaig immortalitzar amb les fotos que podeu veure a la següent entrada: Martha Cooper & Jay Edlin - Openwalls Conference 2015.

A qui li pot agradar?

El llibre és una passada per a qualsevol que s'estimi la cultura hip hop i en especial l'art de l'escriptura. Des dels escriptors de graffiti de la vella escola que vulguin rememorar els vells temps, passant pels que simplement els agrada la història de l'art, fins als nous artistes que vulguin trobar inspiració en els originals. Si ets col·leccionista del tema, aquest llibre no pot faltar a la teva col·lecció, ha d'estar a un lloc d'honor, al costat de Subway Art, Hip Hop Files i Style Wars. La Martha Cooper és la millor! Què serà el següent? Ja tinc ganes de veure-ho!!!

Dues edicions, quina és millor?

Les dues edicions tenen els mateixos continguts. Si ets un col·leccionista modest que t'encanta Subway Art, com jo, amb l'Edició Original en tindràs prou (tot i que et fotrà quedar-te sense The Outtakes). Si ets un col·leccionista amb pasta, no t'ho pensis dues vegades, l'Edició Especial Limitada Encaixada amb extres és per a tu (però no siguis especulador i no acaparis per revendre!). Si ets un col·leccionista modest però obsés o no col·leccionista però veneres la bíblia del graffiti i te la saps de memòria, hauràs de fer un esforç o buscar-te la vida, com segurament ja vas fer amb l'altre... Tu tries.

Fitxa:

Títol: Spray Nation: 1980s NYC Graffiti Photographs
Autora: Martha Cooper
Any: 2022
Versió: Edició Original
Enquadernació: Tapa dura (cartoné)
Número pàgines: 288
Editorial: Prestel
Llengua: Anglès
ISBN: 978-3-7913-8874-8
Dimensions: 30,48 x 2,62 x 20,02 cm
Gènere: Fotografia

Spray Nation - Edició Original sobre Edició Especial Limitada Encaixada
On trobar-lo:

Si t'ha agradat aquesta entrada i vols comprar el llibre des d'aquí mateix, clica l'enllaç.

Compra Spray Nation - Edició Original
(tapa dura, anglès, Amazon.es)

Compra Spray Nation - Edició Original
(tapa dura, anglès, SprayPlanet)

Compra Spray Nation Box Set - Edició Especial Limitada Encaixada
(tapa dura, anglès, BEYOND THE STREETS)

Entrades relacionades:
Spray Nation
One Week with 1UP
Estrena Martha: A Picture Story - Americana Film Fest 2020
Martha Cooper & Jay Edlin - Openwalls Conference 2015
Hip Hop Files: Photographs 1979-1984
Subway Art
📚📚📚
Contact High
Spray Nation
Cartograffy - Volume Two
Flamboyant Grey Matter
2 Dozen Years of Egghead by Cheo
Gene Kong (Zona 84)
Hip Hop Family Tree
Cheech Wizard's Book of Me
Vaughn Bodē's Poem Toons
Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps
Friday Foster
Back In The Days
Egostrip - Book 1
One Week with 1UP
Fast or Die
BCN ZNIART
Barcelona Showdown
Classic Hits: New York's Pioneering Subway Graffiti Writers
Street Fonts: Graffiti Alphabets from Around the World
All City Queens
Graffiti Mujer - Arte urbano de los cinco continentes
Street Art
BCN NYC Street Art Revolution
Barcelona 1000 Graffitis
Getting Up Again
Getting Up
La gràfica del hip hop a Barcelona - Els orígens
Graffiti - Arte urbano de los cinco continentes
Hip Hop Files: Photographs 1979-1984
Rap. 25 años de rimas
Wall and Piece
Pioners del graffiti a Espanya
Spraycan Art
Subway Art

Cartograffy - Volume Two

Cartograffy - Volume Two
Cartograffy - Volume Two

Cartograffy - The Art of Designing Maps... by Cheo - Volume Two és un llibre de còmic i il·lustració de l'artista de carrer anglès Cheo. El llibre es va publicar el novembre del 2015 a Anglaterra en tapa tova i en anglès. Aquesta entrada tracta aquesta única edició original limitada en tapa tova (rústica) i en anglès.

Esbossos del Cheo
Cartograffy - Volume Two
L'autor i el llibre

Cheo (Bristol, Anglaterra) és un reconegut escriptor de graffiti, il·lustrador i dibuixant de còmics. Malgrat que ha fet peces de lletres com a Soak i Cheo, és més conegut pels seus caràcters de còmic, que acostumen a tenir un marcat estil hip hop, amb posats, roba i complements típics de la vella escola. A banda del seu conegut caràcter Egghead, el Cheo ha creat multitud de personatges pròpis, així com adaptat d'altres del mons del còmic de superherois, l'animació o els videojocs, sempre en versió hip hop.

Cartograffy - Volume Two és un llibre que reuneix una col·lecció de personatges pintats amb retoladors amb base d'alcohol i de pintura sobre mapes. Al llibre diu que són mapes del metro de Londres i uns pocs mapes de parades a pubs de Bristol i mapes de Kyoto i Tòquio però en realitat són tots de Londres i uns pocs de Kobe. Comença amb uns quants esbossos i l'única pàgina amb text amb informació sobre l'autor, la sèrie i els crèdits, continua amb els mapes de Londres i acaba amb els mapes de Kobe.

Signatura i numeració (i segellat imperceptible)
Cartograffy - Volume Two
A la coberta del davant hi ha el dibuix d'un escriptori amb un mapa de metro signat, estris de dibuix, una tassa i el conegut de l'abella Bee amb el títol del llibre al marge superior i el número del volum al marge inferior. Les cobertes són satinades per fora i per dins i les pàgines són mat i una mica més fines. La impressió és de qualitat i les imatges permeten llegir els noms de les parades de metro. Els continguts, no cal dir-ho, són excepcionals. A sota els crèdits podem trobar realitzat a mà la signatura (Cheo) la numeració (88/100) i el seu segell estampat (només relleu).

Al llibre hi ha un total de quaranta peces diferents amb personatges de temes com videojocs de Nintendo, Adventure Time, els Muppets, Ren & Stimpy, SpongeBob SquarePants, alguns de còmic i manga i d'altres de pròpis com el conegut de l'abella Bee. M'agrada molt com els personatges dels mapes de japonesos tenen, a més de la signatura usual, una signatura vertical blanca sobre un rectangle roig (com un cartutx reial) amb lletres molt minimalistes que gairebé semblen caràcters kanji.

Gonzo i Kermit sobre mapes del metro de Londres
Cartograffy - Volume Two
Aquest és un bon llibre

Cartograffy - Volume Two és un llibre que reuneix una col·lecció de personatges pintats sobre mapes, quaranta peces úniques que s'han anat venent i l'única manera de poder veure-les totes juntes és dins d'aquest llibre. També és una bona col·lecció de caràcters de graffiti hip hop realitzats per aquest gran artista de carrer. Els mapes del Cheo estan tan ben acabats que bé podríen ser i·lustracions en paper o peces al mur. Els esbossos són un detall extra del llibre. El realitzat a mà, de col·leccionista.

Imatge del 2016 de la primera comanda
Cartograffy - Volume Two
La meva història del llibre

Després de temps de seguir al Cheo a les xarxes socials i gaudir dels seus caràcters, el 2016 em vaig decidir a fer una primera comanda al Cheo Graff Big Cartel. Hi vaig incloure diversos llibres i una samarreta i tot va arribar correctament i amb sorpreses de regal. Em va encantar tot i n'estic molt content d'haver fet aquella comanda, que no seria la darrera. Set anys desprès, l'estampat de la samarreta està en perfectes condicions. Espero que torni a publicar més llibres!

Un parell de personatges sobre dos mapes de Kobe
Cartograffy - Volume Two
A qui li pot agradar?

El llibre és una passada per a qualsevol que s'estimi l'art del còmic i els caràcters de graffiti. Des de col·leccionistes fans de l'autor, fins a escriptors de la vella escola o nous escriptors de graffiti o artistes de còmic o art de carrer que vulguin trobar inspiració. És un llibre de personatges pintats sobre mapes, la reproducció de quaranta peces úniques i una bona col·lecció de caràcters hip hop, que amb tot el dit anteriorment fa d'aquesta edició limitada un llibre de col·leccionisme.

Fitxa:

Títol: Cartograffy - The Art of Designing Maps... by Cheo - Volume Two
Autor: Cheo
Any: 2015
Versió: Edició Original Limitada - Numerada 88/100, signada i segellada
Enquadernació: Tapa tova (rústica)
Número pàgines: 42
Llengua: Anglès
ISBN: N/D
Dimensions: 21,5 x 15 x 0,04 cm
Gènere: Còmic i il·lustració

Cartograffy - Volume Two
On trobar-lo:

El llibre està esgotat però si t'ha agradat aquesta entrada i vols comprar obra d'en Cheo des d'aquí mateix, clica l'enllaç.

Cheo Graff Big Cartel

Entrades relacionades:
Comic Barcelona 2023
Comic Barcelona 2022
Comic Barcelona 2021
Comic Barcelona 2020
Saló del Còmic de Barcelona / Comic Barcelona (2019)
Saló del Còmic de Barcelona (2018)
Saló del Còmic de Barcelona (2017)
Saló del Còmic de Barcelona (2016)
Saló del Còmic de Barcelona (2015)
Saló del Còmic de Barcelona (2014)
El Món dels Bodé (2013)
Saló del Còmic de Barcelona (2013)
Homenatge a Moebius (2012)
Saló del Còmic de Barcelona (2012)
Saló del Còmic de Barcelona (2011)
El naixement del còmic (2011)
Saló del Còmic de Barcelona (2010)
📚📚📚
Contact High
Spray Nation
Cartograffy - Volume Two
Flamboyant Grey Matter
2 Dozen Years of Egghead by Cheo
Gene Kong (Zona 84)
Hip Hop Family Tree
Cheech Wizard's Book of Me
Vaughn Bodē's Poem Toons
Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps
Friday Foster
Back In The Days
Egostrip - Book 1
One Week with 1UP
Fast or Die
BCN ZNIART
Barcelona Showdown
Classic Hits: New York's Pioneering Subway Graffiti Writers
Street Fonts: Graffiti Alphabets from Around the World
All City Queens
Graffiti Mujer - Arte urbano de los cinco continentes
Street Art
BCN NYC Street Art Revolution
Barcelona 1000 Graffitis
Getting Up Again
Getting Up
La gràfica del hip hop a Barcelona - Els orígens
Graffiti - Arte urbano de los cinco continentes
Hip Hop Files: Photographs 1979-1984
Rap. 25 años de rimas
Wall and Piece
Pioners del graffiti a Espanya
Spraycan Art
Subway Art

Flamboyant Grey Matter

Flamboyant Grey Matter
Flamboyant Grey Matter

Flamboyant Grey Matter és un llibre de còmic i il·lustració de l'artista de carrer anglès Cheo. El llibre es va publicar el març del 2014 a Anglaterra en tapa tova i en anglès i francès. Aquesta entrada tracta aquesta única edició original limitada en tapa tova (rústica) i en anglès i francès.

Dos personatges d'un parell de llenços del Cheo
Flamboyant Grey Matter
L'autor i el llibre

Cheo (Bristol, Anglaterra) és un reconegut escriptor de graffiti, il·lustrador i dibuixant de còmics. Malgrat que ha fet peces de lletres com a Soak i Cheo, és més conegut pels seus caràcters de còmic, que acostumen a tenir un marcat estil hip hop, amb posats, roba i complements típics de la vella escola. A banda del seu conegut caràcter Egghead, el Cheo ha creat multitud de personatges pròpis, així com adaptat d'altres del mons del còmic de superherois, l'animació o els videojocs, sempre en versió hip hop.

Flamboyant Grey Matter és una sèrie de llenços pintats amb retoladors de pintura POSCA per a una exposició anomenada Approximate Translation que va realitzar amb l'artista de carrer francès Kopsky a la Montana Gallery Montpellier. La part del Cheo és aquesta sèrie que està reunida en aquest llibre homònim. Comença amb un llenç i l'única pàgina amb text amb informació sobre l'autor, la sèrie i l'exposició, els crèdits i imatges de quatre llenços en procès, continua amb els llenços i acaba amb esbòssos.

Numeració i signatura (i segellat imperceptible)
Flamboyant Grey Matter
A la coberta del davant hi ha un llenç amb el títol del llibre al marge superior. Les cobertes són mat per fora i per dins, igual que les pàgines, que són una mica més fines. La impressió és de qualitat i les imatges permeten veure la trama del teixit del llenç. Els continguts, no cal dir-ho, són excepcionals. A sota els crèdits podem trobar realitzat a mà la numeració (130/200), la signatura (Cheo 2014) i el seu segell estampat (només relleu). A la coberta del darrera hi ha el cartell de l'exposició.

Un parell de personatges de dos llenços del Cheo
Flamboyant Grey Matter
Aquest és un bon llibre

Flamboyant Grey Matter és com un catàleg de l'exposició molt ben fet de la part realitzada pel Cheo i l'única manera de poder veure-la sense haver-hi pogut assistir. També és una bona col·lecció de caràcters de graffiti hip hop realitzats per aquest gran artista de carrer. Els llenços del Cheo estan tan ben acabats que bé podríen ser i·lustracions en paper o peces al mur. Els llenços en procès, així com els esbossos i el cartell del final, són detalls extres del llibre. El realitzat a mà, de col·leccionista.

Imatge del 2016 de la primera comanda
Flamboyant Grey Matter
La meva història del llibre

Després de temps de seguir al Cheo a les xarxes socials i gaudir dels seus caràcters, el 2016 em vaig decidir a fer una primera comanda al Cheo Graff Big Cartel. Hi vaig incloure diversos llibres i una samarreta i tot va arribar correctament i amb sorpreses de regal. Em va encantar tot i n'estic molt content d'haver fet aquella comanda, que no seria la darrera. Set anys desprès, l'estampat de la samarreta està en perfectes condicions. Espero que torni a publicar més llibres!

Esbossos del Cheo
Flamboyant Grey Matter
A qui li pot agradar?

El llibre és una passada per a qualsevol que s'estimi l'art del còmic i els caràcters de graffiti. Des de col·leccionistes fans de l'autor, fins a escriptors de la vella escola o nous escriptors de graffiti o artistes de còmic o art de carrer que vulguin trobar inspiració. És com un catàleg d'exposició molt ben fet, la reproducció d'una sèrie completa de llenços i una bona col·lecció de caràcters de graffiti hip hop, que amb tot el dit anteriorment fa d'aquesta edició limitada un llibre de col·leccionisme.

Fitxa:

Títol: Flamboyant Grey Matter
Autor: Cheo
Any: 2014
Versió: Edició Original Limitada - Numerada 130/200, signada i segellada
Enquadernació: Tapa tova (rústica)
Número pàgines: 26
Llengua: Anglès i Francès
ISBN: 978-0-9926127-7-1
Dimensions: 15 x 21 x 0,4 cm
Gènere: Còmic i il·lustració

Flamboyant Grey Matter
On trobar-lo:

El llibre està esgotat però si t'ha agradat aquesta entrada i vols comprar obra d'en Cheo des d'aquí mateix, clica l'enllaç.

Cheo Graff Big Cartel

Entrades relacionades:
Comic Barcelona 2023
Comic Barcelona 2022
Comic Barcelona 2021
Comic Barcelona 2020
Saló del Còmic de Barcelona / Comic Barcelona (2019)
Saló del Còmic de Barcelona (2018)
Saló del Còmic de Barcelona (2017)
Saló del Còmic de Barcelona (2016)
Saló del Còmic de Barcelona (2015)
Saló del Còmic de Barcelona (2014)
El Món dels Bodé (2013)
Saló del Còmic de Barcelona (2013)
Homenatge a Moebius (2012)
Saló del Còmic de Barcelona (2012)
Saló del Còmic de Barcelona (2011)
El naixement del còmic (2011)
Saló del Còmic de Barcelona (2010)
📚📚📚
Contact High
Spray Nation
Cartograffy - Volume Two
Flamboyant Grey Matter
2 Dozen Years of Egghead by Cheo
Gene Kong (Zona 84)
Hip Hop Family Tree
Cheech Wizard's Book of Me
Vaughn Bodē's Poem Toons
Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps
Friday Foster
Back In The Days
Egostrip - Book 1
One Week with 1UP
Fast or Die
BCN ZNIART
Barcelona Showdown
Classic Hits: New York's Pioneering Subway Graffiti Writers
Street Fonts: Graffiti Alphabets from Around the World
All City Queens
Graffiti Mujer - Arte urbano de los cinco continentes
Street Art
BCN NYC Street Art Revolution
Barcelona 1000 Graffitis
Getting Up Again
Getting Up
La gràfica del hip hop a Barcelona - Els orígens
Graffiti - Arte urbano de los cinco continentes
Hip Hop Files: Photographs 1979-1984
Rap. 25 años de rimas
Wall and Piece
Pioners del graffiti a Espanya
Spraycan Art
Subway Art

2 Dozen Years of Egghead by Cheo

2 Dozen Years of Egghead by Cheo
2 Dozen Years of Egghead by Cheo

2 Dozen Years of Egghead by Cheo és un llibre de còmic i il·lustració de l'artista de carrer anglès Cheo. El llibre es va publicar el novembre del 2012 a Anglaterra en tapa tova i en anglès. Aquesta entrada tracta aquesta única edició original limitada en tapa tova (rústica) i en anglès.

El Cheo i el Mark Bodē compartint mur a Street Art
2 Dozen Years of Egghead by Cheo
L'autor i el llibre

Cheo (Bristol, Anglaterra) és un reconegut escriptor de graffiti, il·lustrador i dibuixant de còmics. Malgrat que ha fet peces de lletres com a Soak i Cheo, és més conegut pels seus caràcters de còmic, que acostumen a tenir un marcat estil hip hop, amb posats, roba i complements típics de la vella escola. Un dels seus primers personatges, l'Egghead, està inspirat pel Cheech Wizard d'en Vaughn Bodē. En Cheo conèix en Mark Bodē (fill d'en Vaughn) amb qui ha compartit mur.

L'Egghead (Cap d'Ou) va nèixer a principis de 1988 mentre el Cheo esbossava i el mateix any ja va aparèixer als murs. Després d'algunes peces va arribar la primera tira còmica el 1990. El caràcter va anar evolucionant fins al personatge final d'il·lustracions i figures! D'inicialment assemblar-se molt a l'estil Bodē, a guanyar personalitat i jugar amb la similitud, de vegades fent-se passar pel Bodē disfressat de Cheech Wizard o els dos caràcters fumant junts uns petes.

Esbòs a llàpis a Sketches
2 Dozen Years of Egghead by Cheo
2 Dozen Years of Egghead by Cheo és una col·lecció d'imatges dels 24 anys previs a la publicació del llibre que mostren aquesta evolució del caràcter. El llibre comença amb What's Inside... (l'índex), continua amb Introduction (la introducció i l'única pàgina amb text), Street Art (fotos de peces als murs), Paintings (pintures a llenços i fustes), Sketches (esbossos a llàpis), Outlines (entintats negre sobre blanc amb la primera tira còmica), Colour Illustrations (il·lustracions a color), Cartoon Strips (tires còmiques a color) i Egghead Model (la figura de vinil i goma).

El llibre és més una revista de bona qualitat que un llibre però el contingut recorda (salvant les distàncies que es vulguin) al llibre Cheech Wizard's Book of Me, tot i que aquest d'en Cheo es va publicar tres anys abans. Les cobertes són brillants per fora i mat per dins (més gruixudes que una revista normal) i les pàgines són fines de paper reciclat blanc amb impressió de qualitat. Els continguts, no cal dir-ho, són excepcionals. També s'hi inclou un fulletó o punt de llibre d'un terç de pàgina en horitzontal.

La primera tira còmica a Outlines
2 Dozen Years of Egghead by Cheo
Aquest és un gran llibre

2 Dozen Years of Egghead podria ser una obra integral de l'Egghead, i dic podria perquè no se si hi són totes les tires còmiques o només una bona selecció, el llibre no ho especifica. També conté un munt de material variat que ens ensenya tota la evolució del caràcter, de l'esbòs al mur, d'aquest a la tira i d'aquesta al paper o llenç. Entre la introducció, tot el material i les tires et pots fer una bona idea però m'hauria molat una mica més d'informació. Va ser un homenatge de comiat de les tires de l'Egghead?

Imatge del 2016 de la primera comanda
2 Dozen Years of Egghead by Cheo
La meva història del llibre

Després de temps de seguir al Cheo a les xarxes socials i gaudir dels seus caràcters, el 2016 em vaig decidir a fer una primera comanda al Cheo Graff Big Cartel. Hi vaig incloure diversos llibres i una samarreta i tot va arribar correctament i amb sorpreses de regal. Em va encantar tot i n'estic molt content d'haver fet aquella comanda, que no seria la darrera. Set anys desprès, l'estampat de la samarreta està en perfectes condicions. Espero que torni a publicar més llibres!

Egghead i Cheech Wizard a Colour Illustrations
2 Dozen Years of Egghead by Cheo
A qui li pot agradar?

El llibre és una passada per a qualsevol que s'estimi l'art del còmic i els caràcters de graffiti. Des de col·leccionistes fans de l'autor i/o fans dels Bodē, fins a escriptors de la vella escola o nous escriptors de graffiti o artistes de còmic o art de carrer que vulguin trobar inspiració. És un llibre prim però amb contingut de valor i de qualitat, que amb tot el dit anteriorment fa d'aquesta edició limitada un llibre de col·leccionisme.

Fitxa:

Títol: 2 Dozen Years of Egghead
Autor: Cheo
Any: 2012
Versió: Edició Original Limitada
Enquadernació: Tapa tova (rústica)
Número pàgines: 38
Llengua: Anglès
ISBN: 978-0-9926127-0-2
Dimensions: 21 x 29,6 x 0,3 cm
Gènere: Còmic i il·lustració

2 Dozen Years of Egghead by Cheo
On trobar-lo:

El llibre està esgotat però si t'ha agradat aquesta entrada i vols comprar obra d'en Cheo des d'aquí mateix, clica l'enllaç.

Cheo Graff Big Cartel

Entrades relacionades:
Comic Barcelona 2023
Comic Barcelona 2022
Comic Barcelona 2021
Comic Barcelona 2020
Saló del Còmic de Barcelona / Comic Barcelona (2019)
Saló del Còmic de Barcelona (2018)
Saló del Còmic de Barcelona (2017)
Saló del Còmic de Barcelona (2016)
Saló del Còmic de Barcelona (2015)
Saló del Còmic de Barcelona (2014)
El Món dels Bodé (2013)
Saló del Còmic de Barcelona (2013)
Homenatge a Moebius (2012)
Saló del Còmic de Barcelona (2012)
Saló del Còmic de Barcelona (2011)
El naixement del còmic (2011)
Saló del Còmic de Barcelona (2010)
📚📚📚
Contact High
Spray Nation
Cartograffy - Volume Two
Flamboyant Grey Matter
2 Dozen Years of Egghead by Cheo
Gene Kong (Zona 84)
Hip Hop Family Tree
Cheech Wizard's Book of Me
Vaughn Bodē's Poem Toons
Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps
Friday Foster
Back In The Days
Egostrip - Book 1
One Week with 1UP
Fast or Die
BCN ZNIART
Barcelona Showdown
Classic Hits: New York's Pioneering Subway Graffiti Writers
Street Fonts: Graffiti Alphabets from Around the World
All City Queens
Graffiti Mujer - Arte urbano de los cinco continentes
Street Art
BCN NYC Street Art Revolution
Barcelona 1000 Graffitis
Getting Up Again
Getting Up
La gràfica del hip hop a Barcelona - Els orígens
Graffiti - Arte urbano de los cinco continentes
Hip Hop Files: Photographs 1979-1984
Rap. 25 años de rimas
Wall and Piece
Pioners del graffiti a Espanya
Spraycan Art
Subway Art

Gene Kong (Zona 84)

Gene Kong (Zona 84)
Gene Kong (Zona 84)

Gene Kong és un còmic del dibuixant i guionista de còmics i desenvolupador de videojocs valencià Pepe Moreno. El còmic es va realitzar el 1985 i es va publicar a diferents països, fraccionat a revistes i sencer. Aquí es va publicar a la revista de còmic Zona 84, entre 1986 i 1987, en tapa tova (rústica) i en castellà. Només es pot trobar de segona mà però, afortunadament, jo les conservo totes! Aquesta entrada tracta aquesta edició original fraccionada en revista, en tapa tova i en castellà.

Eugene i els camuflatges impossibles d'un camaleó
Gene Kong (Zona 84)
L'autor, la revista i el còmic

Saturnino "Pepe" Moreno Casares (Almàssera, País Valencià 1954) és un dibuixant i guionista de còmics i desenvolupador de videojocs valencià. Després de formar-se i col·laborar en diverses publicacions valencianes i catalanes va donar el salt als Estats Units d'Amèrica i va acabar publicant mundialment. Va passar del món analògic al digital i del còmic al videojoc, on també va triomfar globalment i on continua treballant en projectes, com sempre molt innovadors.

Gene Kong es va publicar mensualment dividit en sis capitols des d'agost de 1986 fins a gener de 1987, del número 27 al 32, a la revista de còmics catalana Zona 84 de Toutain Editor, del gran Josep Toutain. Aquesta revista pertanyia al boom del còmic per adults, on hi apareixien treballs fraccionats dels grans dibuixants del moment, alguns dels quals després també es publicaven en format llibre. Desafortunadament, Gene Kong no va arribar a llibre, pel que aquests números tenen més valor.

Eugene treballa en un laboratori de genètica de Nova York, on experimenta per compte pròpi d'amagat. Cada dia va i torna de casa seva a la perifèria al seu treball al centre en metro, passant per carrers i vagons infestats de brutícia, drogues, depravació i violència, que un mal dia pateix en pròpia carn. Un gran goril·la extremadament fort i violent comença a atacar als delinqüents de la ciutat, generant partidaris entre el poble i detractors entre els delinqüents i les autoritats.

Metros plens de peces i un lloro a tot drap
Gene Kong (Zona 84)
Aquest és un gran còmic

Gene Kong és un gran còmic, que costa d'entendre que no es publiquès en llibre, ja que sí que ho van fer d'altres treballs d'aquest i d'altres autors que, en la meva modesta opinió, no van impactar tant com aquest. El mateix treball es va publicar en llibre a d'altres països, sense anar més lluny a França. Molt innovador des del tema fins a les tècniques emprades, passant pels detalls dels continguts de les vinyetes o les elaborades onomatopeies, tot amanit amb acció, violència i sexe.

Aquest no és un còmic de hip hop però hi apareix amb abundància la música, la dansa i, sobretot, la pintura de la cultura hip hop. Hi han multitud d'imatges dels carrers i, encara més, del metro de Nova York. Podem veure graffiti tant a l'interior com a l'exterior dels vagons de metro, així com als murs de túnels i carrers. També hi han tios amb lloros a tot drap i tios ballant break. Cap d'aquests elements són dels dolents del còmic, cosa que és d'agraïr sobretot a l'època en que es va realitzar.

Detalll d'una vinyeta amb bboying i lloro al fons
Gene Kong (Zona 84)

Detall d'una vinyeta amb graffiti al fons
Gene Kong (Zona 84)

Metros i graffiti
Gene Kong (Zona 84)
La meva història del còmic

Segurament vaig llegir algun còmic de Pepe Moreno en algun número d'alguna revista de còmic de les que compràvem i compartíem als vuitanta però sense ser-ne conscient de l'autor. El primer còmic del que en tinc constància d'haver-lo llegit perquè encara el conservo és El Ascensor, l'autoria del qual és com a José Luis Moreno amb la signatura de Moreno publicat l'abril del 1984 al número 63 de la revista 1984 (etapa anterior de Zona 84). En aquella història curta de set pàgines en blanc i negre ja hi sortia NYC.

D'altres històries del mateix autor van anar apareixent al Zona 84 però la que sens dubte em va marcar va ser la de Gene Kong. Tenia tot el que em molava però, entrant més en detall, l'autor es va esmerçar en fer graffitis ben fets, no imitacions dolentes com les que sortien a d'altres obres d'autors que segurament ho consideraven només vandalisme o brutícia. Tant és així, que a més dels graffitis que decoren les escenes, l'autor assaja diferents estils a moltes de les onomatopeies!

Escenes de metro, graffiti i onomatopeia CRASH
Gene Kong (Zona 84)

Onomatopeia CRASH
Gene Kong (Zona 84)

Onomatopeia CRASH
Gene Kong (Zona 84)

Onomatopeia CRASH
Gene Kong (Zona 84)

Hi han moltes més onomatopeies, com ara KRUSH
Gene Kong (Zona 84)
En una època en la que la informació sobre el hip hop era tan limitada i tots miràvem cap a Nova York com a epicentre de tot el que molava, cercant alguna mostra d'algun element a portades de discs, llibres d'art o revistes de música, moda o viatges, trobar un còmic, escrit per un valencià i amb tants exemples... era or pur. Mig any esperant amb candaletes la dosi mensual al quiosc! No se quantes vegades me'l vaig llegir i examinar cada vinyeta i he gaudit molt tornant a fer-ho per aquesta entrada.

Nota: Al número 27 de la revista Zona 84, la primera d'aquest còmic, també hi ha un artícle de la sèrie de televisió cyberpunk Max Headroom, que va emetre TV3. El popular personatge generat per ordinador va inspirar als Trepax a fer-ne una plantilla, que alhora em va inspirar a mi a fer-ne una de pròpia. La dels Trepax no se en quina imatge estava basada i era molt gran, potser un DIN-A2, la meva estava basada en la imatge principal d'aquest artícle, vora un DIN-A4.

Detall d'una peça d'en Keith Haring al metro
Gene Kong (Zona 84)
A qui li pot agradar?

El còmic és una passada per a qualsevol que s'estimi l'art del còmic, la Nova York dels vuitanta i el hip hop. Des dels homeboys de la vella escola que vulguin llegir un còmic que es llegia als inicis del hip hop a les nostres terres o només volen veure graffiti i metros, passant pels que simplement els agrada la història de l'art, fins als nous artistes de còmic que vulguin trobar inspiració. El còmic no s'ha tornat a publicar mai més en castellà, fet que fa d'aquestes revistes peces de col·leccionisme.

Gene Kong amb les Torres Bessones de fons
Gene Kong (Zona 84)
Fitxa:

Títol: Gene Kong (Zona 84)
Autor còmic: Pepe Moreno
Edició: Zona 84 números 27, 28, 29, 30, 31 i 32
Anys: 1986 i 1987
Versió: Edició original fraccionada en revista
Enquadernació: Tapa tova (rústica)
Número pàgines: 55
Llengua: Castellà
Dimensions: 26 x 20 x 0,5 cm
Gènere: Còmic

Gene Kong (Zona 84)
On trobar-lo:

Si t'ha agradat aquesta entrada i vols comprar el còmic només el trobaràs de segona mà i l'hauràs de buscar per separat, número a número. La opció més pràctica es cercar per internet a serveis que venguin de segona mà o anar un diumenge al Mercat de Sant Antoni de Barcelona i buscar a les parades que venguin revistes i còmics de l'època, on potser podràs encarregar els números a algun paradista. No poso enllaços perquè rarament he comprat de segona ma i mai als serveis que conec que ho fan.

Entrades relacionades:
Comic Barcelona 2022
Comic Barcelona 2021
Comic Barcelona 2020
Saló del Còmic de Barcelona / Comic Barcelona (2019)
Saló del Còmic de Barcelona (2018)
Saló del Còmic de Barcelona (2017)
Saló del Còmic de Barcelona (2016)
Saló del Còmic de Barcelona (2015)
Saló del Còmic de Barcelona (2014)
El Món dels Bodé (2013)
Saló del Còmic de Barcelona (2013)
Homenatge a Moebius (2012)
Saló del Còmic de Barcelona (2012)
Saló del Còmic de Barcelona (2011)
El naixement del còmic (2011)
Saló del Còmic de Barcelona (2010)
📚📚📚
Contact High
Spray Nation
Cartograffy - Volume Two
Flamboyant Grey Matter
2 Dozen Years of Egghead by Cheo
Gene Kong (Zona 84)
Hip Hop Family Tree
Cheech Wizard's Book of Me
Vaughn Bodē's Poem Toons
Apocalypse 91: Revolution Never Sleeps
Friday Foster
Back In The Days
Egostrip - Book 1
One Week with 1UP
Fast or Die
BCN ZNIART
Barcelona Showdown
Classic Hits: New York's Pioneering Subway Graffiti Writers
Street Fonts: Graffiti Alphabets from Around the World
All City Queens
Graffiti Mujer - Arte urbano de los cinco continentes
Street Art
BCN NYC Street Art Revolution
Barcelona 1000 Graffitis
Getting Up Again
Getting Up
La gràfica del hip hop a Barcelona - Els orígens
Graffiti - Arte urbano de los cinco continentes
Hip Hop Files: Photographs 1979-1984
Rap. 25 años de rimas
Wall and Piece
Pioners del graffiti a Espanya
Spraycan Art
Subway Art